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張仃（1917.05.19—2010.02.21），號它山（張仃故里的蛇盤山），遼寧黑山人，1917年出生。1932年入北平美術(shù)?？茖W(xué)校，同年開始美術(shù)創(chuàng)作，先中國畫后漫畫；1938年赴延安，先執(zhí)教魯藝，后到文協(xié)，任陜甘寧邊區(qū)美術(shù)家協(xié)會主席；1945年任《東北畫報》社總編輯；1949年設(shè)計全國政協(xié)會徽與紀念郵票，設(shè)計改造懷仁堂、勤政殿；1950年任中國美術(shù)學(xué)院實用美術(shù)系主任、教授，領(lǐng)導(dǎo)中央美術(shù)學(xué)院國徽設(shè)計小組，參與國徽設(shè)計；1957年調(diào)任中央工藝美院第一副院長；1981年任中央工藝美院院長。歷任中國美術(shù)家協(xié)會常務(wù)書記、中國美協(xié)常務(wù)理事、中國美協(xié)壁畫藝委會主任、中國文聯(lián)委員、國務(wù)院學(xué)位委員會第二屆學(xué)科評議組成員等；現(xiàn)任中國工藝美術(shù)學(xué)會學(xué)術(shù)指導(dǎo)，中國國家畫院院務(wù)委員、中國黃賓虹研究會會長等。
張仃迄今從事藝術(shù)活動75年，在漫畫、年畫、宣傳畫、壁畫、中國畫、書法、藝術(shù)設(shè)計、藝術(shù)教育與美術(shù)史論等領(lǐng)域均有獨特建樹。他是中國現(xiàn)代裝飾性漫畫的創(chuàng)始人之一、中國當代裝飾繪畫的開拓者之一、中國當代壁畫運動的主要領(lǐng)導(dǎo)人，其近二十余年從事的焦墨山水創(chuàng)作，人稱“獨步當今”。
張仃的山水畫創(chuàng)傷始于50年代中期。他與李可染、羅銘赴江南寫生，歸來后在北京北海公園畫舫齋舉辦聯(lián)展，那一年才37歲。中斷20年以后，張仃復(fù)又繼續(xù)他的山水畫是，一發(fā)而不可收。
張仃山水畫以焦墨山水為代表。其焦墨山水畫顯然繼承了中國傳統(tǒng)，筆墨、章法，借古而出，畫之氣勢、意境的創(chuàng)造，畫中平遠、高遠、遠的空間處理，計白當黑的觀念，以及或長或短的題跋，都顯示了畫家深厚了傳統(tǒng)功力。尤其畫家所用的表現(xiàn)語言――“焦墨”，更體現(xiàn)了畫家不同尋常的藝術(shù)追求。“焦墨”原是傳統(tǒng)繪畫中的一種墨法，在“五色”中為黑之極限，其與“白”為色度的兩極，中間的“灰調(diào)”被省略。從而，勢必以一種“計白當黑”、“知白守黑”哲學(xué)觀念去把握才可能充分發(fā)揮其表現(xiàn)力，因此，焦墨不僅作為中國繪畫藝術(shù)的一種表現(xiàn)符號，而且，其中蘊含有傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵。明末程邃、近人黃賓虹，都曾以焦墨畫聞名，張仃焦墨山水則是對傳統(tǒng)山水畫的一種繼承和發(fā)展。
張仃山水畫的顯著特點，在于其中所洋溢的時代氣息和蓬勃向上的精神，這是與古代山水畫所不同的。畫家以寫生為創(chuàng)作的基礎(chǔ)，并在作品中融入寫生的成分。在張仃的畫作中，既傳達了作者在寫生時對大自然的感受，又運用了很大成分的寫實手法。對此，也有評論得提出異議，以為山水畫中的寫生成分可能是一種不利因素甚或妨害，擔(dān)心“客觀”成分多了而削弱了“主觀”成分。其實有然。的發(fā)展很大程度上是得益于寫生的。寫生有可能突破某些一成不變的陳規(guī)定法，有可能破除表現(xiàn)手法中要領(lǐng)化、程式化的弊端，引入生活氣息、地方色彩，以及獨特的表現(xiàn)個性。很明顯，這里所指的寫生成分，絕非那種照相的“記錄”，而是經(jīng)過作者藝術(shù)思想過濾后的禮堂感受，可而是富有很強“主觀”特征的。在這里，“師法造化”與“中得心源”是不矛盾的。在張仃那些畫面或繁或簡、或動或靜、或放或收的作品中，大都洋溢著作者深沉的情感。在這方面，張仃山水畫與諸如傅抱石、李柯染、何海霞等畫家的山水畫藝術(shù)一樣，正是以個人寫生過程中的獨特感受，變更了傳統(tǒng)山水畫中某些一成不變的程式，創(chuàng)立了新的審美樣式，從而推進了中國山水畫的發(fā)展。
張仃山水畫是富有深厚中國畫意味的，而且又具有強烈的現(xiàn)代意識和時代精神。他的作品耐得住仔細品味。最后不妨借畫家夫人灰娃的一句評語，或以概括：讀張仃作品，“如讀詩，既感到史詩的氣魄，又領(lǐng)略抒情深摯而瀟灑的風(fēng)神，語意激揚，借詞忠厚”。
