愛華網(wǎng)文? 渝渝??
曾經(jīng)，在一盞昏暗的油燈下，一個“知青”畫呀畫著，熬去了歲月，也熬去了燈中的油……后來，這個“知青”的畫來到了第六、七、八、九、十、十一屆全國美展等大型美展，并獲得三次全國美展的最高獎、銀獎等多次全國獎……他就是山東美術(shù)家協(xié)會副主席、山東工藝美院教授于新生。 于新生的畫室在京城北郊一個有著很多大楊樹的小區(qū)里，推開后窗，就見一片綠油油的田野，微風吹過，草香撲鼻。這里的寧靜和鄉(xiāng)土氣息，讓他可以和筆下樸實的農(nóng)民、清雅的高士，心靈交融，無羈無絆。 蹉跎歲月 追求不息?? 于新生的父親是醫(yī)生，母親是教師，因在政治運動中受到?jīng)_擊，他在兒時就搬到了壽光農(nóng)村。父親對畫家十分崇拜，自己也喜歡臨摹，這讓年幼的于新生十分好奇，產(chǎn)生了對藝術(shù)的朦朧向往。他曾經(jīng)到附近磚瓦廠跟“歪嘴叔叔”玩泥巴、捏小動物；他愛看小人書，一次次把書中人物臨摹下來；他曾把學校的黑板報、宣傳欄作為發(fā)揮興趣的園地……16歲在報紙上發(fā)表了第一幅作品，雖然是一張政治色彩很濃的畫，但還是讓很多人記住了這個很有點畫才的少年。 “上山下鄉(xiāng)”風潮涌來，于新生也成為其中一員，因為繪畫特長，勞動外他還常去做一些宣傳、辦展工作。后來他寫了一篇文章《那盞油燈》記錄了那特殊的歲月：“忘不了那盞油燈。燈底部是個墨水瓶，燈頭是花一毛錢在集上買的，再從書本上撕下一條紙，做成燈芯塞到燈頭里就成了。”“燈光下，常翻一翻白天亂畫的那些速寫，村落、田野、貧下中農(nóng)、我們、農(nóng)具及牲畜們。 畫這些只是消遣，并非要當繪畫大師，那時代并不需要‘大師‘……常伴著疲勞和彷徨對著長夜發(fā)呆，沒有了對知識的渴望、對理想的追求，也不知道該怎樣在‘廣闊天地，大有作為’，只是雙眼朦朧地望著油燈的光暈……”油燈下，《試試長了多少勁》成為他的第一張正式創(chuàng)作，也是他入選美展的第一幅畫。 回城后，因父親是醫(yī)生，于新生被分到衛(wèi)生系統(tǒng)，但他硬是選擇去縣電影管理站做美工，專畫海報和幻燈片，同時開始創(chuàng)作年畫。一年后，山東省美術(shù)出版社就專門出版了他與人合作的年畫《心紅雞壯，人勤蛋大》，引起不小轟動。1978年，他調(diào)進縣文化館。 能進藝術(shù)院校學習，一直令于新生非常向往，恢復高考后，于新生報考了浙江美院，因為政治課沒有過關(guān)失之交臂，但他優(yōu)秀的專業(yè)課表現(xiàn)，讓招考老師既欣賞又惋惜。 中央美院在上世紀80年代成立了連環(huán)畫年畫系后，急需充實教師隊伍，于新生成為山東美術(shù)界一致推薦的人選，中央美院方面也非常滿意，但縣有關(guān)領導不批，認為如果放走了于新生，對他們的工作是一個損失。此后多次工作調(diào)動也均因同一理由而擱置，他在縣文化館一直工作了20年，直到1998年才調(diào)入濰坊市藝術(shù)館，后又調(diào)入山東工藝美術(shù)學院。 雖也遺憾，但并沒有影響到他的創(chuàng)作。1999年，中國畫 《吉祥臘月》獲第九屆全國美展銀牌獎，此后，《喜船》獲第十屆全國美展銀牌獎、第十二屆文化部群星獎銀獎和第六屆全國年畫展銀獎，《大晴天》被評為第十一屆全國美展獲獎提名作品，《荷塘水清清》獲文化部第八屆群星獎銀獎和最受觀眾歡迎美術(shù)作品獎……他先后被中國文聯(lián)評為“99中國百杰畫家”、中國文聯(lián)中青年“德藝雙馨”藝術(shù)家、享受國務院特殊津貼?！氨еＭプ?，沒希望也要去做”，回頭想想，失落也好，得獎也好，對這些，于新生都看得淡然。
三路并進 融會貫通 農(nóng)村生活讓于新生難以忘懷，那些布滿皺紋飽經(jīng)風霜又在微笑著的臉，是在一種特有的生存環(huán)境中形成的，是一種特有的生命狀態(tài)，會給人以生命的感悟和思考?，F(xiàn)在他還經(jīng)常到農(nóng)村去，到田間去，去表現(xiàn)那里的生活和那里的人，他的獲獎作品《荷塘水清清》、《大過年》、《吉祥臘月》、《金秋》等大型創(chuàng)作就是他這種心態(tài)的體現(xiàn)。 吸收民間美術(shù)是于新生創(chuàng)作的另一組成部分，剛開始他覺得這種從小就常見的玩藝兒平庸粗俗沒啥“嚼頭”，可是后來他卻從中嚼出了令他欣喜的味道。他在介紹民間美術(shù)造型特點時舉了個茶杯的例子：按照寫實藝術(shù)的透視關(guān)系，茶杯的口是圓的，底也應該是圓的，但這只是視覺表面上的真實。而民間美術(shù)表現(xiàn)一個茶杯時，口是圓的，底卻是一條直線。民間藝人會說：茶杯口就是圓的，但杯底不是平的怎么能放在桌子上呢？這是一種心理的真實，概念的真實，它不是表面的模仿，藝術(shù)就來源于這種真實。 “我就從民間藝術(shù)的精神內(nèi)涵出發(fā)，以民間的基本語言為原料，再加上點現(xiàn)代文化的佐料，按照自家性情，制成了些類似風味小吃的東西?！本褪沁@些被于新生輕描淡寫地說成“風味小吃”的創(chuàng)新，引起美術(shù)界的極大關(guān)注，年畫《木蘭梳妝》入選第二屆全國青年美展，并為中國美術(shù)館收藏；《農(nóng)家新居》入選第六屆全國美展并獲全國首屆中國風俗畫大展一等獎；《飄香時節(jié)》入選第七屆全國美展；《中國兒歌一千首》作為我國唯一入選作品參加第25屆世界兒童圖書插圖展覽；《中國古代寓言》入選第八屆全國美展并被評為“獲獎作品”（“獲獎作品”是展覽的最高獎）；《甜秋》入選第九屆全國美展；《喜船》獲第六屆全國年畫展銀獎、文化部第十二屆群星獎銀獎、第十屆全國美展獲銀獎；《中秋節(jié)》郵票、小版張由國家郵政局發(fā)行；《飄香的風》入選第十一屆全國美展……一時間，于新生這種創(chuàng)新的民間美術(shù)創(chuàng)作還引來紛紛模仿。 1986年，他到山東藝術(shù)學院學習，一般人覺得他學民間年畫或中國畫是當然的，然而他卻選擇了油畫；畢業(yè)后于新生沒畫過油畫，卻把油畫語言融入到寫實題材創(chuàng)作中。 他不固守成法，不吃老本，又將自己的藝術(shù)觸角伸向了一塊更能自由馳騁的疆域——寫意水墨人物畫。于新生的水墨人物畫多以隱者高士、文人騷客為主，并以琴棋書茶及山石林泉作為點景和陪襯，人物交融，物我兩忘，呈現(xiàn)出“天人合一”的道風禪韻氣象。美術(shù)評論人士稱其水墨人物畫宛轉(zhuǎn)多姿，筆墨清雅，人物衣紋線條勁健，極富文人情趣，在中國當代人物畫界獨樹一幟。于新生自己卻覺得畫水墨是他對傳統(tǒng)中國畫語言的一種感悟理解和對自己一種身心放松的方式。過去他更多思考如何創(chuàng)新和拓展，現(xiàn)在想得更多的是筆墨語言的深化領悟和精致表現(xiàn)。 有人問他，你將來打算怎樣?是否還這樣去畫?于新生說自己也不知道將來怎樣，就像人吃了飯不知道自己長成啥樣一樣。他說：“其實，人也沒有必要像模子葫蘆一樣，給自己套上一個設計好的僵硬模式，一定得長出那個固定的形狀來。不管怎樣，飯要繼續(xù)吃!身體要好好養(yǎng)!至于將來怎樣，是美是丑?我對老天說：順其自然!” 在于新生的畫室里，記者恰好看到了一個大葫蘆，是他從壽光老家?guī)淼模苍S是因為它長得不同尋常，也許還寄寓著他對家鄉(xiāng)農(nóng)村的深深眷戀吧！
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