愛華網(wǎng)?? 近些年來，小劇場話劇以其形式的多樣化，內容輕松、幽默，觀眾與演員距離拉近了，有時之間還有互動等多種形式。深受廣大文藝青年和都市白領人士的喜愛。
在小劇場演出還要化妝造型嗎？這是我在小劇場演出時遇到有人提出的問題。提問的人認為：在小劇場演出，演員和觀眾是近距離的交流，演員表演要真實，布景道具要真實，不帶任何化妝的。只有在這種真實的和諧統(tǒng)一中，才容易打動觀眾，產(chǎn)生共鳴。乍一聽起來，這種說法似乎很有一些道理。然而，他們卻忽略了另一個真實——小劇場演出也是藝術。 藝術源于生活，高于生活，小劇場話劇演出同樣是話劇藝術。是以演員的姿態(tài)、動作、對話、獨白等表演，直接作用于觀眾的視覺和聽覺；并用化妝、服飾等手段進行人物造型，使觀眾能直接觀賞到劇中人物形象的外貌特征。也是反映社會生活，揭示人們的精神面貌的一種舞臺藝術形式。它通過體現(xiàn)劇本主要思想來感染觀眾。在生活中，人的精神面貌是通過各種各樣的、對待現(xiàn)實生活的態(tài)度，交織于行動而成的。在話劇藝術里，演員同樣是在一個又一個事件的矛盾中，通過一系列的行為和態(tài)度來塑造人物形象。所謂形象，就是思想感情、心理素質、氣質和外在動作，甚至是由發(fā)式、服裝和形體面貌等共同構成。缺少任何一個環(huán)節(jié)，在舞臺上都不能成為有血有肉的、完整的人物。外貌和內心的各自單獨存在，在現(xiàn)實生活中是不存在的，在舞臺上也不能稱之為藝術。因為它永遠不能夠真實的反映生活，也就不能完成感染觀眾的使命。大劇場話劇與小劇場話劇只是在表現(xiàn)形式上有所不同，小劇場演出將舞臺與觀眾的距離拉近了，演員的一舉一動、一個細微的眼神和形體變化，都會被觀眾看得清清楚楚，對演員的表演也因此更高。對演員的表演要求更高了，怎會反而不需要化妝造型了呢？ 舞臺上藝術形象的創(chuàng)造，首先應該尋求角色本質的內涵，還應有自我的創(chuàng)造，賦予外形塑造和內在的神似，并通過演員形體體現(xiàn)出來。唯有同時把握了角色的內在本質和外形造型，才能使角色和演員成為有機的統(tǒng)一體。角色有著生活職業(yè)的烙印，除了身份、個性以外，還有外形、年齡、生理、地理、民族、時代、習俗等不同特點，不僅男女老少，骨骼、肌肉的形式有別，在不同的地域，也由于氣候、地理、環(huán)境的影響，膚色也有不同。我國少數(shù)民族和漢族的區(qū)別、東方人和西方人之間的區(qū)別，這些現(xiàn)象都會反映在人的外型上。在舞臺演出中，演員與角色即使某些外型特征非常接近，但由于燈光的作用，如果不經(jīng)過任何化妝處理，外型會顯得蒼白而了無生氣。人物形象完整的塑造，應該是里外合一。內在和外在的形式感覺，不是孤立的兩件事，而是統(tǒng)一的整體。因為演員的化妝造型和表演上的外部動作與內心的根據(jù)是聯(lián)系在一起的，它們互相影響，互相滲透，但主要以內在的因素為轉移。首先，演員對作品的理解越是透徹，對角色內心的挖掘越是深刻，那么她的心靈就越接近角色，能把角色的真實內心傳遞給觀眾。這是演員的內功。不過，僅僅有“內功”還是不夠的。因為在表演藝術中，外部的造型也是重要的。觀眾看的是一個真實可信的人，如果讓20歲的臉孔說80歲老人的話，那么這個人物形象在舞臺上是不完美的，或者說是不成功的。所以化妝造型是幫助演員走進角色，幫助觀眾了解角色的必要手段。舞臺化妝因為舞臺與觀眾有較遠的空間距離，為了使觀眾能感受到舞臺人物形象，在化妝上則借助油彩、粘貼毛發(fā)等手段，帶有夸張的造型來塑造各種不同的人物形象。小劇場話劇演出不是不用化妝造型的問題，而是需要怎樣的化妝造型，才更適合于小劇場演出的問題。 《亂套了》是一部在小劇場演出的話劇，講述了政府部長理查德·威利和他政敵的秘書珍妮·沃辛頓在賓館里幽會。無意中在窗戶上發(fā)現(xiàn)了一具尸體。為了擺脫這一棘手的困境，理查德叫來了自己的私人秘書喬治·皮格頓幫他秘密地處理掉尸體，并且不斷地向所有的人編出謊話來自圓其說，情況變得越來越糟。珍妮的丈夫羅尼·沃辛頓的出現(xiàn)把他們逼上了絕境……該劇表現(xiàn)的是英國上層社會的人物，我在設計人物造型時，既要考慮到小劇場演出是觀眾近距離觀看，人物要具有真實的特點，又要想辦法表現(xiàn)出外國人的形象特征。在妝面上我運用舞臺化妝與影視化妝相結合的手法進行化妝造型。首先將演員的膚色提亮，再運用結構化妝法畫出明暗對比，增強演員的面部立體感，貼近西方人的骨骼特征。在發(fā)型上，盡量不用假發(fā)。根據(jù)角色的特點對演員的頭發(fā)進行染色處理，做到每場演出前將演員頭發(fā)先卷燙，再梳出造型。讓這種“真實”不僅能從外形上幫助演員進入和定位角色，找準人物的感覺，成功完成對角色的創(chuàng)作。更能給觀眾一種“真實”，誘導他們進入戲劇情境之中。 通過我參加創(chuàng)作的小劇場話劇演出，我認為妝面處理是濃是淡，是重是輕，應該根據(jù)劇情的需要。有的可以濃一些，如上述的《亂套了》；有的可以淡一些，例如《膽大包天》，劇中的人物女導演、李銘貴、劇團的演員等角色就像生活在我們周圍的人。在妝面處理上，我要求簡潔、干凈。劇中的演員們也是以扮演者和演員的身份交替在歷史與現(xiàn)實中進進出出，秀才爺這個角色設計中，在他穿插到歷史時期最后被日本人殺害那一場戲中，我給他臉上加上傷疤和血效，讓觀眾更加體會到日本人的殘忍，和演員產(chǎn)生共鳴。 無論是在小劇場演出還是在大劇場演出，只要有人物，就有化妝造型的需要。在進行造型設計時，除了要考慮不同的時代、不同的地域、不同的種族、人物性格、年齡、職業(yè)和不同的社會階層等等的特點，還要考慮到在不同的表演場地的演出需要。造型設計是幫助演員進行角色創(chuàng)作的一種方法，也是引領觀眾盡快進入戲劇主題的一道橋梁。因此，小劇場演出不是不用化妝造型，而是需要更真實的、無痕的化妝造型。所謂的真實，不是鏡前的自然真實，而是舞臺空間的真實。
總之，化妝造型時舞臺美術中人物外部造型的重要創(chuàng)作部門之一，作為一名化妝師，要不斷提高形象設計的理念意識與藝術修養(yǎng)，才能叫完美地塑造出烘托劇中人物性格為目的，以體現(xiàn)劇中人物時代特性為基礎的舞臺人物形象。讓更多的劇中人充滿活力與生機，同時展現(xiàn)栩栩如生的各種人物形象。不斷豐實我們的舞臺藝術，是作為一個舞臺化妝師所孜孜以求的藝術目標。
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