愛華網(wǎng)米開朗基羅·博那羅蒂(MichelangeloBounaroti,1475－1564)，意大利文藝復(fù)興時(shí)期偉大的繪畫家、雕塑家和建筑師，文藝復(fù)興時(shí)期雕塑藝術(shù)最高峰的代表。1475年3月6日生于佛羅倫薩附近的卡普萊斯，父親是奎奇市和卡普萊斯市的自治市長。他13歲進(jìn)入佛羅倫薩畫家基爾蘭達(dá)約（Ghirlandaio）的工作室，后轉(zhuǎn)入圣馬可修道院的美第奇學(xué)院作學(xué)徒。1496年，米開朗基羅來到羅馬，創(chuàng)作了第一批代表作《酒神巴庫斯》和《哀悼基督》等。1501年，他回到佛羅倫薩，用了四年時(shí)間完成了舉世聞名的《大衛(wèi)》。1505年在羅馬，他奉教皇尤里烏斯二世之命負(fù)責(zé)建造教皇的陵墓，1506年停工后回到佛羅倫薩。1508年，他又奉命回到羅馬，用了四年零五個(gè)月的時(shí)間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫。1513年，教皇陵墓恢復(fù)施工，米開朗基羅創(chuàng)作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。1519－1534年，他在佛羅倫薩創(chuàng)作了他生平最偉大的作品——圣洛倫佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。1536年，米開朗基羅回到羅馬西斯廷教堂，用了近六年的時(shí)間創(chuàng)作了偉大的教堂壁畫《末日審判》。之后他一直生活在羅馬，從事雕刻、建筑和少量的繪畫工作，直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。米開朗 基羅代表了歐洲文藝復(fù)興時(shí)期雕塑藝術(shù)的最高峰，他創(chuàng)作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無窮的力量。他的大量作品顯示了寫實(shí)基礎(chǔ)上非同尋常的理想加工，成為整個(gè)時(shí)代的典型象征。他的藝術(shù)創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運(yùn)動的影響，常常以現(xiàn)實(shí)主義的手法和浪漫主義的幻想，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。米開朗基羅的藝術(shù)不同于達(dá)·芬奇的充滿科學(xué)的精神和哲理的思考，而是在藝術(shù)作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現(xiàn)出來的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現(xiàn)實(shí)的反應(yīng)。這些都使他的藝術(shù)創(chuàng)作成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。
米開朗基羅（Michelangelo1475-1564）最重要的繪畫作品是梵蒂岡西斯庭教堂的天頂畫《創(chuàng)世記》。西斯庭教堂是教徒的禮拜圣所，也是天主教裁決重大事務(wù)的要地。1508年尤利烏斯二世把米開朗基羅從正在為他從事的墓建工程中召回，開始重新裝飾西斯庭教堂。委托到了米開朗基羅，這是一個(gè)向天作畫的時(shí)刻。天頂畫的面積是14×38.5m，中部由九個(gè)敘事情節(jié)組成，以圣經(jīng)《創(chuàng)世記》為主線，分別為"分開光暗"、"劃分水陸"、"創(chuàng)造日月"、"創(chuàng)造亞當(dāng)"、"創(chuàng)造夏娃"、"逐出伊甸"、"挪亞祭獻(xiàn)"、"洪水汜濫"和"挪亞醉酒"。繪制的壁柱和飾帶把每幅圖畫分隔開來，借助立面墻體弧線延伸為假想的建筑結(jié)構(gòu)，并在壁柱和飾帶分隔的預(yù)留空間繪上了基督家人、十二位先知以及二十個(gè)裸體人物和另外四幅圣經(jīng)故事的畫面。米開朗基羅以自身處境與周邊環(huán)境的和解最終讓西斯庭天頂和創(chuàng)世記言歸一體。
天頂畫分為兩個(gè)創(chuàng)作階段，第一階段從1508的冬天至1510年的夏天，第二階段從1511年2月到1512年10月，歷時(shí)四年。米開朗基羅把自己封閉在教堂之內(nèi)，拒絕外界的探視，從腳手架設(shè)計(jì)到內(nèi)容安排、從構(gòu)圖草創(chuàng)到色彩實(shí)施全部由他一人掌握完成。居高不下的處境，曲身仰視的姿態(tài)，集中的心情，舒展的靈思，一天天慢慢縮小著一塊塊距離，一塊塊慢慢充實(shí)一天天的內(nèi)容。辛苦到達(dá)的天界，回過頭去誰也不曾看到過。
兩個(gè)創(chuàng)作階段的風(fēng)格有著時(shí)限的差別，構(gòu)圖和形式越來越簡化。照顧到人們受可視距離限制的生理?xiàng)l件，向往立于十八米之下的人們更清晰"天庭"的運(yùn)動，米開朗基羅減少了畫面中人物的數(shù)量和故事的細(xì)節(jié)，突出了主體的形象并且強(qiáng)調(diào)了活動的節(jié)奏。
西斯庭天教堂天頂畫西斯庭天頂畫－分布最后的審判
壁畫，1370×1220 cm，創(chuàng)作于1536－1541年間
梵諦岡西斯汀禮拜堂祭壇墻壁
西斯汀禮拜堂天花板壁畫完工二十四年之後，反對宗教改革的教皇保羅三世委托米開朗基羅為祭壇墻壁繪制一幅壁畫。當(dāng)時(shí)，米開朗基羅正經(jīng)歷著精神與信仰的危機(jī)。他選擇《最后的審判》這一主題，展現(xiàn)了他的痛苦。
米開朗基羅於作畫其間不斷從贊美詩《最後的審判日》和但丁的《地獄篇》中汲取靈感。壁畫的中心主題是人生的戲劇，人注定要不斷背離上帝，罪孽深重，但終將得到拯救。由於墻壁面積廣大，藝術(shù)家面臨著一個(gè)難題：如何將大約四百個(gè)人物安排在這一空間。必需有一種像旋風(fēng)一樣的主要力量將整個(gè)空間結(jié)合成一體。
最后，畫面采用了水平線與垂直線交叉的復(fù)雜結(jié)構(gòu)。畫中人物趨於在水平面上組成群體，隨著位置的升高，人群愈加密集。與此形成對比的是左側(cè)升入天堂和右側(cè)走向毀滅的畫面中突出的豎向運(yùn)動。同時(shí)，一種周而復(fù)始的活動將上升與墮落和左右著整個(gè)人群活動的審判者基督這一中心人物聯(lián)結(jié)在一起。
米開朗基羅奮力解決畫中人物在從下面仰視時(shí)所應(yīng)呈現(xiàn)的比例這一難題。他將上面的人物畫得大些，底部的小些，以適應(yīng)自下而上的觀賞效果。在1541年揭幕時(shí)，這幅獨(dú)自完成的巨作引起轟動。然而，巨作中的裸體人物卻引起爭議，一些人認(rèn)為猥褻了神靈。在米開朗基羅剛?cè)ナ啦痪?，教皇庇護(hù)四世下令給所有裸體人物畫上腰布或衣飾。受命的畫家們于是被謔稱為《內(nèi)褲制造商》。
1535年，米開朗基羅只身一人又完成了這幅代表作--西斯庭祭壇壁畫《最后的審判》。這幅壁畫覆蓋了這塊面壁上原先由拉裴爾(Raphael)的老師佩魯吉諾(Perugino)繪制的幾幅壁畫，從佩魯吉諾傳世的經(jīng)典作品《基督把天國的鑰匙交給彼得》來看，這對于我們也是一件值得惋惜的事情，也許佩魯吉諾相信天國的鑰匙既在上帝之手同時(shí)也在世人之手，人間會有疏忽，天國會有人類的關(guān)懷?！蹲詈蟮膶徟小愤@幅壁畫的實(shí)際尺寸是13.7×12.2m，歷時(shí)六年。在這幅畫中，基督的動作不在于重申救贖的理論，更在于強(qiáng)調(diào)懲罰的信條。基督高揚(yáng)的右手一如既往地示意把不在生命冊上的亡眾揮入火湖，被揮入火湖的還有死亡和陰間?；降淖笫謪s不是托起獲救的生靈，而是指向自己軀體上被釘十字架時(shí)受槍刺的創(chuàng)傷。米開朗基羅在《創(chuàng)世記》一畫中和《最后的審判》一畫中以上帝手指的動作指證了一個(gè)人類過程的寓言?；秸Q生是人類新紀(jì)元的開端，那個(gè)時(shí)候上帝死了已既成事實(shí)。米開朗基羅執(zhí)意說破文藝復(fù)興仍然是對上帝信仰的問題。
最后的審判(局部)最后的審判（局部）西斯庭天頂畫西斯庭天頂畫1西斯庭天頂畫中最重要的作品是第二階段繪制的《創(chuàng)造亞當(dāng)》。體魄豐滿、背景簡約的形式處理，靜動相對、神人相顧的兩組造型，一與多、靈與肉的視覺照應(yīng)，創(chuàng)世的記載集中到了這一時(shí)刻。上帝一把昏沉的亞當(dāng)提醒，理性就成了人類意識不停運(yùn)轉(zhuǎn)的"機(jī)器"。<創(chuàng)造亞當(dāng)》的構(gòu)思極富想像力，它以亞當(dāng)?shù)能|體為中心。他悠閑地斜靠著，伸手去接觸那賜予他生命的上帝。亞當(dāng)?shù)淖笫炙茖⒁苿樱錆M了被控制住的感覺，而上帝則上前伸出右手食指，這兩只手是整個(gè)創(chuàng)世記的象征。亞當(dāng)倦怠身姿的曲線與造物主和天使用圍的渦旋形線相呼應(yīng)。畫面的焦點(diǎn)是神與人指頭的接觸，該作品強(qiáng)調(diào)人體動作，使二人之間的聯(lián)系具有動感。這一聯(lián)系以亞當(dāng)所處地面的斜線和動作曲線為基礎(chǔ)。觀畫者似將目睹指尖接觸時(shí)迸發(fā)的火花。創(chuàng)造亞當(dāng)西斯庭天頂畫2西斯庭天頂畫3西斯庭天頂畫4西斯庭天頂畫5
