愛華網(wǎng)亨利摩爾——作為我們這個(gè)時(shí)代最偉大的雕塑藝術(shù)家之一，曾以他的雄偉浪漫、風(fēng)格獨(dú)特和構(gòu)思奇異的雕塑藝術(shù)，向世界證明了他的價(jià)值和存在。他的《國王與王后》、《內(nèi)部和外部的斜倚人體》等環(huán)境雕塑，以期強(qiáng)烈的空間欲望和獨(dú)一無二的創(chuàng)造意識(shí)征服了整個(gè)二十世紀(jì)。
1898年，亨利摩爾出生于英格蘭北部的一個(gè)礦工家庭。秉承勤勞勇敢的父母所給予他的強(qiáng)壯體魄和聰慧的心靈，摩爾從小便具有堅(jiān)毅的性格和吃苦耐勞的鉆研精神。求學(xué)期間，基于對(duì)造型藝術(shù)的熱愛，他曾經(jīng)對(duì)古代的愛琴文化、希臘文化、亞述文化和埃及文化等表現(xiàn)出極大的興趣，并細(xì)心揣摩、精心仿效。二十世紀(jì)初期，西方的現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)在阿波利奈爾、杜桑、艾呂雅、畢加索等一大批勇士的鼓吹和推動(dòng)下，風(fēng)起云涌，波瀾壯闊。活躍在法蘭西這一現(xiàn)代藝術(shù)搖籃里的具有超前意識(shí)和獨(dú)創(chuàng)精神的藝術(shù)青年，顯然都是各懷理想、沖勁十足。他們理所當(dāng)然地承擔(dān)起了解構(gòu)傳統(tǒng)、重樹經(jīng)典的歷史重任。一時(shí)間，整個(gè)歐洲甚至世界似乎都浸染在這樣日?；馃岬乃囆g(shù)氛圍中。處在這一巨大的歷史漩渦里的亨利摩爾，同樣在選擇著自己的思想歸宿。他清醒地意識(shí)到，作為古典藝術(shù)和具象藝術(shù)的終結(jié)者，羅丹已經(jīng)把三維造型的寫實(shí)技巧推向了冰點(diǎn)高峰，他對(duì)于世紀(jì)之交人類內(nèi)心隱秘與傳統(tǒng)經(jīng)典雕塑語言的準(zhǔn)確把握和激情演繹，同樣無人企及。而要走出困境，脫離前輩藝術(shù)大師獨(dú)占的腹地，只有遠(yuǎn)離大師，另辟蹊徑。為此，它一方面受著各種時(shí)尚藝術(shù)流派和思潮的啟示和感染，一方面發(fā)展著自己的創(chuàng)作觀念，拓寬自己的藝術(shù)視野。他相信，深幽古老、空瞑迷遠(yuǎn)的原始藝術(shù)也許會(huì)令他茅塞頓開。因此，摩爾選擇了在神秘的印加文化和瑪雅文化等史前藝術(shù)中尋找開啟自己靈魂的鑰匙。非但如此，非洲原始藝術(shù)和亞洲原始藝術(shù)，也都成為他創(chuàng)造自我、樹立風(fēng)范的藝術(shù)源泉。1925年，未滿三十歲的亨利摩爾，創(chuàng)作了著名的環(huán)境雕塑《國王與王后》。
在這件里程碑式的大型雕塑中，亨利摩爾以大自然中矗立的巨大石塊作為創(chuàng)意的背景，靠對(duì)整體石材的扁平化處理以保留其自然的張力；用簡練概括的線條起伏，勾畫了肅穆莊嚴(yán)、正襟危坐的國王和王后巨大的身影。為了獲得與環(huán)境協(xié)調(diào)統(tǒng)一、遙相呼應(yīng)的藝術(shù)效果，使空間和空間的內(nèi)容穿透雕像冰涼的材質(zhì)，賦予石材以藝術(shù)生命，同時(shí)也讓雕像自覺地滲透至空間和自然，讓國王和王后在與自然靜默的對(duì)峙中對(duì)話、相融。摩爾毫無吝嗇、勇敢機(jī)智地鑿穿了“國王和王后”的軀體，使之形成了圓潤光滑的隱型的空間體積。這些被挖出的圓孔像一個(gè)個(gè)巨大的魔鏡，既讓視者看到了視點(diǎn)前面的景象，也讓視者感覺到了背面世界的存在。這里，正與負(fù)、陰與陽、主體與客體、人與物魂歸一體，漸趨永恒。而此時(shí)此刻，由“國王和王后”的概念性主題所引伸和表達(dá)出來的現(xiàn)實(shí)意義，已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了雕塑本身。它引發(fā)了人們關(guān)于自然、權(quán)力、生命和人的尊嚴(yán)的聯(lián)想，引發(fā)了人們關(guān)于民族、文明和社會(huì)道德的聯(lián)想。
亨利摩爾的雕塑，一反具象雕塑藝術(shù)始終處于被欣賞和被剝離的孤立狀態(tài)，還雕塑以既被欣賞又欣賞與審視觀者的理由。他把藝術(shù)創(chuàng)造的浪漫激情和獨(dú)立特行的理性精神合二為一，讓藝術(shù)創(chuàng)作的過程體驗(yàn)和雕塑語言的必然邏輯聚于一身，解決了雕塑實(shí)體和材質(zhì)本身與精神空間的關(guān)系問題，為現(xiàn)代環(huán)境造型藝術(shù)，為現(xiàn)代人與自然環(huán)境的互為關(guān)系樹立了典范。二十世紀(jì)三十年代，亨利摩爾為超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)中關(guān)于“超越自己的界限和現(xiàn)實(shí)世界”的思想所感染，開始重新認(rèn)識(shí)雕塑造型語言的純粹性。同時(shí)，立體派藝術(shù)家畢加索的藝術(shù)實(shí)踐也引起他的關(guān)注。摩爾巧妙地吸收了他們的有益成分，使自己的藝術(shù)風(fēng)格更臻完善。為了更多地體驗(yàn)材料的質(zhì)量之美帶給藝術(shù)的無窮魅力，摩爾又試圖探索用其他材料來進(jìn)行塑造創(chuàng)作，為此，他的雕塑語言又延伸至青銅等多種材料。1951年，亨利摩爾創(chuàng)作的青銅雕塑《內(nèi)部和外部的斜倚人體》，仍然保留了他對(duì)空間造型藝術(shù)的最初認(rèn)識(shí)，整體延續(xù)了《國王與王后》的藝術(shù)風(fēng)格，兼容其他藝術(shù)的相關(guān)手段，以大小不同的圓孔處理人物的頸部、胸部和腹部的體積，以簡潔光滑的表面效果，使整座雕塑凝沉柔和、流暢自然、韻味無窮。
幾十年來，在許多地方，包括在許多藝術(shù)家那里，關(guān)于純粹性藝術(shù)和實(shí)用性藝術(shù)（主要指設(shè)計(jì)藝術(shù)）的關(guān)系問題，總是各執(zhí)己見、爭論不休。其實(shí)，現(xiàn)代藝術(shù)的諸多藝術(shù)家已經(jīng)用自己豐富的藝術(shù)實(shí)踐，正面回答了這一問題。對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)中關(guān)于純粹藝術(shù)和設(shè)計(jì)藝術(shù)關(guān)系中的諸多困惑，我們完全可以在亨利摩爾的雕塑藝術(shù)中找到明確而完美的答案。眾所周知，現(xiàn)代西方的設(shè)計(jì)理念，是在抽取了傳統(tǒng)藝術(shù)中的理性因素和工業(yè)革命之后的構(gòu)成理念，結(jié)合純粹藝術(shù)的漫漶激情和設(shè)計(jì)藝術(shù)的冷僻精神之后而形成的。也正因如此，它才不斷地滿足了現(xiàn)代人日益出現(xiàn)的物質(zhì)需求和精神需求。亨利摩爾的雕塑，凝聚了純粹藝術(shù)的浪漫激情和設(shè)計(jì)藝術(shù)的精確理念，無論是對(duì)于雕塑整體的造型把握，還是對(duì)于雕塑局部的效果處理，甚或?qū)θ宋镄误w上圓孔的大小尺寸，內(nèi)外輪廓的線型弧度，都作了苦心經(jīng)營和充分的論證。這是亨利摩爾的藝術(shù)所以受到輿論高度評(píng)價(jià)并深受人民愛戴的重要原因。
鑒于摩爾對(duì)現(xiàn)代環(huán)境造型藝術(shù)的巨大貢獻(xiàn)，英格蘭人民自豪地將摩爾尊為雕塑家的長者，世界各民族的人們也由衷地稱他為二十世紀(jì)“雕塑的化身”，這是當(dāng)之無愧的。這一光輝的贊譽(yù)，顯然是對(duì)他的那些既蓬勃有力、又神秘莫測(cè)，既深刻傲慢、又通俗自然的雕塑藝術(shù)的誠懇地肯定，也是對(duì)亨利摩爾作為現(xiàn)代雕塑大師的發(fā)自內(nèi)心的崇高敬意。
