愛華網(wǎng)有人說阿妹是臺灣樂壇的驕傲,是華語樂壇的奇跡,當(dāng)然這樣的說法多少是有些夸張的.但是,我們卻很明顯可以從中看出阿妹的出現(xiàn)對當(dāng)時華語樂壇的沖擊,或許更準(zhǔn)確的說法是阿妹為那幾年相對平淡的華語樂壇注入了一劑強心針.她讓我們直接感受到一種淳樸的生猛,或許不夠精致,卻讓人有一種如春風(fēng)拂面的愜意.而這一切都始于1996年底.
1996年12月,張惠妹成為了一個耀眼的名字,《姊妹》成為一張經(jīng)典的專輯,張雨生在幕后再次成為了熱門.那張在美女如云的1996年臺灣樂壇上并不算漂亮的面孔讓我大大的驚艷,因為那充滿爆發(fā)力的歌喉是如此的吸引人.那一年沒有任何的光芒可以掩蓋的了阿妹的風(fēng)采,1996年是屬于張雨生的,是屬于阿妹的,也是屬于《姊妹》的.
已經(jīng)兩次提到了"張雨生"這個名字.其實在專輯中雨生負(fù)責(zé)制作的部分并不是很多,甚至這張專輯中阿妹一些水準(zhǔn)不俗的歌也不是出自雨生的制作,但是誰也不能忽略掉雨生之于阿妹,之于《姊妹》的重要性.因為他雖然不是最好的制作人,但是卻是至今為止最了解阿妹的制作人.良馬好遇,伯樂難尋,因為有雨生我們才沒有錯過阿妹.
這張名為《姊妹》的專輯是迄今為止阿妹最好的專輯之一,而這張專輯也是一張很有阿妹特色的專輯.或者應(yīng)該說,這張專輯的路線奠定了日后阿妹的風(fēng)格走向,其實聽到今天,不管曲風(fēng)如何轉(zhuǎn)變,我們還是可以從阿妹的任何一張專輯中聽到《姊妹》中固有的東西.當(dāng)然,《姊妹》這張專輯卻是最為成功的代表之一,處處都貼和阿妹出道的形象,淳樸自然,生猛深情,無論是動感的快歌還是抒情的慢歌都是極為貼切阿妹本身的,讓人聽來通體舒暢.
專輯名稱:《姊妹》
發(fā)行時間:1996年12月13日
發(fā)行公司:豐華唱片
專輯用一首傷感抒情的慢歌《原來你什么都不要》開始,而這首歌也成為了阿妹的抒情代表作之一.這首歌還是可以聽出一些青澀,畢竟不識情滋味,就很難揣摩到那種欲罷不能的心態(tài).其實早在聽這首歌之前,同一個曲子我就已經(jīng)聽潘越云唱過了,就是收錄在那張《該醒了》專輯中的《誰辜負(fù)誰》.而這首歌也正是郭子和鄔裕康為阿潘量身打造的,只是機緣巧合之下這首歌被再填了詞交給了阿妹演唱,而阿妹也使得這首當(dāng)時阿潘不想要的曲大紅大紫起來,而這首歌的成功也讓阿妹的成功之路更為順暢.
緊隨《原來你什么都不要》之后的就是阿妹的成名曲《姊妹》了,也正是這首歌讓我們聆聽到了一個完全不同的女聲,也讓我們看到了雨生對流行市場的準(zhǔn)確掌控.這是一首將臺灣原著民的歌謠與流行音樂結(jié)合起來的典型代表,而這樣的歌曲正好十分適合有著臺灣原著民身份的阿妹.歌曲的和聲部分由阿妹的母親以及姊妹完成,親切而樸質(zhì),而這樣大的和聲陣容以及和聲與阿妹之間的關(guān)系正好體現(xiàn)了歌曲的主題--姊妹.在漫天滿地的情愛之中,突然這樣一首洋溢著青草氣息的無關(guān)情愛的歌曲正好讓我們的耳朵得到了解放,讓我們的聽覺得到了滿足.
承接《姊妹》的是一首抒情歌曲,《解脫》.這首歌其實和位于第6首的《剪愛》以及位于第8首《愛到不能收》都是同一類型的情歌,而其中又以這首《解脫》和《剪愛》的流行程度最廣.但是真正說到耐聽的程度已經(jīng)阿妹演唱技巧的發(fā)揮,還是《愛到不能收》來的更為出色.《解脫》以放手為主題,把愛情中的無奈唱的淋漓盡致,而《剪愛》也正是這樣的作品.不過相對于開場的那首《原來你什么都不要》,我個人還是更喜歡《剪愛》,感覺阿妹對后者的演繹更到位,情感的拿捏也顯得比較得當(dāng).《解脫》其實我更喜歡后來在阿妹演唱會中聽到的unplugged版本,因為干凈簡單的配樂反而更能張顯歌中的情緒.《愛到不能收》是一首略微不同于其他情歌的作品,副歌部分不是十分明顯或者說是副歌部分并不朗朗上口,但是卻極為耐聽.阿妹的演唱也是很內(nèi)斂的那種,但是其中又有一些很濃烈的東西,聽起來很過癮.
《沖動》和《水藍(lán)色眼淚》都是雨生的作品.其中《沖動》是一首快歌,極符合阿妹的嗓音,也是我比較喜歡的一首歌.阿妹深具爆發(fā)力的嗓音使得這首歌十分的有力度,而雨生的曲也寫的層次井然,又流暢和諧.和聲部分由阿妹的兩個妹妹演唱,而MV中我們也可以看到她們兩個,而她們就是日后的阿妹妹組合.這是一首極為適合PUB氛圍的作品,而這大概也正好貼切了阿妹從PUB出身的身份,所以阿妹唱起來毫不費力.至于《水藍(lán)色眼淚》我卻始終感覺平平,雖然這是一首很多人評價都很高的作品,但是這首曲風(fēng)有點R&B的味道的中版歌曲卻是我不非常喜歡的,當(dāng)然阿妹的演繹也還不錯.專輯中有另一首歌與這首歌的風(fēng)格有點類似,就是位于第7首的《背叛》.這樣的中版情歌在日后阿妹的專輯中經(jīng)常出現(xiàn),而且水準(zhǔn)都不錯.這首《背叛》寫出了愛情中的獨占情結(jié),歌詞寫的很簡單,但聽起來卻很有覽?
接下來要說的是一首《認(rèn)真》.這首歌其實就是《我最深愛的人傷我最深》的重新填詞的獨唱版.之所以要單獨的寫這首歌就是因為那首阿妹和雨生合唱的《我最深愛的人傷我最深》.我們第一次從唱片里聽到阿妹的聲音就是在雨生《紅色熱情》里的那首歌,不過那時對阿妹的歌聲并沒有更多的關(guān)注,也遺憾的是那首歌竟然是雨生和阿妹唯一的對唱了.而這次聽到這首《認(rèn)真》便很親切,雖然這首歌的水準(zhǔn)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能與《我最深愛的人傷我最深》相比)--因為歌詞顯得很空洞--但是卻讓我很有好感.
專輯最后一首歌就是《空中的夢想家》.這首歌是當(dāng)年飛碟電臺開播的主題曲,也是至今為止我十分中意的一首歌.據(jù)說在臺灣地區(qū)大家首先聽到阿妹的歌聲便是這首歌,而這首歌也有多個版本配合不同的時段播放,遺憾的是那些版本都沒有聽過,我們更多人聽到的就是專輯中的版本.這首歌很簡單,簡單的讓人覺得她不會有太多人關(guān)注,可是正是這首歌讓我們聽到了最直接的阿妹.或許也是因為歌中極為向上的主題吧,每每心情不好的時候總會想到這首歌.遺憾的是,現(xiàn)在的阿妹已經(jīng)不在唱這樣的歌了."Iam a dream on air,dearing on air withyou",這樣的歌曲,這樣的歌者讓我感到溫暖.
這是阿妹的第一張專輯,也正是這張專輯讓我們認(rèn)識了阿妹,讓我們了解到了雨生的才華.這時的阿妹是那么樸直而簡單.不管是唱片封套還是音樂錄影帶都是簡單而直接的,雖然不漂亮,但是卻生動而充滿了生命力.當(dāng)我們聽到了太多的溫柔之后,我們需要這樣一個并不精致的歌者.
01_張惠妹 - 原來你什么都不要
02_張惠妹 - 姐妹
03_張惠妹 - 解脫
04_張惠妹 - 沖動
05_張惠妹 - 水藍(lán)色眼淚
06_張惠妹 - 剪愛
07_張惠妹 - 背叛
08_張惠妹 - 愛到不能收
09_張惠妹 - 認(rèn)真
10_張惠妹 - 空中的夢想家
張惠妹第二張專輯《Bad boy》
1996年的《姊妹》創(chuàng)造了一個奇跡,一個新人的首張專輯便銷量過了百萬,這是一個很高的起點,因為阿妹從一開跑就以百米沖刺的速度前進(jìn)著.當(dāng)然這也讓我們擔(dān)心著,接下來的阿妹會不會讓人失望了呢?當(dāng)然,這也絕對提高了我們對阿妹的期待.
1997年6月,一張名為《Badboy》的專輯再次橫掃大街小巷,而臺灣地區(qū)的IFPI銷量排行榜上也被這張專輯占據(jù)了9周的冠軍位置,這也是一個奇跡.而這張專輯依舊是屬于阿妹的.這是阿妹的第二張個人專輯,也是我們期待了半年之后的阿妹交出的答卷.
如果說《姊妹》是一個奇跡的話,那么這張《Badboy》在我心中便是一個傳奇了,就連阿妹自己在日后也很難超越這張專輯.這是阿妹所有專輯中公認(rèn)最出色的一張,也正是這張專輯使得一個剛出道不到一年的歌手成為了"天后"級的唱將.這張專輯之于阿妹,之于我們都是意義非凡的.
與《姊妹》相比,這張專集制作更為精良.專輯依舊由一手打造阿妹的張雨生掌舵,而專輯走向幾乎是沿用了上一張《姊妹》,但是這張專輯的水準(zhǔn),可聽性,乃至對當(dāng)時樂壇的影響都遠(yuǎn)遠(yuǎn)的超過了《姊妹》.這是上一張專輯的延續(xù),但是絕對不是對上一張專輯的簡單復(fù)制與抄襲,因為我們可以聽出從制作人到歌手再到唱片公司對這張專輯投入的心血.而這張專輯的成功也再次應(yīng)證了雨生對阿妹的了解,以及對當(dāng)時流行走向的掌控.
當(dāng)然,作為專輯的主角,張惠妹在這張專輯中的表現(xiàn)真可謂大方異彩.如果說《姊妹》是小試牛刀的話,那么阿妹在這張《Badboy》中就算的上是大顯身手了.也正如唱片宣傳中的一句話:千變?nèi)f化,無所不能.阿妹這次的聲音演出完全到位,相對于《姊妹》中略顯干緊的聲音,這次可是完全的自由奔放而富有感情了.這次專輯中的10首作品都是十分出色的
專輯用一首《哭不出來》開場,可以說是同上一張《姊妹》中的《原來你什么都不要》的曲式安排相同,都是抒情的作品.但是,相對于《原來你什么都不要》來說,這首《哭不出來》相對內(nèi)斂了很多.雖然情緒上感覺依舊大鳴大放,但是卻感覺不如《原來你什么都不要》那么"灑狗血"了.而且在高音部分,阿妹那種掏心的演唱比之上一張的抒情作品可是更為的感人,真的有一種百轉(zhuǎn)千回的感覺.歌曲的創(chuàng)作是劉思銘和劉志宏,他們的組合完全可以同郭子與鄔?？迪噫敲?
隨后的一首《一想到你呀》則是《姊妹》的姐妹版,詞曲依然由張雨生完成.不過相對于《姊妹》的大氣,這首歌相對來說是一種更為清新的風(fēng)格,完全流露出阿妹淳樸自然的一面來.在演唱上,比之《姊妹》,這首《一想到你呀》更為流暢與和諧,對于歌中情緒的掌控,阿妹則完全表現(xiàn)了那種天高遼闊又富有親情的感覺.和聲部分則沒有《姊妹》那么龐大,只有阿妹和她的兩個妹妹(也就是日后雨生打造出來的阿妹妹演唱組合),但是卻更顯得親切了.MV的拍攝則更體現(xiàn)了這種簡單淳樸的情緒,選擇了阿妹的故鄉(xiāng)臺東為拍攝地點,一群原住民的小朋友同阿妹一鴣鼉?展現(xiàn)出那種簡單而真實的笑容,讓我們立刻隨著畫面感受到了什么是天高地闊,而這種感覺也讓阿妹的充滿生命力的歌聲從音樂里直接殺入了我們的內(nèi)心.
《孤單TEQUILA》.這張專輯中的第一個亮點,也正是這首歌讓我看到這張專輯不是上一張的簡單重復(fù).這張專輯中我最喜歡的一首歌,也是阿妹至今為止我最喜歡的一首歌,不是之一.悠揚的Saxophone牽起了我們無數(shù)的孤寂與落寞,似乎是深情,可轉(zhuǎn)眼卻又是無情的嘲弄.憂郁,孤僻,傷感,寂寞,放任,無助,短短5'10"就把這一切勾勒的棱角分明.雨生的才華在這首歌中展現(xiàn)的淋漓盡致.而編曲也是專輯中最為出色的一首,Saxophone始終出現(xiàn)在歌曲當(dāng)中,極具午夜PUB的感覺正好貼切歌中描寫的場面,而切正好配合著一句"煽情過頭的Saxophone,依然即興憂郁種種".而中間宋幸娟的一句"還有影子陪我"更是巧妙到及至了.阿妹的演唱在這首歌中更是可以大大的稱贊,完全收放自如.該收的時候很內(nèi)斂沉穩(wěn),該放的激情肆意,那種感人心弦的深情美聲簡直讓人沉醉.而那一句"WOMEN,WOMEN你要怎么做"更是撼人心魄.夜闌人靜的時候,我們需要這樣這一首歌來陪伴我們的寂寞,宣泄我們的孤獨.
接下來的一首《一個人跳舞》幾乎是延續(xù)上一首歌的意境,歌曲由伍思凱創(chuàng)作,但是卻不是慢版的歌曲,而是節(jié)奏明快的風(fēng)格,但是卻在意境中巧妙的延續(xù)了"孤獨"的情緒.正好與前一首歌相互搭配,使得我們不至于煩膩,但卻依舊有同樣的感受.
《聽?！肥菍］嬛械牡谖迨鬃髌?而這首歌也是阿妹絕對的抒情代表作,每次演唱會中阿妹都會唱起這首歌.這首歌氣質(zhì)十分吻合當(dāng)時的阿妹,有些青澀,有些倔強,所以阿妹唱來更外讓人認(rèn)同.多年以后的今天再聽這首歌依然可以感覺到當(dāng)初的那種感動,有些酸澀有些甜蜜,也仿佛看見面對大海的阿妹發(fā)出無奈的嘆息"聽,?？薜穆曇?.而這首歌是阿妹的作品中被翻唱最多的一首,但是沒有任何一個歌手可以向阿妹一樣唱的讓我們感動.同樣屬于這個類型的抒情歌還有郭子和鄔裕康創(chuàng)作的《情人?敵人?》以及鄭華娟寫的《甜言蜜語》.前者是我自己非常喜歡的一首歌,弦樂的運用正好貼切歌中那種無奈心寒的意境.阿妹唱起這樣的歌很合適,她的聲線略顯低沉,歌中的傷感經(jīng)她一唱別顯感動,而她性格中的那種硬朗的特制使得那種憤恨的不滿顯得很真切.進(jìn)入副歌部分后,音調(diào)明顯升高,而阿妹的演唱則立刻放開,讓人毫無保留的接受她歌曲中的那種心情.《甜言蜜語》同樣是一首出色的情歌,這也是第一次很明顯的聽到阿妹聲音中最感性的一部分,歌曲始終沒有很炫高音,始終處于一個相對平穩(wěn)的位置,但是卻傷感倍增.阿妹唱的很小心,聲音中有時可以聽到一點干澀,但是卻不妨礙整首歌曲的意境表達(dá).
《Badboy》是專輯中的重頭戲,也是頗讓人驚喜的一筆.這首歌采用了拉丁音樂的元素,又加入一點點搖滾的感覺.印象中這首歌是當(dāng)時華語樂壇最早運用拉丁音樂元素的作品,而后才是拉丁音樂的元素席卷華語樂壇.再聽這首歌也讓我再次懷念起英年早逝的張雨生.這首歌熱力十足,是專輯中放的最開的一首給,而這首歌也是雨生配合阿妹的特制所打造的,熒熒的一點火光便散發(fā)出無窮無盡的魅力.這首歌里的阿妹象一團(tuán)燃燒的火焰,熾熱的讓人沸騰,絢爛的讓人目眩.阿妹的演唱在這首歌并不是表演的最優(yōu),但是卻是最為恰當(dāng)?shù)?聽這首歌可以很明顯的聽到阿妹的演唱十分的直接,十分的生猛,有時甚至讓人感到一種發(fā)緊的感覺,似乎是嗓子唱到干了的感覺,但是卻正是這種感覺讓我們感到一種無與倫比的吸引力.而結(jié)束時一連七個"BYE"連貫的唱出而不吃螺絲的感覺實在讓人佩服.日后在演唱會中聽到她唱這首歌多了幾分圓潤與修飾,但是卻再沒有專輯中的那個不加修飾的《Badboy》來得讓人振奮了.
《愛,不太早不太晚,剛好》是阿妹至今為止歌名最長的一首了.這也是阿妹專輯中唯一一首浪漫甜蜜的情歌,這也是阿妹在當(dāng)時很少涉及的甜蜜題材,聽起來自然讓人覺得感覺很不一樣.阿妹的演唱似乎也有意要迎合歌名,不濃不淡,聽起來剛剛好.
《愛過你》是專輯中最后一首歌,絕對擔(dān)當(dāng)?shù)钠饓狠S的重任.歌曲由陳志遠(yuǎn)和陳樂融聯(lián)手打造,歌曲的內(nèi)容風(fēng)格完全不同于上一張他們創(chuàng)作的《空中的夢想家》.這次是愛過之后的釋然與云淡風(fēng)輕,但是阿妹演唱起來卻是挖心掏肺的大氣傷感.這首歌也讓我們看到了一片新的氣象,不再是一味的哀怨傷感,而是多了些許的陽光明朗,讓我們的耳朵也不在沉浸在無盡的悲傷之中,反而讓我們多了一分事過境遷的恬淡從容.愛?不原恨你,這樣的氣度是很難得.阿妹的演唱相對于其他的幾首慢歌顯得更到位,那種"愛過你"的心態(tài)詮釋的很好,尤其橋段部分的一段隨性的高音聽起來少了一些干澀,多了幾分圓潤.
《Badboy》,在今天聽來還是那么的出色,在我看來這是一張無懈可擊的專輯.高亢時有一種地動天搖激情,低泣時有一種摧肝斷腸的柔情,阿妹骨子里流露出來的那種明媚使得這張專輯散發(fā)著一種無可抗拒的魅力.而這張專輯也為阿妹贏得了第九屆臺灣金曲獎最佳國語女演唱人的提名.她為阿妹的歌唱事業(yè)書寫了輝煌的一筆,也給我們留下了深刻的記憶.
《Badboy》的從制作到歌手演繹的完美結(jié)合也使得這張專輯成為了阿妹至今為止最出色的專輯,當(dāng)然也成為了一個很難逾越的顛峰.而這也是雨生的榮耀,也是他留給阿妹和我們最后的精彩.
無論怎么說,只要我們曾經(jīng)聆聽過這樣的精彩,那也就足夠了.
張惠妹 - 哭不出來
張惠妹 - 一想到你呀
張惠妹 - 孤單Tequila
張惠妹 - 一個人跳舞
張惠妹 - 聽海
張惠妹 - Bad Boy
張惠妹 - 甜言蜜語
張惠妹 - 情人 敵人
張惠妹 - 愛.不太晚不太早,剛好
張惠妹 - 愛過你
張惠妹第三張專輯《妹力四射》
專輯名稱:《妹力四射》
發(fā)行時間:1997年12月30日
發(fā)行公司:豐華唱片
MP3/320K
當(dāng)《Badboy》的輝煌讓我們驚訝時,當(dāng)我們準(zhǔn)備好了全部的精神準(zhǔn)備聆聽阿妹接下來的作品時,當(dāng)我們準(zhǔn)備好再次感受雨生那無與倫比的音樂熱情時,我們卻只等到了噩耗:1997年11月12日,張雨生永遠(yuǎn)的離開了我們.
這對我們無疑是一個遺憾,可是對阿妹而言,這又不是僅僅能用"遺憾"來形容的,甚至連"打擊"這樣的詞都難以訴說了吧.亦師亦友的情誼暫且不說,估計最先要面對的就是"未來的音樂路程要怎么走"這樣一個問題了吧,畢竟阿妹的音樂風(fēng)格是由雨生掌控的,也正是雨生才使得阿妹與生具來的魅力得到了幾近完美的發(fā)揮.少了雨生的阿妹會不會依然煥發(fā)出耀眼的光芒?沒有雨生的阿妹會不會就此隕落?這些都是我們的疑問,而這些也正是從唱片公司到阿妹自己都先要解決好的問題.我們也在傷感和彷徨中等待著.
1997年12月30日,阿妹交出了答卷,一張名為《妹力四射》的翻唱專輯擺在了我們的面前,銀灰的底色上是黑色的天地,或許這也是為了懷念雨生吧.沒有聽專輯的時候就開始隱隱感到遺憾了:難道失去了雨生的阿妹真的就已經(jīng)失敗了嗎?難道現(xiàn)在的阿妹就只能翻唱了嗎?但是很快的,這些顧慮就消失了,因為除了"妹力四射"之外我還看到了"1998張惠妹演唱會提前先聽版"這樣的字樣,于是多少有一些了解,這樣的一張專輯是為了配合阿妹即將到來的亞洲巡回演唱會推出的,而這場演唱會或許也就是阿妹向恩師答謝的方式吧.
了解了唱片公司和阿妹的意圖,我開始對這張專輯好奇起來了.因為我也深刻的了解,單憑兩張專輯的20首作品就想撐下售票的演唱會是一個不可能的事情,這樣的話就需要一些翻唱的老歌來幫忙,但是這些作品的選擇就是尤為重要的了,即不能久遠(yuǎn)到讓喜歡阿妹的觀眾一無所知,又不能流行到耳熟能詳,而且這些歌曲還要符合阿妹的聲音特質(zhì),能讓阿妹帶來別樣的風(fēng)情.
端看曲目單,就覺得唱片公司極為用心,從中文歌到英文歌都是極為合適的曲目,也讓阿妹有發(fā)揮的余地又不至于老的掉渣.而聽罷之后更是覺得貼切極了,她那把沙啞又不失清亮的嗓音把這些作品詮釋的入木三分,又極有個人特色,就算拿來與原唱比較也不遜色.
專輯整體分為兩張CD,一張中文歌,一張英文歌,不過遺憾的是內(nèi)地引進(jìn)的版本把兩張專輯刪為一張,僅僅保留了中文歌部分,而且刪掉了中文歌部分的《沒有煙抽的日子》,頂換上了英文歌部分的《Idon't want to talk aboutit》.這樣也使得我們這些內(nèi)地的歌迷錯失部分好歌.
中文部分的開場曲是《天天天藍(lán)》,這也是潘越云的代表作,阿妹用來開場的確讓我捏了把汗,因為阿潘的演繹在我看來已經(jīng)近乎于完美.但是聽下來感覺卻還不錯,雖說沒有阿潘來得洗練,來得哀婉,但是卻有一種獨特的味道,有點青澀,有點小傷感,不過這卻是沒有辦法和阿潘的版本想比較的,畢竟有珠玉在前了,聽的時候多少會有主觀的因素.
緊接著而來的就是一首激情肆意的歌,《站在高崗上》,這首歌估計是很多人的最愛,其精彩的程度甚至讓很多人忘記了這首歌是阿妹的翻唱,而這首歌也因此成為了阿妹的代表作之一.清亮的歌喉讓人似乎一下就來到一個天高地闊的世界,山林的美妙似乎一下就進(jìn)入了我們的眼簾,縈繞在我們的耳畔,讓我們不感相信如此美好的感覺.充滿了民族特色的曲調(diào)配上阿妹特有的熱情與音樂感,我們從開始到結(jié)尾都感受到一種直充胸臆的快感.尤其在歌曲的后半段,阿妹那特有的高音使得我們也一下就釋放了所有的熱情,遼闊而高遠(yuǎn)的抒發(fā)著我們的情感.
而隨后的《不要告別》立刻又柔情似水了起來,有種莫名的傷感在其中,阿妹的嗓音低低沉沉的,那種質(zhì)感把歌中的傷感詮釋的很到位.不過,同樣是這樣傷感的情歌,這首歌的演繹就沒有后面那首《我無所謂》來的出色.不知道這首歌是翻唱還是原唱,因為我沒有聽過原唱,但是我想阿妹的演繹是絕對的不會遜色于原唱的."天天都有落葉,特別是今夜",一開始阿妹就用她的聲音把我們帶進(jìn)了傷感的境地,落葉的凄美似乎一下就涌了出來,而大提琴則把這種感覺貫穿始終."我無所謂,我冷若冰淡若水",這樣一句,阿妹又唱的倔強而凄楚,那種強顏歡笑的感覺瞬間就可以攻陷已經(jīng)傷感的不得了的心.歌中那種大氣而哀怨的感覺,被阿妹演繹的入木三分,實在讓人歡喜.
《戀曲1990》的出現(xiàn)的確讓我吃驚,因為我早就固執(zhí)的認(rèn)為這是一首屬于男人的歌,而且是屬于羅大佑那樣男人的歌,于是從一開始到現(xiàn)在都對它有著排斥的情緒.雖然阿妹的演繹還不錯,雖然很多朋友說這首歌他們很喜歡阿妹唱的,但是我總覺得這首歌缺少了精髓,雖然阿妹唱的好聽,但是卻不動人.
《You make mefree》放在了《戀曲1990》之后,這應(yīng)該是專輯中唯一的一首新歌吧,因為對這首歌我完全沒有印象,而這首歌也是富士軟片98年廣告主題曲,阿妹的演繹不得不失,或許本身曲調(diào)就很平常,所以至今也沒有多大的印象,這次再次聆聽,依然覺得有些平淡,不過作為廣告主題曲,它依然是比較容易上口的,而且歌詞不僅貼和廣告產(chǎn)品也有著阿妹即將面對萬人售票個唱的心情.
《沒有煙抽的日子》,在阿妹的翻唱歌曲中這是絕對不可缺少的作品,因為它是雨生的歌.沒有煙抽的日子,似乎就是阿妹在說"沒有雨生的日子",有種傷感很容易就俘獲了我.這首歌在雨生的專輯中并沒有顯著的讓人們注意到它的存在,或許說是沒有像現(xiàn)在一樣的引人注目,而阿妹演唱之后這首歌突然好象就紅遍了大江南北,那種低沉的壓抑的感覺讓我們的心情也被陰霾所覆蓋.雨生和阿妹的版本是不具有可比性的,因為阿妹的演唱是為了懷念雨生,所以灰色的感覺始終存在著,傷感的情緒始終彌漫著."沒有煙,那就劃一根火柴吧,去抽,你的無奈",我們也只能在這樣的歌聲中懷念雨生,懷念他的音樂,他的才華了.
而隨后的《哭砂》雖然少了上一首的陰霾,但是卻同樣傷感.在阿妹之前,我喜歡的是黃鶯鶯的原唱,對于林志炫的版本一直就不喜歡.這首歌的編曲就已經(jīng)很大的程度上背離了原唱,少了原唱以清唱開始的張力,但是卻多了幾分屬于阿妹的傷感.黃鶯鶯的版本如果是絲絲入扣的話,那么阿妹的演繹就是屬于青澀的樸質(zhì),少了那種歷經(jīng)滄桑之后的感覺,多了幾分初?？酀膫?這首歌也是專輯中我很喜歡的一首歌,因為阿妹的演唱有一種屬于我這么大年紀(jì)的青澀傷感.
《跟著感覺走》是我最先聽的一首歌,喜歡的緊.這首歌是阿妹和蘇芮的合唱.阿妹出道的時候就有些評論認(rèn)為她和蘇芮很像,也因而被冠為"小蘇芮",這次兩大唱將合作自然讓人滿心期待.蘇芮的《跟著感覺走》絕對是經(jīng)典,而同原唱者一同合唱的阿妹竟然毫不遜色于蘇芮,雖然從演唱技巧上來說阿妹遠(yuǎn)沒有蘇芮來得老道,但是自有一種大將風(fēng)范,絲毫沒有被蘇芮搶了風(fēng)頭.兩個同樣讓人欣賞的好聲音放到一起的效果是驚人的,那種讓人熱血沸騰的高音區(qū)域的飚歌讓我們過足了耳癮.中文歌部分最后是一首《熱線你和我》.雖然說不上多么出彩,但是阿妹的演唱是激情的,她那種與生具來的魅力和熱情透過這首歌毫無保留的都傳達(dá)給了我們.
英文部分總共收錄了四首作品,不過這張英文部分我始終是很少聽的,就算阿妹的演繹再好,也是很難超越英文原唱的.這不單純是演唱的問題,最主要的由于不同的背景造就了不同的歌手.不過這四首歌阿妹都唱的不錯,尤其是《What'sup》和《The power oflove》.所以,我也很意外,為什么內(nèi)地要變動歌曲竟然不選這兩首.
不管怎么樣,阿妹的這張《妹力四射》總是讓我們看到了希望,也讓我們知道我們應(yīng)該還能期待沒有雨生的阿妹.阿妹在質(zhì)疑聲中小心的試探總是沒有白費,而她也在風(fēng)雨飄搖中站穩(wěn)了,穩(wěn)中求進(jìn)的策略也算是達(dá)到了預(yù)期的效果,我也覺得有信心去期待阿妹接下來的音樂了.
失去了雨生的阿妹開始邁上了獨自的音樂路程,從一個人跳舞變成了獨自領(lǐng)舞,雖然舞步不是那么和諧,雖然她需要進(jìn)一步的磨礪,但是畢竟獨自領(lǐng)舞的阿妹依舊綻放著,依舊散發(fā)著無窮的魅力,讓我們感到心慰.
雨生隕落了,但是阿妹沒有隨著雨生的隕落而隕落.相信,這也是雨生希望看到的.
張惠妹 - 天天天藍(lán)
張惠妹 - 站在高崗上
張惠妹 - 不要告別
張惠妹 - 戀曲1990
張惠妹 - You Make Me Free
張惠妹 - 沒有煙抽的日子
張惠妹 - 哭砂
張惠妹 - 跟著感覺走
張惠妹 - 我無所謂
張惠妹 - 熱線我和你
張惠妹 - I don't want to talk about it
張惠妹 - What's up
張惠妹 - The power of love
張惠妹 - Walking by myself
張惠妹第四張專輯《牽手》
《牽手》世界,放聲高歌
專輯名稱:《牽手》
發(fā)行時間:1998年10月03日
發(fā)行公司:豐華唱片
MP3/320K
《妹力四射》的推出使得阿妹在一片混亂中站穩(wěn)了腳,雖然專輯的褒貶不一,但總算讓她沒有隨著雨生一起隕落.而她本人的首次售票的個唱成功舉行,不但使她成為了有史一來第一個出道僅一年多,發(fā)片不過三張的就舉行售票演唱會的歌手,也讓阿妹的人氣持續(xù)升溫著.當(dāng)然,正是因為這樣,我們對阿妹的期待也就更多了,我們都想聽聽看離開了雨生的阿妹可以給我們帶來怎么樣的音樂,因為上一張《妹力四射》并沒有給我們這樣的答案,它只是阿妹在非常時期的過度性的作品.
在專輯籌備階段我們就已經(jīng)不時的聽到唱片公司透露出來的消息了,專輯的制作人除了在前兩張中出現(xiàn)的那些之外,更請來了當(dāng)時風(fēng)頭正勁的陶喆來為阿妹操刀兩首作品,而這也正成為了這張專輯的一大賣點.本土氣息濃郁的阿妹碰上了玩R&B十分老到的陶喆會有怎么樣的火花?阿妹唱起R&B會是什么樣的?這樣的問題使得專輯發(fā)行前就讓聽眾對它保持了高度的好奇.
拿到專輯的時候這種疑惑雖然解開了,但是對于我而言,不可否認(rèn)的,第一個感覺就是失望.我熟悉的那個阿妹不見了,取而代之的是一個時尚的都市女子,音樂中少了幾分純樸,多出了一些圓滑.沒有雨生的阿妹真的就成了這樣的嗎?那一陣子我對阿妹也充滿了懷疑.但是,很快的,這種疑惑就沒有了,失望的情緒也隨之消失了.因為,我開始清楚的了解到,畢竟這時的阿妹已經(jīng)不是雨生時期的阿妹了,她需要擺脫掉張雨生帶給她的"束縛",否則她將一直活在雨生的陰影之下.
擺脫過去的阿妹帶給我的影響,再去聽這張名為《牽手》的專輯便不難發(fā)現(xiàn)阿妹對音樂的感悟能力,也可以很明顯的聽出阿妹在這一年多的成熟,無論是從心態(tài)上還是演唱技巧上.專輯中的選歌還是延續(xù)了以往的風(fēng)格,抒情的慢歌和動感的快歌是阿妹不變的金字招牌,但是這兩者之中已經(jīng)很少再有那種樸直的感覺,而是多了一些都市女性的圓滑,而且更貼近生活,更貼近內(nèi)心世界.7個制作人從不同的角度讓阿妹煥發(fā)出新的光彩,雖然這種改變在很多地方不是那么的顯而易見,雖然制作人多少還是希望阿妹保留一些以前的特質(zhì),但是轉(zhuǎn)變的味道是如此強烈的沖擊著我們的耳朵.
雨生去了,但是他的生前為發(fā)表的創(chuàng)作仍然留了下來,這次阿妹用來開場的便是雨生的遺作《Areyouready》.這是一首略帶一點ROCK味道的快歌,很有力度.也是雨生本人生前偏愛的曲風(fēng).編曲也有一些雨生的影子,但是聽起來卻又不是那么單純的雨生的風(fēng)格.這不是一首典型的快歌,從詞到曲都不同于阿妹以往的任何快歌路線,而是一種全新的感受.阿妹的聲音在這首歌中竟然有一種少見的鬼魅感,聽起來很特別,而和聲部分則是歌曲中十分重要的部分,和阿妹的歌聲有很好的配合.不過也正是因為這首歌,讓我們更加的懷念雨生了.
隨著一個火暴的開場之后便是大名鼎鼎的陶喆的作品《不要騙我》,這是阿妹第一次和陶喆合作,自然這首歌就是萬眾期待的作品了.這首歌初聽就很上耳,陶喆在旋律上自有自己的一套,而難得的是歌詞和曲本身也非常的搭調(diào).因為是一首R&B風(fēng)格的作品,阿妹的聲音少了原來慢歌的那種感覺,而是多了一種婉轉(zhuǎn)與圓潤,沒有原來那種催肝斷腸的悲戚,反而多了一種滑膩,就似乎是從一杯可樂變成了咖啡,少了刺激,而是讓苦澀從余味中蔓延出來.這是專輯中阿妹最大的變化.而歌曲中陶喆的Rap則是把歌曲中的意境徹底的表現(xiàn)了出來,比較有趣.而專輯中另一首陶喆的作品采用了幾乎同樣的手法,在歌曲接近尾聲的時候加入Rap,不過相對與這首抒情的《不要騙我》來說,那么《High,high,high》就來的激情了些,雖說曲調(diào)并不是動感的讓人熱血沸騰,但是阿妹的演唱有一種十分誘人的性感,再加上R&B特有的律動性讓人十分想跟著阿妹的歌聲一起擺動自己的身體,動起來.而Rap詞依然是歌曲中的一個亮點,純?nèi)皇翘諉礊榱税⒚昧可泶蛟斓?把眾人對阿妹的愛慕寫的入木三分.
《夢見鐵達(dá)尼》是專輯中比較別致的情歌,光看歌名就知道這首歌是搭乘了電影《鐵達(dá)尼》的順風(fēng)車.但是聽完歌曲,你便會知道,其實歌曲跟那部電影沒有任何的關(guān)聯(lián),只是為了噱頭而特意為之的.但是,就算沒有《鐵達(dá)尼》的熱映,這首歌依然是專輯中的一個亮點,依然會引起人們的關(guān)注.阿妹的演唱明顯比前兩張專輯的抒情歌曲來得洗練的多,而且對歌曲內(nèi)涵的詮釋也更為透徹,讓聆聽的我不知不覺就進(jìn)入了她營造的那種傷感的氛圍.而歌曲的主副歌細(xì)膩的連接,也讓這首歌聽起來更為動聽.午夜的時候,這樣的歌聲是很容易打動人心的,也很容易讓我們記住.不過,這首歌并不是很流行的作品,而是一首慢熱的情歌,需要我們慢慢品嘗.
鄭華娟寫給阿妹的《寂寞保齡球》是一首很特別的歌,至今我也不知道該怎么去定義這首歌,而且風(fēng)格也不象是鄭華娟一貫的調(diào)調(diào),有一點特別.編曲中加入了保齡球館中的現(xiàn)場聲音,聽起來也很有趣.阿妹的演唱顯得張力十足,很大氣,讓這首歌曲在特別的曲調(diào)中依然有一種傷感.尤其在橋段中阿妹那飚高的唱段聽起來十分過癮,不過這種感覺不同于前兩張專輯那種直入云霄的愜意,而是多了幾分婉轉(zhuǎn)的華麗,而這也是阿妹極為明顯的一個改變.
在前兩張專輯中都給阿妹寫下動人情歌的郭子和鄔?？颠@次依舊為阿妹寫下煽情的的《對愛投降》.這是一首典型的臺式情歌,弦樂和鋼琴的融合在加上阿妹那種特有的歌喉,讓歌曲中傷感的情緒立刻涌現(xiàn)了出來.如果說這首歌跟原來最大的區(qū)別就在于阿妹對細(xì)節(jié)的處理了,更為細(xì)膩,更為準(zhǔn)確,這也是我們喜歡聽到的.同樣專輯中的主打歌之一的《藍(lán)天》也是同樣的抒情歌,上口而且傷感.《藍(lán)天》的曲作者的名字我是第一次見到,當(dāng)然現(xiàn)在的作品中已經(jīng)經(jīng)?？梢钥匆婈惤▽?陳正卿的名字了.但是,第一次聽這首歌就已經(jīng)很喜歡這首歌了,阿妹的演唱在我看來幾乎是無可挑剔的了,那種從微到強,從內(nèi)斂到奔放的演唱絕對可以俘獲眾多善感的心.而而歌曲并沒有一味的傷感,而是在"越過了重重的心墻,有一整片藍(lán)天"的豁達(dá)釋然,也讓聽歌的人的心情可以在陰霾中看見藍(lán)天.
張惠妹 - Are You Ready
張惠妹 - 不要騙我
張惠妹 - 夢見鐵達(dá)尼
張惠妹 - 寂寞保齡球
張惠妹 - 對愛投降
張惠妹 - High High High
張惠妹 - 藍(lán)天
張惠妹 - 牽手
張惠妹 - Open Your Eyes
張惠妹 - 后知后覺
