他是色彩的魔術(shù)師，他被視作印象派的先驅(qū)，他是英國(guó)19世紀(jì)偉大的浪漫主義畫(huà)家，英國(guó)風(fēng)景畫(huà)派的杰出領(lǐng)袖。他就是約瑟夫·透納。
約瑟夫·透納（Joseph Mallord WilliamTurner，1775-1851年）生于倫敦的一個(gè)理發(fā)師家庭，自幼酷愛(ài)美術(shù)并顯露出非凡的藝術(shù)天賦，13歲師從地形圖水彩畫(huà)家托馬斯·馬爾頓，14歲進(jìn)入皇家美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，兩年后參見(jiàn)學(xué)院畫(huà)展并獲獎(jiǎng)，這使得畫(huà)家開(kāi)始在英國(guó)的畫(huà)壇嶄露頭角。透納早期的創(chuàng)作多為水彩畫(huà)，畫(huà)風(fēng)精確寫(xiě)實(shí)，尚帶有地形圖的痕跡，1797年油畫(huà)處女作的成功使他轉(zhuǎn)向風(fēng)景油畫(huà)的創(chuàng)作。1802年年僅27歲的透納當(dāng)選皇家美術(shù)學(xué)院院士。一名風(fēng)景畫(huà)家能獲得這一殊榮可以說(shuō)是極為罕見(jiàn)的。這一年，畫(huà)家首度赴歐洲大陸寫(xiě)生，參觀，阿爾卑斯山的雄偉險(xiǎn)峻激發(fā)了他的浪漫情懷，巴黎羅浮宮珍藏的前輩大師的傳世杰作更使他眼界大開(kāi)，回國(guó)后其畫(huà)風(fēng)開(kāi)始轉(zhuǎn)向浪漫主義。

Joseph Mallord William Turner, RA (baptised 14 May 1775 – 19December 1851) was a British Romantic landscape painter,water-colourist, and printmaker. Turner was considered acontroversial figure in his day, but is now regarded as the artistwho elevated landscape painting to an eminence rivalling historypainting. Although renowned for his oil paintings, Turner is alsoone of the greatest masters of British watercolour landscapepainting. He is commonly known as "the painter of light" and hiswork is regarded as a Romantic preface to Impressionism. Some ofhis works also are cited as examples of Abstract Art existing priorto recognition in the early twentieth century.

【 作品賞析部分】

【 1.《遇難船》1805年（58.6×81.3cm）油畫(huà) [英]倫敦泰特美術(shù)館 藏 】
【 Shipwreck，1805 】

《遇難船》是透納私人畫(huà)廊開(kāi)幕時(shí)展出的一件作品。當(dāng)時(shí)的英國(guó)每年有5000人葬身魚(yú)腹，海難所造成的人員傷亡甚至超過(guò)戰(zhàn)爭(zhēng)。在這里畫(huà)家展示了一幕自然生活的悲?。痪蘩颂咸?，傾斜的船只即將顛覆，在生死存亡的關(guān)頭，人們掙扎著與自然作殊死搏斗。洶涌的黑浪，翻滾的烏云、刺目的閃電與傾斜的桅帆、驚恐的人群形成強(qiáng)烈的明暗對(duì)比，恰到好處地渲染出場(chǎng)面的陰森恐怖，岌岌可危。畫(huà)家在這里借鑒了魯伊斯達(dá)爾等荷蘭風(fēng)景畫(huà)家的風(fēng)格，同時(shí)更加入了自己的強(qiáng)烈內(nèi)心感受，從而使得作品具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力與感染力。

【2.《戰(zhàn)艦特米雷勒號(hào)的最后一次歸航》1838年（91×122cm）油畫(huà) [英] 倫敦國(guó)家畫(huà)廊 藏 】
【 The Fighting Temeraire tugged to her last berth to be brokenup，1838 】

該畫(huà)描繪了曾在對(duì)拿破侖海戰(zhàn)中立下赫赫戰(zhàn)功的著名戰(zhàn)艦被一艘小火輪拖往船舶解體場(chǎng)的傷感畫(huà)面，身經(jīng)百戰(zhàn)的戰(zhàn)艦雖然依舊挺拔偉岸但卻不得不退出歷史的舞臺(tái)，不禁使人油然而生一種英雄暮年的悲壯凄涼之感；小火輪雖遠(yuǎn)不如戰(zhàn)艦?zāi)菢有蹅延^，但卻體現(xiàn)著工業(yè)革命的新成果，因而象征著新的歷史力量；黃昏的大海上風(fēng)平浪靜，異樣的靜寂使得一切顯得分外悲涼疲憊，如血的殘陽(yáng)更為畫(huà)面增添了幾分如泣如訴的感傷氣息。

透納善于從前輩大師那里汲取營(yíng)養(yǎng)，英國(guó)風(fēng)景畫(huà)之父威爾遜、法國(guó)古典風(fēng)景畫(huà)大師洛蘭、普桑以及倫勃朗、魯伊斯達(dá)爾等荷蘭畫(huà)家都對(duì)他畫(huà)風(fēng)的形成產(chǎn)生了重要的作用。雷諾茲作為英國(guó)皇家藝術(shù)學(xué)院的第一任院長(zhǎng)和當(dāng)時(shí)英國(guó)至高無(wú)上的藝術(shù)權(quán)威，其藝術(shù)理論使透納深受啟發(fā)。雷諾茲根據(jù)題材的不同將繪畫(huà)分成多個(gè)等級(jí)，其中歷史畫(huà)處于最高位置，而風(fēng)景畫(huà)則是無(wú)足輕重的。透納雖然不同意他的理論，但在其一生的創(chuàng)作實(shí)踐中卻力圖證明風(fēng)景畫(huà)與歷史畫(huà)一樣，同樣可以表現(xiàn)哲理性的主題，同樣可以給人以深刻的教益。為了體現(xiàn)古典主義所崇尚的崇高風(fēng)格，透納在他的作品中往往喜歡描繪具有悲劇色彩的毀滅性主題。和很多其他的浪漫主義畫(huà)家一樣，雪崩、雷雨、暴風(fēng)雪、火宅、洪水、海灘等自然災(zāi)害是他偏愛(ài)的題材，通過(guò)此類場(chǎng)景的描繪，畫(huà)家力圖表現(xiàn)大自然壓倒一切的偉大力量，用人類的微不足道，不堪一擊來(lái)反襯出自然的主宰地位。不僅如此，透納還力圖在作品中反映出更為復(fù)雜的隱喻與哲理，他創(chuàng)作了很多歷史風(fēng)景畫(huà)來(lái)達(dá)到借古喻今的目的。此類作品有《埃及的第十次瘟疫》、《所多姆城的毀滅》、《米江軍隊(duì)在沙漠中的覆滅》、《暴風(fēng)雪，漢尼拔翻越阿爾卑斯》、《迦太基帝國(guó)的最后一次日落》等，通過(guò)這些宗教傳說(shuō)與歷史故事，畫(huà)家提醒人們從古代文明的毀滅與古代帝國(guó)的崩潰中汲取教訓(xùn)，告誡人們切勿因自私、貪婪、暴虐而走上自我毀滅的道路?！稇?zhàn)艦特米雷勒號(hào)的最后一次歸航》就是這種具有歷史悲劇色彩的作品。

【3.《雨、蒸汽、速度——大西方鐵路》1842年（91×122cm）油畫(huà) [英] 倫敦國(guó)家畫(huà)廊 藏 】
【 Rain, Steam and Speed — The Great Western Railway painted，1842】

作為一個(gè)觀察敏銳的畫(huà)家，透納偏愛(ài)新生事物。當(dāng)其他風(fēng)景畫(huà)家對(duì)當(dāng)代生活場(chǎng)景不屑一顧之時(shí)，慧眼獨(dú)具的透納卻對(duì)工業(yè)革命帶來(lái)的新變化產(chǎn)生了濃厚的興趣，《雨、蒸汽、速度——大西方鐵路》一畫(huà)就是此類作品的代表。畫(huà)家用他那生花妙筆生動(dòng)地再現(xiàn)了現(xiàn)代生活中的速度美。據(jù)說(shuō)為了創(chuàng)作該畫(huà)，畫(huà)家將頭伸出火車窗外，在傾盆大雨中一動(dòng)不動(dòng)地觀察著雨霧迷蒙的風(fēng)景。不僅是表現(xiàn)題材、觀察方法令人稱奇，而且作品的構(gòu)圖與手法也讓人耳目一新。英國(guó)作家薩克雷曾分析說(shuō)：該畫(huà)上的雨是用刮刀涂在畫(huà)布上的污濁色斑來(lái)表現(xiàn)的，昏暗的陽(yáng)光是從厚而灰的鉻黃色塊下透視出來(lái)的，陰影是用微冷的茜紅與深沉的朱砂色來(lái)表現(xiàn)的，機(jī)車鍋爐中的火光則以深青色、豌豆色繪成。盡管畫(huà)面輪廓模糊、色調(diào)暗淡，但陰雨天的氣氛卻讓人感到撲面而來(lái)。

透納是一名極為勤奮的畫(huà)家，他一生創(chuàng)作了兩萬(wàn)多件作品，其中包括油畫(huà)、水彩、素描、速寫(xiě)以及版畫(huà)。他的創(chuàng)作雖然顯示出強(qiáng)烈的幻想色彩與浪漫氣息，但卻是深入觀察生活、研究自然的結(jié)果。為了尋找創(chuàng)作素材與藝術(shù)靈感，他走遍了歐洲各國(guó)，特別是先后四次意大利之行不僅使他眼界大開(kāi)，更極大地豐富了他的創(chuàng)作源泉。他在觀察自然中的廢寢忘食、忘我投入曾傳為美談。1834年倫敦國(guó)會(huì)大廈失火，當(dāng)人們忙于天火之際，他抓緊這一難得的時(shí)機(jī)，一鼓作氣完成了9幅水彩寫(xiě)生畫(huà)稿。為了捕捉大自然的真實(shí)面貌，他甘冒生命的危險(xiǎn)。為了描繪海上風(fēng)暴的真實(shí)景象，時(shí)年67歲的透納讓水手將自己綁在桅桿之上長(zhǎng)達(dá)四個(gè)小時(shí)，以便在暴風(fēng)驟雨中親身體會(huì)與狂風(fēng)惡浪的搏斗。

【 4.《暴風(fēng)雪》1842年（88×118cm）油畫(huà) [英] 倫敦泰特畫(huà)廊藏 】

【 Snowstorm，1842 】

《暴風(fēng)雪》一畫(huà)作為畫(huà)家的代表作之一，集中體現(xiàn)了他那別具一格的繪畫(huà)風(fēng)格。畫(huà)面上的景物無(wú)論是海浪還是擱淺的船只，都不再有清晰可辨的輪廓，剩下的只是色彩與筆觸形成的漩渦。在這里畫(huà)家追求的不是對(duì)自然作亦步亦趨的機(jī)械描繪，而是在感覺(jué)真實(shí)的基礎(chǔ)上表現(xiàn)光、色、空間留給人的印象。

以動(dòng)蕩不安的戲劇性、令人目眩神迷的奇光異彩以及絢爛之極的金色夢(mèng)幻取代了古典主義的單純、寧?kù)o、莊重與和諧。他善于將光與影、幻想與現(xiàn)實(shí)融為一體，并以其作品極大地豐富了油畫(huà)中色彩語(yǔ)言的表現(xiàn)力，因而被人們稱為色彩的魔術(shù)師。透納的藝術(shù)對(duì)后世的藝術(shù)家產(chǎn)生了巨大的影響，早在印象派形成之前50年，他就提出繪畫(huà)應(yīng)該描繪視覺(jué)印象，由于他對(duì)自然中光、色、空氣微妙變化的深入研究，而被印象派畫(huà)家視作先驅(qū)。

【 透納 —— 藝術(shù)與名望 】

　 伊恩·沃瑞爾
　 名望鞭策明澈之士……
　 不屑享樂(lè)，日無(wú)暇晷，勤勞有加。
　　——彌爾頓，《萊西達(dá)斯》

　1851年12月，透納在倫敦一僻靜之處安然去世。在大多數(shù)公眾的心目中，他依然是那代人中最偉大的畫(huà)家，但七十六歲的透納已是病痛纏身，感覺(jué)大限已近，他無(wú)奈地說(shuō)：“我將不復(fù)存在，是不是？”這話顯然表明他內(nèi)心深處渴望得到承認(rèn)，害怕默默無(wú)聞。在漫長(zhǎng)的藝術(shù)生涯中，這種念頭一直在推動(dòng)、支撐著他。在他的創(chuàng)作生涯中，既有如潮的好評(píng)和滾滾而來(lái)的財(cái)富，也有指摘爭(zhēng)論和苛責(zé)謾罵。在他之前或之后，還沒(méi)有哪位英國(guó)藝術(shù)家在其有生之年得到如此褒貶不一的評(píng)價(jià)，死后又不斷引起如此激烈的爭(zhēng)論。雖然透納從來(lái)不缺狂熱的支持者，稱他為“無(wú)可爭(zhēng)議的歐洲首席風(fēng)景畫(huà)家”，但是他的作品開(kāi)始時(shí)也經(jīng)常引起不安和敵意。早在1833年，W. H.派恩（W.H.Pyne）就注意到這種情況，他寫(xiě)道：“透納的天才不允許他的欣賞者持折中的態(tài)度，他們要么完全喜歡他，要么完全討厭他?！?/p>

　透納的鋒芒個(gè)性以及不惜一切獲得成功的決心，也使同時(shí)代人對(duì)他的評(píng)價(jià)兩極分化。在攝政時(shí)期倫敦的上流社會(huì)看來(lái)，透納毫不遮攔地把藝術(shù)當(dāng)作生意，自然是庸俗不堪。透納就好像簡(jiǎn)·奧斯?。↗aneAusten）小說(shuō)中的粗人，在踐踏溫文爾雅的社交禮儀。然而這位具有精明經(jīng)濟(jì)頭腦的藝術(shù)家，雖然常常被指責(zé)為可惡的貪財(cái)奴，實(shí)際上卻是一位慷慨大方的朋友，肯為他所認(rèn)同的計(jì)劃犧牲自己的利益。他的同代人并沒(méi)有都認(rèn)識(shí)到，透納的卓爾不群之處就在于他對(duì)自己價(jià)值的認(rèn)識(shí)不僅來(lái)自于他的藝術(shù)抱負(fù)，還來(lái)自于他打造真正意義上的英國(guó)畫(huà)派的愛(ài)國(guó)理想。勞倫斯·高英曾簡(jiǎn)明扼要地指出：“透納把從事繪畫(huà)的三種傳統(tǒng)動(dòng)機(jī)——名望、金錢(qián)以及對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)——調(diào)和得如此完美，無(wú)人能及”。

　雖然透納有著無(wú)可爭(zhēng)議的藝術(shù)天分，但想要在英國(guó)藝術(shù)圈占踞一席之地，并不容易，這就好比一個(gè)人，大家都覺(jué)得他不適合做領(lǐng)導(dǎo)，他卻硬要當(dāng)。當(dāng)時(shí)，諸如“顱相學(xué)”（顱相學(xué)常被用來(lái)支持某些階級(jí)偏見(jiàn)）等甚是風(fēng)行，就連透納的密友也曾說(shuō)“個(gè)頭不高、形象猥瑣，這是透納給人的第一印象”，也有人說(shuō)“他只能因其作品受人愛(ài)戴，因?yàn)樗悄敲雌涿膊粨P(yáng)”。無(wú)獨(dú)有偶，1820年代末時(shí)，德拉克羅瓦（1798-1863）帶著法國(guó)人的傲慢認(rèn)為透納看起來(lái)更像農(nóng)民而非畫(huà)家。在他一生中，無(wú)論他的仰慕者還是詆毀者，都想在他不出眾的外貌與杰出的畫(huà)作之間找到一個(gè)平衡。不過(guò)，也有人能拋開(kāi)自己的先入之見(jiàn)，發(fā)現(xiàn)了透納更有趣味的一面。例如，約翰·康斯泰勃爾（1776-1837）雖也坦言透納的確如他所料，“粗俗無(wú)禮”，但他的思想無(wú)比豐富。

　像這樣的反差和矛盾在透納身上很典型，他似乎刻意追求一種神秘感，使人無(wú)法清楚直白地闡釋他的藝術(shù)。他似乎樂(lè)于將水火不容的對(duì)立兩極集于一身：既有前衛(wèi)獨(dú)立的藝術(shù)追求，又能忠于占據(jù)主導(dǎo)地位的藝術(shù)機(jī)構(gòu)；明明是藝術(shù)虛構(gòu)，他卻能表現(xiàn)得如紀(jì)實(shí)文學(xué)般真實(shí)；他既能不斷地探索新的主題和風(fēng)格，也能模仿、弘揚(yáng)既往的藝術(shù)精髓。除了這些明顯的兩面性，透納在藝術(shù)上的雄心壯志，也表現(xiàn)了正在興起的英國(guó)畫(huà)派的活力和進(jìn)步，該畫(huà)派最終吸收了透納的巨大貢獻(xiàn)，而透納也成為該畫(huà)派的代表。從威廉·霍格斯到喬舒亞·雷諾茲，透納完全可能從這些前輩所取得的成就中意識(shí)到，藝術(shù)能給他社會(huì)地位和利益，從而名垂青史。

　從透納的這些抱負(fù)來(lái)看，他在很多方面都具有他那個(gè)時(shí)代的典型特征。在透納生活的年代，社會(huì)正經(jīng)歷巨大變革，社會(huì)各階層流動(dòng)性很大，很久之后才逐漸穩(wěn)定下來(lái)。透納于1775年出生于倫敦市中心，他父親是一位理發(fā)師和假發(fā)工匠，日子雖過(guò)得體面，卻也不夠?qū)捲?。透納的全名為約瑟夫·馬洛德·威廉·透納，小時(shí)候大家都叫他威廉。他家在考文特花園（CoventGarden）附近，離皇家美術(shù)學(xué)院不遠(yuǎn)，他對(duì)這所學(xué)院的向往和鐘情長(zhǎng)達(dá)六十多年。從1780年起，皇家美術(shù)學(xué)院每年春季都在薩默塞特宮特設(shè)的展廳舉辦展覽。據(jù)早期的逸事記載，老透納的顧客中就有皇家美術(shù)學(xué)院的會(huì)員，他們來(lái)店里理發(fā)時(shí)，發(fā)現(xiàn)擺在櫥窗里的水彩畫(huà)很有功底，不像出自少年之手。不過(guò)，老透納比較實(shí)際，他希望兒子去做建筑繪圖師，因?yàn)檫@似乎更容易謀生。盡管如此，小透納還是在快滿15歲的時(shí)候，考入了皇家美術(shù)學(xué)院。從此，他的雄心壯志便直沖霄漢，他宣稱要?jiǎng)?chuàng)立一個(gè)獨(dú)具英國(guó)特色的畫(huà)派。

　接著，透納就要琢磨：天分到底是與生俱來(lái)的，還是后天養(yǎng)成的？從他自身的經(jīng)歷來(lái)看，學(xué)院的課程對(duì)于繪畫(huà)技巧的提高沒(méi)有多大用處（學(xué)院并不教授具體的“技藝”，即如何在紙上或畫(huà)布上運(yùn)用顏色）。在這方面，他似乎從喬舒亞·雷諾茲爵士（1723-1792）那里獲得了更多的教益。雷諾茲是第一任院長(zhǎng)，他鼓勵(lì)學(xué)生觀摩前輩藝術(shù)家的作品，分析他們的繪畫(huà)技巧，學(xué)習(xí)他們的畫(huà)面意象。憑著勤奮和持之以恒，透納很快取得了令同輩矚目的進(jìn)步。1805年，愛(ài)德華·戴耶斯（1763-1804）就以透納為例，稱“勤奮加自制，沒(méi)有老師也能突飛猛進(jìn)”。幾年后，透納也意識(shí)到他成長(zhǎng)中的特色之處，他在日記中坦言：“僅僅有天分是不夠的，必須刻苦勤奮，多加實(shí)踐。年輕人要是做不到這一點(diǎn)，趁早換個(gè)職業(yè)?！睂?duì)于透納來(lái)說(shuō)，僅靠靈光一現(xiàn)顯然不切實(shí)際，他主張刻苦練習(xí)并堅(jiān)持不懈。許久以后，當(dāng)被問(wèn)及成功的秘訣時(shí)，他說(shuō)：“秘訣只有一個(gè)，勤奮再勤奮?！?/p>

　還在學(xué)院的時(shí)候，透納就開(kāi)始向每年的春季展覽呈送作品。該展覽是倫敦藝術(shù)界最重要的舞臺(tái)，畫(huà)家能借此揚(yáng)名，獲得資助。他從1790年開(kāi)始向展覽呈送畫(huà)藝精湛的水彩畫(huà)，可他很快就意識(shí)到，要想獲得他所期盼的那種成功，還得精通油畫(huà)。于是，1796年，他展出了自己的第一幅油畫(huà)。然而，最能顯示他雄心的，是同年他在另一展覽中展出的作品，一幅威斯敏特教堂內(nèi)景的水彩畫(huà)。該教堂還是最重要的國(guó)家陵園。透納在畫(huà)面前景的墓碑上赫然刻上了自己的姓名及出生日期，暗示自己將來(lái)也會(huì)在這里有一席之地。事實(shí)證明，這份大膽自信并非虛妄，他的確功成名就，只是猜錯(cuò)了地點(diǎn)：他最終安息在圣保羅大教堂的墓地，與其他藝術(shù)家和民族英雄安葬在一起，其中就有納爾遜將軍。

　立志留名皇家美術(shù)學(xué)院的透納，連續(xù)數(shù)年吸取風(fēng)景畫(huà)及海洋畫(huà)的既有風(fēng)格。在1800年之前，這類題材的繪畫(huà)在學(xué)界的檔次要比歷史題材低很多，但透納總是樂(lè)于打破嚴(yán)格的門(mén)類界定，他把含意豐富的敘事引入風(fēng)景畫(huà)中，賦予風(fēng)景畫(huà)獨(dú)特的氣氛和戲劇性效果，發(fā)展了自成一派的歷史風(fēng)景繪畫(huà)。接著，他在J.R.科森斯（1752-1797）、R.韋斯托（1765-1836）等同時(shí)代畫(huà)家的水彩畫(huà)成就基礎(chǔ)上，使用了對(duì)比強(qiáng)烈的色調(diào)，運(yùn)用了一系列大膽新穎的技法及大幅尺寸，挑戰(zhàn)水彩畫(huà)不如油畫(huà)有表現(xiàn)力的觀點(diǎn)。這種全線進(jìn)攻，加上對(duì)J.法林頓（1747-1821）等權(quán)威評(píng)論家的挑戰(zhàn)，使透納成為年輕一代中一顆耀眼的新星?；貓?bào)是實(shí)實(shí)在在的，1799年末，他被選為皇家美術(shù)學(xué)院的準(zhǔn)會(huì)員；1802年初成為正式會(huì)員，成為獲此殊榮的最年輕的藝術(shù)家。他在皇家美術(shù)學(xué)院取得如此杰出的成就，自然引得許多愛(ài)好藝術(shù)的貴族前來(lái)委托他作畫(huà)，他也就獲得了出入上流社會(huì)的入場(chǎng)券，并由此接觸到了英國(guó)最好的藝術(shù)藏品，因?yàn)橛?guó)在1824年之前沒(méi)有國(guó)家美術(shù)館，藏品均在私人手中。

　透納展出的作品表現(xiàn)出強(qiáng)烈的視覺(jué)效果，盡管與當(dāng)時(shí)英國(guó)的前衛(wèi)藝術(shù)（拋棄了來(lái)自于法國(guó)的光滑的畫(huà)面風(fēng)格）異曲同工，但在19世紀(jì)初的幾年里，保守的聲音開(kāi)始指責(zé)他的風(fēng)格對(duì)他所繪的景象沒(méi)有什么提高。有批評(píng)家在1801年的《箭豬》上撰文，指責(zé)其風(fēng)格模糊不清，是在“掩飾其輕率”，此后對(duì)透納展出作品的評(píng)價(jià)也主要以此類詆毀為主。同樣重要的是同行們私下對(duì)他的非議，很多人都認(rèn)為他的畫(huà)法缺乏完整性。例如，約翰·霍普那（1758~1810）看了透納根據(jù)1802年首次歐陸之旅所作的作品，對(duì)這些作品的粗糙和缺乏潤(rùn)飾很是驚訝，“要猜想的東西太多了，那感覺(jué)就像在盯著燃燒的煤火或一堵舊墻，毫無(wú)定形，難以揣摩”。其他如康斯泰勃爾、J.諾斯科特（1746~1831）等，則認(rèn)為透納的作品“越來(lái)越浮夸，離自然越來(lái)越遠(yuǎn)”。

　透納似乎很在意這些評(píng)論，因?yàn)樵?800年代中期，他著手掀起了一場(chǎng)在泰晤士河沿岸進(jìn)行戶外自然光中（pleinair）作畫(huà)的運(yùn)動(dòng)，直接感受大自然的原貌，重新思考如何在畫(huà)中再現(xiàn)這一原貌。當(dāng)時(shí)，英國(guó)很多青年藝術(shù)家都在嘗試戶外寫(xiě)生。他們認(rèn)識(shí)到，早前的風(fēng)景畫(huà)家，如法國(guó)的克洛德·洛蘭（約1604/5-1682）和尼古拉斯·普桑（1594-1665）都是先在羅馬鄉(xiāng)間寫(xiě)生，再帶著這些習(xí)作“片段”，回到畫(huà)室中進(jìn)行再創(chuàng)作。透納認(rèn)為，洛蘭的作品遠(yuǎn)勝于其法國(guó)同胞普桑的作品，是風(fēng)景畫(huà)的典范，也許就是風(fēng)景畫(huà)的精髓。洛蘭作品構(gòu)圖優(yōu)雅，盡管現(xiàn)在看來(lái)有些刻板，卻再現(xiàn)了古典社會(huì)的和諧圖景，場(chǎng)景與敘事有機(jī)地結(jié)合在一起，密不可分。1790年代，透納第一次見(jiàn)到洛蘭的作品，深受震撼，洛蘭對(duì)光線的微妙把握令透納折服，坦言“無(wú)法模仿”。不過(guò)，透納并沒(méi)有因此氣餒，而是毫不諱言地要超越他的榜樣，這成了他歷史題材繪畫(huà)的中心任務(wù)。洛蘭被鑒賞家們視為聲望最高的風(fēng)景畫(huà)家，大量作品成為英國(guó)藏家的藏品，這無(wú)疑影響了透納的奮斗目標(biāo)。雖然透納明顯在迎合英國(guó)藏家的口味和錢(qián)袋，卻并不滿足于僅僅模仿洛蘭的作品，而是加入了顯著的英國(guó)主題，將想象與現(xiàn)實(shí)有機(jī)地結(jié)合到一起。在他1805年后創(chuàng)作的以泰晤士河速寫(xiě)為素材的繪畫(huà)中，能看出他在用洛蘭式的視角來(lái)審視本土風(fēng)光。在《惠橋的泰晤士河》（約1806年，PetworthHouse, B&J 204）、《溫莎的泰晤士河》（約1806年，Petworth House, B&J64）及《里士滿山與橋》（1808年，Tate, B&J73）等繪畫(huà)中，透納在現(xiàn)實(shí)的視角和主題中很自然地寄托了田園牧歌式的懷舊情緒。

　實(shí)際上，透納所專注的河岸風(fēng)光早就引起了人們的懷古幽思，整個(gè)18世紀(jì)一直都有詩(shī)人墨客在賦詩(shī)興詠。《湯姆森的風(fēng)弦琴》是透納所作最有洛蘭繪畫(huà)神韻的作品，由里士滿山鳥(niǎo)瞰泰晤士河特威肯翰河段，并引用了兩位詩(shī)人的作品。這兩位詩(shī)人是亞歷山大·蒲柏（1688-1744）和詹姆斯·湯姆森（1700-1748），都曾寓居此地。在早期的一些畫(huà)展中，透納在皇家美術(shù)學(xué)院的展覽目錄中為自己的作品添上了摘引自文學(xué)作品的標(biāo)題，其中許多來(lái)自湯姆森的詩(shī)作。有時(shí)，他也會(huì)加上自己寫(xiě)的詩(shī)句，從而使作品意義更為豐富，就像這幅創(chuàng)作于1809年的《湯姆森的風(fēng)弦琴》。此后的40年中，他一直沿用這一方法，只是引用最多的詩(shī)人變成了拜倫（1788-1824），偶爾也會(huì)從自己正在創(chuàng)作但一直沒(méi)有發(fā)表的史詩(shī)《希望的謬誤》中引摘詩(shī)句。如此強(qiáng)烈地尋找一種輔助的表達(dá)手段，以彌補(bǔ)單純的視覺(jué)表達(dá)，很值得關(guān)注，尤其是透納，常被認(rèn)為是不善言辭的人。我們或許可以從透納布滿詩(shī)稿的日記中猜度他這樣做的意圖，他力圖區(qū)分詩(shī)人與畫(huà)家的不同角色。在他所梳理的觀點(diǎn)中，最基本的一點(diǎn)就是畫(huà)家只能描繪他的所見(jiàn)，而詩(shī)人的想象卻是廣袤無(wú)界的。然而，這樣簡(jiǎn)潔的區(qū)分滿足不了透納的藝術(shù)目標(biāo)，正如E.喬爾1979年所說(shuō)，透納“希望讓所有藝術(shù)作品都高于自然”，這就需要根據(jù)經(jīng)驗(yàn)和智慧重新整合畫(huà)面的基本元素。

　透納開(kāi)始涉足詩(shī)歌創(chuàng)作的同時(shí)，也從理論上探索風(fēng)景畫(huà)的范疇。后者體現(xiàn)在兩個(gè)方面：首先是他受洛蘭影響所作的銅版畫(huà)系列作品，即《鉆研之書(shū)》（LiberStudiorum），可視為其藝術(shù)理想的宣言；其次是他擔(dān)任皇家美術(shù)學(xué)院的透視法教授（他在1807年到1837年間擔(dān)任此職，但只是到1828年后才偶爾授課）。盡管學(xué)生們對(duì)他獨(dú)特的示例圖表印象深刻，但對(duì)于他的講授，大多數(shù)學(xué)生認(rèn)為（如果他們聽(tīng)了的話）不過(guò)是對(duì)早期透視法的論著進(jìn)行了一番剪切拼湊而已。他最成功的演講是“背景”在繪畫(huà)中的重要性，這成為風(fēng)景畫(huà)藝術(shù)史上最激情昂揚(yáng)的一課。這些教學(xué)活動(dòng)占用了他大量的時(shí)間和精力，并最終鞏固了他在這門(mén)藝術(shù)中的領(lǐng)袖地位。另一個(gè)鞏固他地位的因素，就是他于1804年4月在哈利大街開(kāi)設(shè)了個(gè)人畫(huà)廊。他之所以要開(kāi)如此，也許是因?yàn)榛始颐佬g(shù)學(xué)院內(nèi)部曾一度有過(guò)重大分歧。而更重要的是，自立門(mén)戶以后可以自由地安排展出作品，能夠展出一些在公共畫(huà)展中可能被視為過(guò)于激進(jìn)的作品。時(shí)任皇家美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)的美國(guó)人本杰明·韋斯特（1738-1820）就曾指出，透納在學(xué)院展出的泰晤士河風(fēng)景畫(huà)只是些“丑陋的污點(diǎn)”，“沒(méi)有比這更惡劣的了”。

　這一時(shí)期，國(guó)內(nèi)的貶斥聲音漸具聲勢(shì)，尤以心胸狹隘的喬治·博蒙特爵士(1753-1827)為首。這位富有的貴族代表了當(dāng)時(shí)鑒賞力的權(quán)威，自己也進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，但他的繪畫(huà)理念非常保守。從1806年開(kāi)始，他就把透納及A.W.考爾科特(1779-1844)、J.克洛姆(1768-1821)等藝術(shù)家貶為“白色畫(huà)家”，對(duì)他們畫(huà)面上鮮亮的銀光極為不屑。透納畫(huà)面中新出現(xiàn)的這種色彩淺淡變化，源自他拋棄了以深色打底構(gòu)圖的傳統(tǒng)手法，轉(zhuǎn)而在白底上作畫(huà)，這更像用水彩在光亮的表面上作畫(huà)。這種手法在再現(xiàn)空氣的微妙變化時(shí)格外有效，比如，在透納的《霜晨》中，英國(guó)冬日的刺骨寒冷似乎從畫(huà)中撲面而來(lái)，在再現(xiàn)光和風(fēng)景的技法上，透納的這幅畫(huà)大膽地突破了傳統(tǒng)，在其死后贏得了莫奈的崇仰，莫奈說(shuō)這幅畫(huà)是“睜著眼睛畫(huà)出的”。然而在當(dāng)時(shí)，仍有人難以接受這種前衛(wèi)的畫(huà)法。就在《霜晨》面世三年后，散文家威廉·哈茲利特(1778-1830)對(duì)透納的風(fēng)景畫(huà)做了一番評(píng)論，他可能考慮到了這幅作品及1812年的《暴風(fēng)雪——漢尼拔和他的軍隊(duì)翻越阿爾卑斯山》，認(rèn)為從透納的風(fēng)景畫(huà)中可以看出，“由于所畫(huà)的對(duì)象是空蕩無(wú)物的，更加反襯出畫(huà)家的知識(shí)是何等豐富，畫(huà)筆是何等有力。整幅畫(huà)畫(huà)的就是空氣、泥土和水”。他的如椽大筆繼而總結(jié)道：“藝術(shù)家樂(lè)于回到創(chuàng)世之初的混沌狀態(tài)，回歸到水陸、日夜剛剛分離的時(shí)刻，當(dāng)時(shí)地球上還沒(méi)有生物，也沒(méi)有碩果累累的樹(shù)木，空蕩蕩的一片。有人說(shuō)他的風(fēng)景畫(huà)‘畫(huà)的就是空無(wú)’，我認(rèn)為恰如其分?！?/p>

　在《霜晨》畫(huà)面上，小路左邊有一輛迎面而來(lái)的馬車，這是透納生活中的一個(gè)重要情景。從少年時(shí)代起，他便常常旅行，每年夏天都到英國(guó)不同的地方寫(xiě)生，行程長(zhǎng)達(dá)數(shù)百英里。在常年旅行的日子里，他畫(huà)了大量的速寫(xiě)，積累了寶貴的視覺(jué)資料，這成為他從水彩轉(zhuǎn)入油畫(huà)及銅版畫(huà)的切入點(diǎn)，也成為他拓展城市以外的受眾的最重要手段。通過(guò)不斷的練習(xí)，他歷練了自己的眼光，寫(xiě)生時(shí)幾乎不用當(dāng)場(chǎng)涂色，只需寥寥數(shù)筆勾勒出輪廓，過(guò)后就能轉(zhuǎn)化為色彩豐富的水彩佳作，還能配上很多富有當(dāng)?shù)靥厣募?xì)節(jié)。他曾宣稱，畫(huà)一張水彩的功夫，他能畫(huà)15到16張鉛筆速寫(xiě)。透納水彩畫(huà)比其油畫(huà)更加淋漓盡致地再現(xiàn)了英國(guó)風(fēng)光，包括其豐富的地貌，多變的天氣以及日益城市化的景象。這些巨大的成就離不開(kāi)他的速寫(xiě)本，從中可以看出他探本究源的興趣，他對(duì)所見(jiàn)事物不斷的反思和界定，誠(chéng)如A.維爾頓所言：“其速寫(xiě)就是其思想活動(dòng)的化身?！?/p>

　1819年初，透納很多最具創(chuàng)造性的水彩畫(huà)（也包括一部分油畫(huà)）被反奴隸制的輝格黨貴族W.?？怂?1769-1825)購(gòu)得。?？怂棺≡诩s克郡里茲附近的法恩利邸宅（FarnleyHall），從1808年開(kāi)始，?？怂贡憬?jīng)常邀請(qǐng)透納來(lái)做客，讓他參與一些項(xiàng)目，如收集鳥(niǎo)類標(biāo)本，使他融入到家庭中來(lái)，并委托他描畫(huà)宅邸和莊園。?？怂挂恢痹诿芮嘘P(guān)注透納畫(huà)風(fēng)的嬗變，因而比絕大多數(shù)人更能接受和欣賞透納的大膽創(chuàng)新，并尋找各種機(jī)會(huì)收藏其新作，如1817年的萊茵河景色系列以及慵懶的、蜜糖色調(diào)的《多德雷赫特風(fēng)光》等。1819年4月到6月，?？怂乖谄鋫惗卣≈姓故酒涫詹鼐?，最受好評(píng)的無(wú)疑是透納1802年首次阿爾卑斯山之旅所創(chuàng)作的二十來(lái)張水彩畫(huà)，無(wú)論從表現(xiàn)力還是從技法上，均可與油畫(huà)相媲美。?？怂勾舜闻e辦展覽的時(shí)機(jī)非常適宜，當(dāng)時(shí)滑鐵盧戰(zhàn)役已經(jīng)結(jié)束，正是愛(ài)國(guó)主義情緒高漲的時(shí)代，水彩畫(huà)被視為英倫獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)，而透納就是這門(mén)藝術(shù)的頭號(hào)代表人物，其聲望得到了空前的鞏固。各媒體異口同聲地贊美透納的成就，稱他為美術(shù)界的魔術(shù)大師。這可是不多見(jiàn)的。

　傾聽(tīng)著評(píng)論界的歡呼，透納開(kāi)始了他的首次意大利之旅，這次旅行實(shí)現(xiàn)了他多年的心愿，事后來(lái)看，也是向新藝術(shù)方向的過(guò)渡。此行的主要目的是參觀羅馬。在那里，透納曾被誤會(huì)為宮廷畫(huà)師，要為攝政王作一批畫(huà)（但實(shí)際上，透納為皇室作畫(huà)僅有一次，是在他返回倫敦后不久，創(chuàng)作了一幅描繪特拉法爾加海戰(zhàn)的宏偉作品，但未獲賞識(shí)，現(xiàn)藏格林威治國(guó)家海洋博物館）。在透納以及當(dāng)時(shí)的很多人心中，對(duì)于羅馬的認(rèn)識(shí)離不開(kāi)洛蘭的繪畫(huà)。不過(guò)，早在他1819啟程前往羅馬之前，他的朋友托馬斯·勞倫斯爵士就已經(jīng)指出，透納是當(dāng)時(shí)唯一能像洛蘭那樣深刻領(lǐng)會(huì)意大利特色的藝術(shù)家：“像意大利這樣的風(fēng)光，很適合透納盡情地展現(xiàn)其雅致的趣味和創(chuàng)造力。這里的和諧氛圍，將一切都籠罩在牛奶般的甜美之中……在我看來(lái)，只有透納的優(yōu)美色調(diào)能夠表達(dá)這種氛圍。”勞倫斯所期待的東西，可以在大幅油畫(huà)《從梵蒂岡遠(yuǎn)眺羅馬》中看到。1820年透納回到倫敦后不久，就展出了該畫(huà)。畫(huà)面前景略顯零亂，但整片風(fēng)景散發(fā)著“純潔……寧?kù)o、優(yōu)美、祥和”的氣氛，在透納看來(lái)，這就是洛蘭繪畫(huà)的精髓。

　雖然意大利之旅常被視為透納畫(huà)風(fēng)的分水嶺，但實(shí)際上，他在1820年代的許多轉(zhuǎn)變，早在他離開(kāi)英國(guó)之前就已經(jīng)在醞釀，而與意大利的首次邂逅便成了催化劑。例如，作于1818年的《多特或多德雷赫特》就已經(jīng)暗示了向明快色調(diào)轉(zhuǎn)變的傾向。同樣，他后期作品中對(duì)純色的大膽運(yùn)用，早在他1810年代具有實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的水彩速寫(xiě)中就已顯端倪，即便是專門(mén)描繪意大利主題的繪畫(huà)作品，也沒(méi)有與過(guò)去一刀兩斷（見(jiàn)《貝亞灣，阿波羅與女先知》，1823,泰特博物館; B&J230）。不過(guò)，從羅馬歸來(lái)后的十年，毫無(wú)疑問(wèn)是一段不平靜的時(shí)期，只是由于他不知疲倦地參與種種出版項(xiàng)目，才沒(méi)有表現(xiàn)得太明顯。

　這段時(shí)期，透納的名望達(dá)到了巔峰，他的成就有目共睹，他的聲望名副其實(shí)。不過(guò)，他的油畫(huà)不如畫(huà)在紙上的作品受歡迎。盡管有評(píng)論家開(kāi)始認(rèn)識(shí)到，他展出的油畫(huà)是在力圖表現(xiàn)一種詩(shī)意的風(fēng)景，但其虛邈的主題和灰白的色調(diào)仍令很多觀眾困惑不已。在他的家鄉(xiāng)倫敦尚且如此（這里的觀眾至少對(duì)其風(fēng)格嬗變已經(jīng)有所了解），在其它地方引起更大爭(zhēng)議，也就可想而知了。1828年，他第二次在羅馬小住，展出了三幅油畫(huà)，結(jié)果被當(dāng)成是無(wú)法理解的涂鴉，畫(huà)面中的黃顏色也受到了嘲諷。據(jù)說(shuō)，有位羅馬商人曾造訪透納后挖苦說(shuō)：“有人是在賣芥末，也有人是在畫(huà)芥末?！敝挥杏?guó)人才會(huì)把他的畫(huà)客氣地描述為“出自一位詩(shī)人之手” 。

　透納步入五十歲后，以一種不同于1820年代中期的新策略來(lái)保持自己在倫敦公開(kāi)展覽中的優(yōu)勢(shì)地位，尤其是在皇家美術(shù)學(xué)院的年展。競(jìng)爭(zhēng)異常激烈，大展廳里里外外掛滿了畫(huà)作，爭(zhēng)奪著眾人的眼球。喬治·斯卡福對(duì)1828年年展的描述生動(dòng)地說(shuō)明了透納作品舉足輕重的地位：大廳北墻正中直面觀眾的位置掛的是透納的巨作《狄多指揮著她的艦隊(duì)》（藏于泰特博物館，B&J241)，而右面墻上還有透納一幅稍小的作品，光芒壓過(guò)了周圍所有作品，吸引了多數(shù)的觀眾。這幅稍小的作品是描繪考斯劃船比賽場(chǎng)景的兩幅作品之一（斯卡福右手身后懸掛的正是此畫(huà)）。通過(guò)這個(gè)例子可以看出，一幅畫(huà)可以對(duì)其周圍的畫(huà)產(chǎn)生很大的影響。透納有時(shí)很大度，據(jù)說(shuō)他曾主動(dòng)減弱《科隆》的色調(diào)（1826年，F(xiàn)rickCollection，紐約：B&J232），以免令該畫(huà)兩邊由勞倫斯所繪的肖像黯然失色。不過(guò)，在這些野史逸事中，講的更多的是他如何搶風(fēng)頭。有時(shí)是開(kāi)玩笑，比如和喬治·瓊斯(1786-1869)等一班朋友之間；有時(shí)則不懷好意，比如他故意擺出寥寥數(shù)筆的作品，令康斯泰勃爾宏大厚重的《滑鐵盧橋開(kāi)放》（1832年，泰特美術(shù)館）顯得很笨拙?？邓固┎獱栔缓米哉J(rèn)倒霉，傷心地說(shuō)：透納來(lái)了，還“開(kāi)了一槍”。

　此后，透納經(jīng)常使自己的繪畫(huà)在同儕的繪畫(huà)中脫穎而出。他的辦法是呈送實(shí)際尚未完成的繪畫(huà)，因?yàn)楫?dāng)時(shí)有一個(gè)傳統(tǒng)，在畫(huà)展向公眾開(kāi)放之前，有三天或三天多點(diǎn)的時(shí)間，畫(huà)家們可以再對(duì)自己的作品略加修正。透納便利用這最后的機(jī)會(huì)，對(duì)作品進(jìn)行大改，淡描濃抹，添色增彩，以達(dá)到最極致的呈現(xiàn)。整個(gè)過(guò)程在其同儕看來(lái)，就像是一場(chǎng)表演。

　拿捏如此到位的演技更讓人們覺(jué)得他的確是一位煉金術(shù)士，得心應(yīng)手地運(yùn)用材料。不過(guò)還有一點(diǎn)也應(yīng)該注意，他的習(xí)作具有開(kāi)放性，有時(shí)空而未成，有時(shí)含混不清，從中可以看出油畫(huà)與水彩這兩種不同媒介之間的關(guān)聯(lián)。實(shí)際上，他從無(wú)拘無(wú)束的水彩畫(huà)試驗(yàn)中獲得的經(jīng)驗(yàn)，對(duì)他油畫(huà)創(chuàng)作的影響越來(lái)越大。比如，1810年代他嘗試在紙上同時(shí)畫(huà)好幾幅畫(huà)，隨后十年的油畫(huà)創(chuàng)作似乎也在使用這個(gè)辦法。除此以外，20世紀(jì)還發(fā)現(xiàn)了一批晚期未完成的油畫(huà)作品，都是透納在創(chuàng)作風(fēng)景畫(huà)時(shí)的習(xí)作，它們可與數(shù)百幅“色彩的開(kāi)端”水彩畫(huà)相媲美。其中有一張關(guān)于對(duì)泰晤士河上汽輪的習(xí)作，似乎是為《英格蘭和威爾士的旖旎風(fēng)光》所作的習(xí)作，具有典型的示意圖和懸而未決的特點(diǎn)，提供了多種選擇，每種在他看來(lái)似乎都有進(jìn)一步潤(rùn)色的可能。這些習(xí)作的可擴(kuò)充性，從他藝術(shù)生涯最后二十年的最終完成作品中仍可窺見(jiàn)，而這些習(xí)作的含混模棱也成了后來(lái)評(píng)論家最感興趣的話題。

　奇怪的是，盡管后人認(rèn)為透納成熟之作中富有表現(xiàn)力的畫(huà)法及簡(jiǎn)化了的畫(huà)面是其最精華的特質(zhì)，但他同時(shí)代的人似乎更愿意購(gòu)買(mǎi)經(jīng)過(guò)翻印的黑白版畫(huà)。表面上看，制做版畫(huà)時(shí)，由于要用精確、細(xì)膩的線條進(jìn)行雕刻，原作中的生氣和變動(dòng)會(huì)有所減弱，但透納似乎認(rèn)為，他的水彩畫(huà)只是一個(gè)過(guò)渡，只有在刻成版畫(huà)后，通過(guò)細(xì)膩的明暗對(duì)比，才能得出作品的最終形式。他同時(shí)代的人對(duì)這些版畫(huà)很感興趣并不足為奇，因?yàn)樗贪嬗∷⒌淖髌贩浅６啵婕?00多個(gè)主題，在文學(xué)藝術(shù)印刷品中經(jīng)常會(huì)見(jiàn)到他的名字。這些黑白版畫(huà)題材多樣，透納對(duì)雕版質(zhì)量也嚴(yán)格把關(guān)，這對(duì)鞏固他的名望至關(guān)重要，但至今尚未得到深刻全面的研究。透納一生都在與出版商合作，有效地彌補(bǔ)了藝術(shù)理念與藝術(shù)現(xiàn)實(shí)之間的鴻溝，也使他的畫(huà)能被更多的人欣賞到。這些版畫(huà)在倫敦問(wèn)世后，很快就能傳播到巴黎、柏林和費(fèi)城，例如他所畫(huà)的法國(guó)河岸風(fēng)光。當(dāng)時(shí)的人拿到配有透納插圖的新書(shū)會(huì)非常興奮，這在圖像可以全球同步傳播的今天是不可想象的。1830年后，人們對(duì)透納的版畫(huà)作品更加趨之若鶩，這得歸因于他為塞繆爾·羅杰斯的詩(shī)作《意大利》所做插畫(huà)的巨大成功。事實(shí)上，它們甚至?xí)e奪主，光芒壓過(guò)詩(shī)作。沃爾特·司格特就是一例。他在1820年代早期曾請(qǐng)透納為其作品配圖，后因透納風(fēng)頭過(guò)于強(qiáng)大，只好與他分道揚(yáng)鑣。然而，到了1831年，出版商在策劃推出司格特新版作品時(shí)，執(zhí)意邀透納加盟，“有了透納先生的插畫(huà)，我能保證詩(shī)作的銷量超過(guò)8000冊(cè)，否則連3000冊(cè)都賣不出去”。這一年，這位英國(guó)小說(shuō)家、詩(shī)人不得不妥協(xié)，再一次邀請(qǐng)透納到他家，當(dāng)時(shí)透納正在西海岸的浪漫小島斯塔法島寫(xiě)生。

　 正是在《斯塔法島的芬格爾巖洞》（1832年，耶魯英國(guó)藝術(shù)中心，NewHaven；B&J347）等作品中，通過(guò)描繪汽輪迎著涌起的暴風(fēng)云前進(jìn)，透納再現(xiàn)了獨(dú)特的現(xiàn)代生活圖景，不僅在于他描繪了新興蒸汽時(shí)代的發(fā)明，還在于他暗示這些新發(fā)明具有一種崇高的英雄主義氣概。透納常常在其水彩畫(huà)中加入工業(yè)時(shí)代的景象，最著名的如《里茲》和《達(dá)德利》，他還經(jīng)常在畫(huà)面中加入引發(fā)變革的機(jī)器本身，這在時(shí)人看來(lái)是丑陋不雅的東西。這一主題在《雨、蒸汽和速度——大西部鐵路》中達(dá)到了極致，畫(huà)中一輛疾馳的蒸汽火車，似要沖出畫(huà)面，直沖觀眾而來(lái)。值得注意的是，這類繪畫(huà)作品直到大約三十年前才得到應(yīng)有的關(guān)注，因?yàn)榧s翰·羅斯金的五卷本《現(xiàn)代畫(huà)家》（1843-1860）是19世紀(jì)最具影響力的透納研究著作，卻基本上排除了這類作品。羅斯金見(jiàn)透納在1830年代末和1840年代初受到了越來(lái)越多的嘲諷，感到有必要為透納辯護(hù)。透納在這段時(shí)期受到的最多非議，是所描繪的事物與表達(dá)方式之間缺乏明確的關(guān)聯(lián)，因此，羅斯金把辯護(hù)的重點(diǎn)放在了什么才是繪畫(huà)中最忠實(shí)于自然的地方。有鑒于此，羅斯金的論述可能會(huì)有所側(cè)重，而不是面面俱到。不過(guò)，羅斯金的著作極受大西洋兩岸讀者的追捧，他們對(duì)透納的作品也更為寬容。盡管有羅斯金竭力為之申辯，許多人還是覺(jué)得透納晚期的作品是晦澀的，把它們視為“夢(mèng)境、挑戰(zhàn)、理論、實(shí)驗(yàn)以及謬論”。

　1843年，羅斯金《現(xiàn)代畫(huà)家》第一卷面世，也從經(jīng)濟(jì)上幫助了透納，它重新喚起了買(mǎi)家對(duì)透納未售出畫(huà)作的興趣。不過(guò)，許多逸事表明，透納對(duì)于這位年輕的崇拜者試圖解讀他畢生的作品感到有些不安。實(shí)際上，他過(guò)了很久才對(duì)羅斯金表示感謝，可能是因?yàn)樗茏孕牛X(jué)得自己用不著別人費(fèi)力地去推介。由于長(zhǎng)年不斷地遭受非議，他似乎已經(jīng)習(xí)慣了批評(píng)家們的嘲諷，聰明地承認(rèn)所有批評(píng)，無(wú)論多么可怕，都有其用。不過(guò)，他仍渴望得到賞識(shí)，這是他年少時(shí)奮斗的動(dòng)力，而羅斯金的著作又再度使他備受崇敬，心中難免會(huì)有一絲滿足感。

　藝術(shù)家在世時(shí)可能會(huì)漸漸失寵，等其過(guò)世后，作品又再度為人所愛(ài)，這是很常見(jiàn)的現(xiàn)象。從某種程度上說(shuō)，透納早在1820年代就已經(jīng)開(kāi)始為這樣的宿命做準(zhǔn)備了——他此時(shí)第一次發(fā)現(xiàn)自己的作品銷售有困難，他起草了自己的第一份遺囑，明確表示希望能將自己的兩幅繪畫(huà)掛在新的國(guó)家美術(shù)館中，并且是在洛蘭最著名的那兩件作品的旁邊。這表明他希望自己在藝術(shù)史上的地位是能被看作17世紀(jì)最偉大的風(fēng)景畫(huà)家洛蘭的繼承者，與洛蘭并置，也能彰顯他繼往開(kāi)來(lái)的新成就。除了這份自豪感，老年的透納在回顧其成就時(shí)，還常與年輕時(shí)代的自己進(jìn)行比較。也許正是出于這個(gè)原因，他在1840年代初最后一次創(chuàng)作了瑞士系列風(fēng)景畫(huà)，這些作品在技術(shù)上已經(jīng)爐火純青，與二三十年前為?？怂棺鳟?huà)時(shí)的水平相比毫不遜色，進(jìn)一步鞏固了他作為最偉大的水彩畫(huà)家的名望。

　水彩能被視為大膽刺激的繪畫(huà)媒介，在很大程度上要?dú)w功于透納和他那一代畫(huà)家，但奇怪的是，這一形式在19世紀(jì)后很快就式微了。然而，透納在油畫(huà)上的大膽嘗試及其所取得的成功卻無(wú)法磨滅。他拒不向觀眾妥協(xié)的做法，使他成為現(xiàn)代運(yùn)動(dòng)的英雄。從1906年開(kāi)始，泰特美術(shù)館整理并展出了150來(lái)張未被記錄在冊(cè)的透納作品，極大地鞏固了這位浪漫的反叛者的形象。雖然這些油畫(huà)都是沒(méi)有最終完成的作品，但也日漸被看作已經(jīng)完成了使命，并為西方繪畫(huà)的發(fā)展提供了契機(jī)。1966年，勞倫斯·格英在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦了一次里程碑式的展覽，其核心便是透納的這類作品，總共39幅展品，只有16幅在透納看來(lái)是可以展出的“完成了的”作品。格英為此辯護(hù)道：“我們沒(méi)打算要展示透納的全部”。實(shí)際上，格英的目的就是要說(shuō)明，這些未完成作品很難理解，以呼應(yīng)當(dāng)時(shí)的抽象藝術(shù)。雖然展覽取得了巨大的成功，但觀眾對(duì)透納的卓越技巧更為關(guān)注，反而影響了對(duì)畫(huà)面原初功能和含義的正確理解。不過(guò)，格英也許總結(jié)得很對(duì)，當(dāng)時(shí)還沒(méi)有能力欣賞透納的所有成就（展覽中的部分作品此前一直存放在國(guó)家美術(shù)館的地下室中，放了大約有二十年，一直沒(méi)人在意它們）。

　然而，從1960年代晚期開(kāi)始，學(xué)術(shù)界掀起了一股重新評(píng)價(jià)透納及其作品的浪潮，對(duì)透納的研究更加全面，展現(xiàn)了一個(gè)更為復(fù)雜的透納，他不再被看作是一個(gè)橫空出世的人物，而是認(rèn)為他與當(dāng)時(shí)的思想和藝術(shù)潮流密不可分。大量的研究都側(cè)重解讀透納的意象在當(dāng)時(shí)的含義，而不是用20世紀(jì)的眼光來(lái)加以衡量。這些研究非但沒(méi)有消減透納藝術(shù)革命性的特征，還把這些特征還原到當(dāng)時(shí)的背景，將反叛的青年透納與前現(xiàn)代的成熟透納聯(lián)系起來(lái)。透納的一生中充滿了這種革命性的特征，時(shí)至今日，激進(jìn)派對(duì)他的作品趨之若鶩也就罷了，保守派居然也愛(ài)上了他的作品，真是令人費(fèi)解。一方面，英國(guó)的遺產(chǎn)保護(hù)界借用他的作品來(lái)保護(hù)風(fēng)景；另一方面，泰特美術(shù)館從1984年開(kāi)始，借用透納的名字來(lái)命名一年一度的現(xiàn)代藝術(shù)獎(jiǎng)（即透納獎(jiǎng)）。透納自己是否同意用他的名字來(lái)襄助這些事情，已不得而知，但這至少說(shuō)明，透納想使自己的名字永駐人間的愿望已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了。不管人們是否喜歡，他的油畫(huà)和水彩畫(huà)都留在了我們身邊，不斷地讓我們驚訝，讓我們愉悅，讓我們振奮，當(dāng)然，也讓他的名字永遠(yuǎn)留駐。

【 《商船遇難》1810年（173×241cm）油畫(huà) [葡萄牙]里斯本古伯金漢基金會(huì)博物館 藏 】
【 《The Wreck of a Transport Ship》Calouste Gulbenkian FoundationMuseum，(Lisbon, Portugal) 】

“透納不喜歡描繪靜態(tài)物體，他喜歡用前人未曾用過(guò)的方法來(lái)表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)、緊張和沉重的畫(huà)面氣氛。為了創(chuàng)造這些人們無(wú)法目睹，或者目睹后又無(wú)法表現(xiàn)的某些震撼人心的場(chǎng)面，他都設(shè)法去親自觀察體驗(yàn)，爾后再加入自己的想象創(chuàng)造。他在這幅《商船遇難》中描繪了海難的驚心動(dòng)魄的場(chǎng)面。這是透納描繪海上風(fēng)景最完美的一幅。畫(huà)家在這狂風(fēng)大作之夜正在“水精號(hào)”輪船上，這艘船是從加維奇開(kāi)出來(lái)的。畫(huà)家自己說(shuō)：“我畫(huà)它并不是為了讓人理解它，我只不過(guò)是想表現(xiàn)與此情景相似的現(xiàn)象。我曾請(qǐng)求水手們把我綁在桅桿上去進(jìn)行觀察，被綁了四個(gè)小時(shí)，我本來(lái)不指望能保住性命，但是，假如我還活著的話，我有責(zé)任把看到的感受到的一切都描繪出來(lái)。”畫(huà)中的驚濤駭浪似張著大口的惡魔，將要吞食一切，可憐的人類在大自然的暴怒下，頑強(qiáng)不屈地掙扎著，這是一個(gè)英勇悲壯的場(chǎng)面。畫(huà)家用充滿激情、狂放的筆觸揮灑畫(huà)面。人物雖然顯得渺小，但動(dòng)態(tài)十分鮮明，他們奮不顧身地與風(fēng)暴進(jìn)行殊死搏斗。這是一幅情景交融、光色迷離的描繪悲壯境界的杰作”。

【 《狄多建設(shè)迦太基》1815年 油畫(huà) [英] 倫敦國(guó)家畫(huà)廊 藏】
【 《Dido Building Carthage》National Gallery (London, United Kingdom)】

【 《燃燒的古堡》1834年 油畫(huà) [美] 費(fèi)城美術(shù)館 藏 】
【 《The Burning of the Houses of Parliament》Philadelphia Museum ofArt (Philadelphia, Pennsylvania, United States)】

【 《月光下的煤港》1835年 油畫(huà) [美] 華盛頓國(guó)家美術(shù)館 藏】
【 《Keelman Heaving in Coals by Night》National Gallery of Art(Washington, DC, United States) 】

“如果說(shuō)法國(guó)畫(huà)家莫奈畫(huà)過(guò)《印象·日出》，那么1835年英國(guó)畫(huà)家透納畫(huà)的這幅《月光下的煤港》，可稱之為《印象·月出》，它們之間有許多驚人的相似之處。透納本人在印象主義產(chǎn)生前30多年就曾說(shuō)過(guò)，他的繪畫(huà)是他的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的準(zhǔn)確體現(xiàn)。他還對(duì)一位學(xué)畫(huà)的人說(shuō)過(guò)：“你應(yīng)當(dāng)畫(huà)你的印象。”所以透納的畫(huà)就是憑他自己對(duì)大自然直接觀察描繪出來(lái)的，給人以如臨其境的感受。畫(huà)家憑感覺(jué)和印象作畫(huà)，是繪畫(huà)觀念和畫(huà)法的一次突破”。

【 《威尼斯大運(yùn)河》1835年 油畫(huà) [美] 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館藏 】
【 《The Grand Canal, Venice》Metropolitan Museum of Art, New York】

“透納十分注重對(duì)自然景色微妙變化關(guān)系的入微觀察。他1795年游歷了威爾士和蘇格蘭，1802年去瑞士，1819年和1828年訪問(wèn)了意大利，1826年又去比利時(shí)和法國(guó)，通過(guò)廣游博覽，深入觀察不同地區(qū)的大自然變幻奧秘。1838-1845年還在意大利威尼斯作過(guò)逗留，這一系列的旅行開(kāi)闊了他的眼界，特別是水都威尼斯的縱橫運(yùn)河，傍水街景和云靄煙霧都使他流連忘返?！锻崴勾筮\(yùn)河》就是在這樣情況下創(chuàng)作出來(lái)的。藍(lán)天的云映照在河面上，往來(lái)的船只在運(yùn)河面上緩慢而行，河岸兩邊聳立著整齊的古典建筑，向人們展現(xiàn)出它過(guò)去的輝煌，令觀者向往。”

【 《奴隸船 / 海難 》1840年（91×138cm）油畫(huà) [美]波士頓藝術(shù)博物館 藏 】
【 《Slave Ship（Slavers Throwing Overboard the Dead and Dying -Typhoon Coming On）》Museum of Fine Arts, Boston】

透納的一位朋友給他讀一本關(guān)于販賣奴隸的書(shū)，書(shū)中描繪了當(dāng)時(shí)英國(guó)殖民主義者對(duì)外掠奪販賣奴隸的黑幕。畫(huà)家用形象揭露了這個(gè)罪惡。畫(huà)面上所展現(xiàn)的是洶涌澎湃的大海，晨曦在旭日映襯下反射到海面格外刺目。近景的海浪沖擊著一組飄浮物，死魚(yú)和奴隸的尸體混雜在一起隨波逐流，運(yùn)奴隸的船已逐漸遠(yuǎn)去。但是透納在畫(huà)中所特意強(qiáng)調(diào)的是陽(yáng)光與水汽，畫(huà)家對(duì)不可征服的自然力的表現(xiàn)有特殊偏愛(ài)。他想從中感悟某種自然的真諦，即光和色的變化奧妙。在這幅畫(huà)中畫(huà)家有意將觸目驚心的事件與海上大自然融合在一起，構(gòu)成他所表達(dá)的浪漫主義的激情。橘紅、檸檬黃、玫紅和紫色交織成這幅畫(huà)的色彩交響，畫(huà)家同時(shí)代的評(píng)論家羅斯金在談到透納的風(fēng)景畫(huà)時(shí)曾說(shuō)：“如果只用一幅畫(huà)去證明透納的藝術(shù)是不朽的話，那么應(yīng)選擇的就是這幅《奴隸船》?！?/p>

【《索爾茲伯里大教堂內(nèi)部》1802-1805年（66×50.8cm）水彩畫(huà) 】

【 《維蘇威火山爆發(fā)》1817年（28.6×39.7cm）水彩畫(huà)[美] 康涅狄格州·紐黑文·耶魯大學(xué)·英國(guó)藝術(shù)中心 藏 】

【《尤利西斯嘲弄波呂斐摩斯》1829年（132.5×203cm）油畫(huà) 】

【 透納生平年表】

17754月23日約瑟·馬洛德·威廉·透納誕生于倫敦科芬園的麥登大道21號(hào)。父親經(jīng)營(yíng)理發(fā)業(yè)。
17761歲。(約翰·康斯太布爾誕生。)
17794歲。(西班牙向英國(guó)宣戰(zhàn)。)
17827歲。理查德·威爾生(1714年生)逝世。透納因他的作品而尊崇仿效克勞德。
178712歲。透納首次在他的素描作品上簽名并記上年代。在此之前，他的大部分作品都是其他畫(huà)家的仿作。
178813歲。(喬治三世首次神經(jīng)性疾病發(fā)作。)
178914歲。透納在夏天拜訪住在牛津附近的伯父。透納在為幾位建筑家工作之后，被托馬斯·彌爾頓雇用(1748～1804)。12月11日，實(shí)習(xí)結(jié)束后，獲準(zhǔn)入學(xué)皇家藝術(shù)學(xué)院的附屬學(xué)校。(法國(guó)革命爆發(fā)。)
179015歲。于皇家藝術(shù)學(xué)院首次發(fā)表水彩作品。
179116歲。9月，透納和他父親的友人約翰·納拉威去布魯斯特旅行。在此次旅行中，透納繪制了自畫(huà)像(倫敦國(guó)家肖像畫(huà)廊藏)，并贈(zèng)送給納拉威。
179217歲。6月，透納進(jìn)入皇家藝術(shù)學(xué)院，學(xué)習(xí)人體素描課程。在那兒遇見(jiàn)了約翰·頌(1753～1837)及羅伯特·卡·波塔(1777～1842)。透過(guò)波塔的介紹，透納認(rèn)識(shí)了水彩風(fēng)景畫(huà)家威廉·佛雷第里克·威爾斯(約1762～1836)，并維持了一段漫長(zhǎng)的友誼。夏天，首次去威爾士南部旅行，足跡遍布維溪谷與布拉克山脈。
179318歲。3月27日，透納以他的風(fēng)景素描獲得王室藝術(shù)協(xié)會(huì)的獎(jiǎng)賞。秋天，前往肯特和薩瑟克斯旅行。他結(jié)識(shí)了托馬斯·夢(mèng)羅醫(yī)生(1759～1833)。(路易十六世被判刑，恐怖政治開(kāi)始。法國(guó)羅浮宮美術(shù)館成立。)
179419歲。透納于皇家藝術(shù)學(xué)院發(fā)表的作品首次受到出版媒體的批評(píng)。夏天，去威爾士北部及英國(guó)中部旅行。這時(shí)首次將所繪的水彩制成版畫(huà)并發(fā)表于《銅版畫(huà)雜志》。開(kāi)始在夢(mèng)羅醫(yī)生的家中和托馬斯·葛亭(1775～1802)一起工作。
179520歲。夏天，去威爾士南部旅行，足跡遍布衛(wèi)特島。接受理查德·考特·侯爾爵士訂購(gòu)的水彩連作。
179621歲。首次在皇家藝術(shù)學(xué)院發(fā)表油畫(huà)作品《海上漁家》(泰德美術(shù)館藏)。
179722歲。首次游遍英國(guó)北部。
179823歲。4月，和羅伯特·尼克森(1750～1837)及史帝芬·法蘭西斯·理果(1777～1861)去肯特作速寫(xiě)旅行?；始宜囆g(shù)學(xué)院開(kāi)始準(zhǔn)許畫(huà)家在展覽目錄的作品標(biāo)題中引用詩(shī)詞。透納首次引用了彌爾頓的《失樂(lè)園》及湯姆森的《四季》。夏天，從布里斯托旅行至威爾士南部及北部。11月，決定不再接受素描的學(xué)習(xí)課程。
179924歲。獲得艾爾金爵士的邀請(qǐng)去安地斯旅行。但透納因?yàn)楹霞s時(shí)間的問(wèn)題無(wú)法解決而作罷。為《牛津年鑒》所繪的素描首次出版，之后的1801年至1811年間也多次再版。8月～9月，為準(zhǔn)備威廉·貝克佛德(1760～1844)所委任作品的繪畫(huà)題材而駐留豐特希爾豪宅。9月～10月，前往約克夏的威爾士北部旅行。10月，為了拜訪朋友而前往肯特并制作了一系列的室外油彩習(xí)作。11月4日，獲選皇家藝術(shù)學(xué)院的候補(bǔ)會(huì)員。
180025歲。12月27日，透納的母親因精神性疾病入院。托馬斯·夢(mèng)羅醫(yī)生是此院的專任醫(yī)生。夏，再度駐留豐特希爾豪宅。
180126歲。6月～8月，去蘇格蘭旅行。經(jīng)過(guò)湖水地帶返回倫敦。
180227歲。2月12日，被選為皇家藝術(shù)學(xué)院的正式會(huì)員。7月15日～10月中，首次到法國(guó)和瑞士旅行。除了在巴黎羅浮宮研究繪畫(huà)外，還拜訪了皮耶·納魯西斯·杰蘭(1774～1833)及杰克·路易·大衛(wèi)(1748～1825)的畫(huà)室。11月11日，參加在科芬園的圣保羅教堂舉行的托馬斯·葛亭的葬禮。
180328歲。約翰·布里頓首次在《英國(guó)郵報(bào)》(5月9日)中發(fā)表透納作品的正式評(píng)論。在皇家藝術(shù)學(xué)院展出的一件作品被瓦特·福克斯(1769～1825)購(gòu)藏，這是從透納那兒購(gòu)得多項(xiàng)作品中的首件。(英法戰(zhàn)爭(zhēng)再度展開(kāi)。)
180429歲。4月15日，透納的母親去世。4月18日，透納在哈雷街的畫(huà)廊開(kāi)幕，并展出自己的二三十件作品。(西班牙向英國(guó)宣戰(zhàn)。)
180530歲。5月，透納首次拜訪艾茲魯瓦斯的賽翁·菲力家族，之后經(jīng)常去那兒小住。前年創(chuàng)立的水彩畫(huà)家協(xié)會(huì)首次舉辦展覽會(huì)。(托拉法加戰(zhàn)役爆發(fā)。)
180631歲。在與皇家藝術(shù)學(xué)院對(duì)立的英國(guó)協(xié)會(huì)的首次展覽會(huì)中發(fā)表兩件油畫(huà)。夏天和威爾斯在肯特小住，并受到威爾斯的鼓勵(lì)去接受《研鉆之書(shū)》的委任制作。
180732歲。6月11日，《研鉆之書(shū)》出版。11月2日，被皇家藝術(shù)學(xué)院選為遠(yuǎn)近法教授。在圖依柯南買(mǎi)地，想建立自己的新家。
180833歲。夏天，前往約翰·雷斯塔爵士位于伽西亞的塔布里的家暫住。之后，經(jīng)由約克夏前往瓦特·福克斯的芳麗?ài)≌⒊醮卧谀莾和Ａ粜∽?。至?？怂褂?825年去世前，透納經(jīng)常拜訪芳麗?ài)≌?br /> 180934歲。3月27日，擔(dān)任約翰·頌的建筑課程的助理。夏天，為了素描的委任制作，拜訪艾格蒙伯爵三世(1751～1837)位于薩克斯州佩特沃斯的家。另外，為了其他作品委任的材料收集，而拜訪坎巴島的柯卡茅斯城。
181035歲。因?yàn)榻邮芙芸恕じ＠乃氏盗形沃谱?，而拜訪薩克斯。
181136歲。1月，開(kāi)始遠(yuǎn)近法教學(xué)的第一堂課。
181237歲。透納在皇家藝術(shù)學(xué)院的展覽目錄中，將自己的詩(shī)集《虛偽的希望》的一部分引用于《暴風(fēng)雪——漢尼拔和他的軍隊(duì)穿越阿爾卑斯山》(泰德美術(shù)館藏)作品中。這本詩(shī)集是透納為了強(qiáng)調(diào)展出作品的標(biāo)題而作。詩(shī)集的精華也在幾年內(nèi)被陸續(xù)出版。
181337歲。5月，由自己設(shè)計(jì)在圖依柯南建設(shè)的家落成。在皇家藝術(shù)學(xué)院的餐會(huì)中和康斯太布爾談話，他深深為透納悠然自得的心靈感動(dòng)。夏天，和席爾斯·雷定、查爾斯·洛可·依斯特雷克去迪帆旅行。
181439歲。2月，英國(guó)協(xié)會(huì)的理事們決定提供獎(jiǎng)金給能夠匹敵克勞德或普桑，并且能夠適當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)主題與手法的最優(yōu)秀作品。而透納這延遲發(fā)表的仿克勞德的作品可以說(shuō)是對(duì)此種獎(jiǎng)賞束縛的挑戰(zhàn)。
181540歲。在皇家藝術(shù)學(xué)院發(fā)表的數(shù)件作品中的《建設(shè)卡魯塔哥的黛朵》或稱《卡魯塔哥帝國(guó)的興隆》(倫敦國(guó)立美術(shù)館藏)，是透納確定要遺贈(zèng)給國(guó)家的作品之一。8月，駐留芳麗?ài)≌?1月，安東尼奧·卡諾巴(1757～1822)拜訪透納畫(huà)廊并且認(rèn)同透納為“偉大的天才”。
181641歲。7月～9月，以芳麗?ài)≌瑸楦鶕?jù)，透納為了收集惠特艾加的《理其蒙德夏的歷史》的插畫(huà)素材而前往約克夏及英格蘭北部旅行。
181742歲。8月10日～9月15日，前往滑鐵盧戰(zhàn)場(chǎng)、比利時(shí)、荷蘭等地旅行。從旅行回來(lái)之后，畫(huà)了五十幅左右萊茵河景觀的水彩作品。這些都被瓦特·福克斯購(gòu)買(mǎi)。
181843歲。10月～11月，為瓦特·司各特的《蘇格蘭地方古謠集》插畫(huà)，拜訪艾金巴拉。11月，在蘇格蘭的歸途中停留芳麗?ài)≌?，并以其景觀畫(huà)了多幅水彩。開(kāi)始建設(shè)屬于自己的新畫(huà)廊，并于1822年開(kāi)幕。
181944歲。4月～5月，瓦特·福克斯所典藏的六十件以上透納的水彩作品，被展示于倫敦的?？怂辜?。8月～翌年2月，初次旅行意大利。大部分時(shí)間都停留羅馬。11月24日，因卡諾巴的贊助，成為圣路加公會(huì)的羅馬學(xué)院榮譽(yù)會(huì)員。
182045歲。意大利的旅行經(jīng)驗(yàn)都集結(jié)于為紀(jì)念拉斐爾逝世三百周年而畫(huà)的《從梵蒂岡眺望羅馬》。
182146歲。夏，去巴黎及法國(guó)北部旅行。完成為瓦特·司各特所作的《蘇格蘭地方古謠集》插畫(huà)。
182247歲。2月～8月，在蘇活的W.B.柯克畫(huà)廊展出透納二十件以上的水彩作品。4月，透納的新畫(huà)廊開(kāi)幕，展示一些賣剩下的作品。8月，為了用油彩記錄一系列的喬治四世的公開(kāi)訪問(wèn)過(guò)程，前往艾金巴拉旅行。
182348歲。為了喬治四世的委任訂購(gòu)，開(kāi)始制作為裝飾圣詹姆斯宮殿的作品《托拉法加的海戰(zhàn)》。出版最初的系列版畫(huà)作品“英國(guó)的河流”。
182449歲。8月～9月，前往姆茲河及摩賽爾河旅行。秋天，為了尋找新的材料，循著英格蘭東部的海岸向北方旅行。前往芳麗?ài)≌髯詈蟮脑L問(wèn)。
182550歲。8月，去荷蘭旅行。完成了為制作“英國(guó)及威爾士的美麗景觀”而畫(huà)的最初四件水彩作品。10月25日，瓦特·福克斯逝世。
182651歲。4月，發(fā)表“英國(guó)的港口”系列作品。8月，旅游布爾塔紐及羅亞爾。撒姆爾·羅杰(1763～1855)為了詩(shī)集《意大利》的插畫(huà)而委托透納。直到此時(shí)，透納認(rèn)識(shí)了影響他后半生最深的藝術(shù)贊助者修·安德魯·約翰斯頓·夢(mèng)羅(?～1865)。
182752歲。7月～8月，暫住建筑家約翰·納許位于衛(wèi)特島的考茲城堡的邸宅。從那兒經(jīng)由佩特沃斯返回倫敦。至1837年止，透納多次反復(fù)進(jìn)行這樣的旅行。
182853歲。1月，講解遠(yuǎn)近法的最后課程。8月～翌年2月，羅馬的第二次旅行。途中拜訪巴黎、里昂、阿維尼翁及佛羅倫薩。12月18日，在羅馬舉辦近作的展覽會(huì)，受到多方的責(zé)難和批評(píng)。
182954歲。2月，返回英國(guó)。6月～7月，出版業(yè)者查理·西斯(1785～1848)在皮加得立的埃及廳展出透納的“英格蘭與威爾士”等三十六幅水彩作品。8月～9月，前往查奈爾群島、諾曼底及巴黎旅行。9月21日，透納的父親去世。
183055歲。羅杰的《意大利》詩(shī)集出版。6月24日，喬治四世逝世。8月～9月，前往英格蘭中部旅行。
183156歲。7月～9月，為了收集司各特的《詩(shī)集》插畫(huà)的資料，前往蘇格蘭旅行并且順便拜訪司各特。
183257歲。3月，為司各特所繪的十二件插畫(huà)于保羅·摩爾畫(huà)廊展出。10月，為了《塞納河散集》及司各特的《拿破侖的生涯》的采訪，前往巴黎旅行。
183358歲。“透納的年次旅行”的第一部《羅亞爾河散集》出版。9月，前往林茲、薩爾茨堡、茵斯布魯克等地旅行。(英國(guó)廢止奴隸制。)
183459歲。羅杰的《詩(shī)集》及“透納的年次旅行”的第二部《塞納河散集》出版。透納的插畫(huà)在可納其畫(huà)廊展出。
183560歲。包括塞納河景觀續(xù)集的“透納的年次旅行”的最后一部終于出版。夏天，為了在柏林及德累斯頓的美術(shù)館中學(xué)習(xí)繪畫(huà)，前往德國(guó)及東歐旅行。
183661歲。夏天，和夢(mèng)羅一起去法國(guó)、瑞士及阿歐斯塔溪谷旅行。約翰·羅斯金發(fā)表評(píng)論文章支持透納繪畫(huà)藝術(shù)。
183762歲。7月～8月，到巴黎及布魯塞爾旅行。11月11日，艾格蒙伯爵逝世。12月28日，辭去遠(yuǎn)近法教授的職位。
183863歲。出版《英格蘭和威爾士》的最后圖版。倫敦的國(guó)立美術(shù)館開(kāi)幕。
183964歲。在皇家藝術(shù)學(xué)院發(fā)表《于最后停泊地卸航的鐵梅雷爾號(hào)戰(zhàn)艦》，深獲好評(píng)。8月，第二次旅行姆茲河及摩賽爾河，留下多幅描寫(xiě)盧森堡的習(xí)作。
184065歲。6月22日，透納與羅斯金初次見(jiàn)面。8月～10月，經(jīng)由萊茵河前往威尼斯，再經(jīng)過(guò)慕尼黑及可堡歸國(guó)。蓋提的《色彩論》的翻譯本出版。透納受到此書(shū)的影響，于1843年畫(huà)了《光與色彩：大洪水之后——寫(xiě)《創(chuàng)世記》的摩西》(泰德美術(shù)館藏)。
184166歲。7月～10月，前往瑞士旅行。冬天，向經(jīng)紀(jì)人托馬斯·葛里費(fèi)斯展示描繪瑞士景觀的樣本，并獲得以此樣本為基礎(chǔ)的水彩完成作訂制。
184267歲。8月～10月，經(jīng)由比利時(shí)再度拜訪瑞士。完成第一批訂制的水彩畫(huà)。
184368歲。雖然被提議制作十件一組的水彩畫(huà)，卻只接受并完成其中的六件。8月～11月，前往智力爾地方及意大利北部旅行。以擁護(hù)透納為目的，羅斯金的《現(xiàn)代畫(huà)家》第一卷出版。
184469歲。于皇家藝術(shù)學(xué)院發(fā)表《雨、蒸汽、速度》(倫敦國(guó)立美術(shù)館藏)。8月～10月，瑞士的最后旅行，經(jīng)由海德堡及萊茵河歸國(guó)。
184570歲。再度制作以瑞士為主題的水彩畫(huà)作。5月，去布羅紐做短期旅行。7月14日，在皇家藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)生病療養(yǎng)期間，透納以最年長(zhǎng)的學(xué)院會(huì)員身份擔(dān)任臨時(shí)院長(zhǎng)。計(jì)劃去威尼斯旅行。歐洲藝術(shù)會(huì)議為紀(jì)念慕尼黑的藝術(shù)及產(chǎn)業(yè)館的開(kāi)館，委托透納繪制畫(huà)作。但是他所畫(huà)的《瓦爾哈拉的開(kāi)設(shè)》(泰德美術(shù)館藏)卻以“未能正確地將被描繪場(chǎng)所的特征表現(xiàn)出來(lái)”為理由受到極大的嘲弄。
184873歲。雇用法蘭西斯·喜萊爾為畫(huà)室助手。
184974歲。以“今年特別不適時(shí)”的理由，回絕了藝術(shù)協(xié)會(huì)所委托的回顧展覽請(qǐng)求。
185075歲。在皇家藝術(shù)學(xué)院發(fā)表最后的油畫(huà)新作。但是仍舊繼續(xù)繪制水彩。
185176歲。12月19日，在喬爾西的私宅逝世。遺體于12月30日的圣保羅教堂埋葬。(倫敦萬(wàn)國(guó)博覽會(huì)開(kāi)幕。)

【 《舒茲伯利的威爾士橋》水彩畫(huà)】

【 《多塞特郡·韋茅斯海灘》水彩畫(huà)】

【 《古羅馬斗獸場(chǎng)》水彩畫(huà)】

【 《瑞士圖恩湖》】

【 《德國(guó)海德堡風(fēng)景》】

【 《威斯敏斯特大教堂》】

愛(ài)華網(wǎng)本文地址 » http://www.klfzs.com/a/25101017/335015.html