愛華網笛聲三弄，梅心驚破，多少春情意
笛曲《梅花三弄》聽后感
梅花，以其孤標高潔、傲雪凌霜的高尚品性征服了一代代詩意地生活著的人們，成為人們樂于歌頌吟詠的主題。人們將其寫入詩詞，譜入樂曲，畫上絹紙，繡入絲帛.........古曲《梅花三弄》就是其中典型的代表。此曲最早見于明朱權編輯的《神奇秘譜》，記載的是東晉桓伊所奏的笛曲。后由笛曲改編為古琴曲。隨著歲月的流傳，歷經變遷，簫曲、琴曲、琴簫合奏曲、箏曲等改編者眾，可見其影響甚為深遠。但個人更喜愛那悠遠的笛韻，穿云裂帛，將梅花的千種風情，萬般秉賦盡情地演繹。
梅花一弄長相守
當多情的拇指、食指、中指、無名指開始悄悄地制造著距離——一段美麗與古典的距離，當櫻唇準確、溫柔地吻上小小的青竹，心靈的天空頓時下起了繽紛的花雨。是誰撐起了小傘，穿過時光，將愛和憂傷悄悄開在笛聲里？
雪里已知春信至，寒梅點綴瓊枝膩。香臉半開嬌旖旎，當庭際，玉人浴出新妝洗。造化可能偏有意，故教明月玲瓏地。共賞金樽沉綠蟻，莫辭醉，此花不與群花比。
李清照，這位詞苑寂寞清幽的一枝，才氣橫溢，絕勝芳華。她的詞作共有 57 首（包括 14 首存疑作在內），出現梅花意象的就有18 首，占其作品總數的 3/10，而以詠梅為主題或作為人的抒情主要對象的有 12首，可見愛梅之深之切。此闋《漁家傲》是其早期的作品，詞中的寒梅清艷脫俗，寄托著青春的自信，正好是少女時的自我寫照。十八歲，李清照與趙明誠結婚?；楹?，清照與丈夫情投意合，如膠似漆，真?zhèn)€是神仙美眷。連筆下的寒梅亦如出浴美人，嬌羞可愛。
然而好景不長，朝中新舊黨爭愈演愈烈，一對鴛鴦被活活拆散，趙李隔河相望，飽嘗相思之苦。李清照筆下的梅花也“為誰憔悴損芳姿”，傷心斷腸。
藤床紙帳朝眠起，說不盡、無佳思。沉香斷續(xù)玉爐寒，伴我情懷如水。笛聲三弄，梅心驚破，多少春情意。小風疏雨蕭蕭地， 又催下、千行淚。 吹簫人去玉樓空，腸斷與誰同倚？一枝折得，人間天上，沒個人堪寄。
又是一個“薄霧濃云愁永晝”的時節(jié)，是誰家玉笛吹起了梅花三弄？它驚破梅心，預示了春的消息，也吹燃了詞人深埋的生命之火，吹燃了對丈夫的思念，也傾訴著昔日歡樂已成夢幻的刻骨哀思。梅花高標清絕依舊，如今折梅卻無人共賞，更無人堪寄，怎不叫人陷入無可排釋的綿綿長恨之中？可見，梅，不僅是李清照傲視群芳、自信清高的寫照。梅，更是她甜蜜但艱辛的愛情寫照。聽，花雨下傳來了一陣幽幽的歌聲：“紅塵自有癡情者，莫笑癡情太癡狂。若非一番寒澈骨，哪得梅花撲鼻香？問世間情為何物？只教人生死相許。看人間多少故事，最消魂梅花三弄………..”
梅花二弄飛雪驟
其實，愛梅不只是女子的專利，男人若心念一癡，更為銘心刻骨，甚至以身相許，且看這首《山園小梅》：
眾芳搖落獨暄妍，占盡風情向小園。疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。幸有微吟可相狎，不須檀板共金樽。
在西湖的里湖與外湖之間，有一座梅香四溢的島嶼，叫梅嶼，也就是無數詩人墨客鐘情的孤山。孤山與白堤相連的地方，碧波輕漾，正是“西湖十景”之“平湖秋月”。而此詩的主人，有“梅妻鶴子”之稱的林逋正好隱居于斯?！敖Y廬西湖之孤山，二十年足不及城市”，書載林逋為史上少有的真正隱逸詩人，非借歸隱之名而欲走終南捷徑的沽釣之徒。他親自在孤山栽種了三千多株梅花，出售梅花梅子，閑來引鶴吟詩，清和淡雅，終生白衣，真是個瀟灑到極致的人。即便是蘇子，曠達獨步，卻也難逃塵緣，也只能隔岸觀花，自嘆弗如了吧。
中國真是個繁花似錦的國度。先秦人愛香草，晉人愛菊花，唐人愛牡丹，而宋人偏愛梅花，也許自和靖先生而濫觴。但若論起梅邊吹笛，風流雅致，不得不提一人，即南宋音樂家和詞人姜夔姜白石。
舊時月色，算幾番照我，梅邊吹笛？喚起玉人，不管清寒與攀摘。何遜而今漸老，都忘卻、春風詞筆。但怪得、竹外疏花，香冷入瑤席。江國，正寂寂。嘆寄與路遙，夜雪初積。翠尊易泣，紅萼無言耿相憶。長記曾攜手處，千樹壓、西湖寒碧。又片片吹盡也，幾時見得？
這首詞讀來真是有一種說不出的歡喜和憂傷。月下一枝淡淡的梅花，幾許清寒，幾許冷艷。玉人梅邊橫笛，頓時喚起了失意文人骨子里的落魄和高傲。明日路遙，往事歷歷，一切過往都隨笛聲中片片飄落的梅瓣，流轉于寒波凝碧的西湖之上。
后代很多人都推崇此詞，張炎在所著《詞源》中說:詩之賦梅，惟和靖一聯而已，世非無詩，不能與之齊驅耳。詞之賦梅，惟姜白石《暗香》、《疏影》二曲，前無古人，后無來者，自立新意，真為絕唱?！?/p>
那是一個視山水為知音的時代，有什么比得上梅花更能了解自已高潔孤傲的情懷呢？
梅花三弄風滿袖
愛到極致，不是瘋狂，而是歸于平淡。
象桓伊與王徽之的相遇。象梅香與笛聲的相遇。
王徽之赴召京師，泊舟青溪側。素不與微之相識，伊于岸上過，船中稱伊小字曰：“此桓野王也?！被罩懔钊酥^伊曰：“聞君善吹笛，試為我一奏?！币潦菚r已貴顯，素聞徽之名，便下車，踞胡床，為作三調，弄畢，便上車去，客主不交一言。
此段文字載于《晉書·桓伊傳》，大體意思是：王徽之應召赴東晉的都城建康，所乘的船停泊在青溪旁。桓伊向來不認識王徽之，正好在岸上經過。這時船上一位客人道：“這是桓野王（桓伊字野王）?！蓖趸罩忝藢敢琳f：“聞君善吹笛，試為我一奏?！被敢链藭r已是高官貴胄，但他也久聞王徽之的大名，便下車上船?；敢磷诤采?，出笛吹三弄梅花之調，高妙絕倫。吹奏完畢，桓伊立即上車走了。賓主雙方沒有交談一句話。
這一幕“客主不交一言”著實讓后人揣測。很多人認為是“行為藝術”。因為在這個卓犖不羈，雅性放誕的王徽之身上，發(fā)生過很多匪夷所思的事情，他“蓬首散帶”“直眼高視”，癡迷愛竹、雪夜訪戴.........拿今天的話來說，就是“想一出是一出”，后世故有人送他一個“偽名士”的稱號。
對此我不茍同。我覺得正好是魏晉名士任情率性、磊落豁達的表現，君子神交，開口便俗。二人相會雖不交一語，卻是難得的機緣。
最初的總是最美好的，就如同這《梅花三弄》。古箏清越洪亮，比較傾向于是彈給別人聽，古琴高古深沉，則傾向于彈給自己聽。只有笛聲，是屬于自然的聲音，是人與自然交流的最好方式。一支短笛，牧童可以信口吹給春風聽，游子可以吹給楊柳聽，隱士可以吹給梅花聽。笛聲中有癡情女兒的相知相守，有高潔之士的遺世孑立，更有君子神交的恬淡如水。而就在三弄梅花之際，春信也就不知不覺近了：
盡日尋春不見春，芒鞋踏破隴頭云。歸來笑捻梅花嗅，春在枝頭已十分。
