愛華網(wǎng)
1月10日，北京京劇院來沈演出經(jīng)典現(xiàn)代京劇《沙家浜》，僅一場(chǎng)。朋友老百的妻子、遼藝劉導(dǎo)以寶貴一票相贈(zèng)，使我有幸再看經(jīng)典現(xiàn)代京劇《沙家浜》。說“再”，其實(shí)是很不準(zhǔn)確的用詞。上世紀(jì)70年代，樣板戲影片觀看無數(shù)遍，先是黑白的舞臺(tái)記錄片，后又有彩色藝術(shù)片。至于真人演的舞臺(tái)劇，當(dāng)年能夠看到近乎一票難求。但借助于父親的“實(shí)力”和自己的努力，“遼寧省革命樣板戲?qū)W習(xí)班”進(jìn)京學(xué)習(xí)后的匯報(bào)演出，幾屆遼寧省文藝匯報(bào)以及其它地方院團(tuán)的來沈交流演出，劇場(chǎng)坐席上常出現(xiàn)我的身影。水平不等的京劇《沙家浜》，記憶中至少看過四五場(chǎng)（還不算其它劇種的移植）。約在1996年或1997年前后，北京京劇院來沈演出《沙家浜》，我曾帶女兒到南湖劇場(chǎng)門口“黃牛黨”手中購票觀看，20元（女兒個(gè)兒矮不用票）看一場(chǎng)高水準(zhǔn)的演出，覺得特值。舞臺(tái)之下的一幕至今我仍歷歷在目：當(dāng)演到第五場(chǎng)“堅(jiān)持”時(shí)，5歲的女兒居然情不自禁、童言無忌、口無遮攔、旁若無人地跟隨臺(tái)上的演員哼唱起“那青松，逢災(zāi)受難，經(jīng)磨歷劫，傷痕累累，斑跡重重。更顯得枝如鐵，干如銅，蓬勃旺盛，倔強(qiáng)崢嶸……”，引來鄰座觀眾驚艷的目光和前排觀眾的回頭贊嘆，讓我這個(gè)做父親的感覺特自豪。于今大約15年過去了，女兒已無興趣再陪同我去觀看《沙家浜》，或許早年受我影響熟背的唱詞腦海中已蕩然無存。好在她爹依然故我，《沙家浜》歷久彌新。
此次北京京劇院《沙家浜》劇組，搞不準(zhǔn)已經(jīng)是第N代，但演出仍然是原汁原味，演員的敬業(yè)精神不減當(dāng)年，除演員的外形相貌與當(dāng)年樣板團(tuán)有距離外（這個(gè)不可強(qiáng)求），連音色與當(dāng)年班底都幾乎不差分毫，阿慶嫂、郭建光、沙奶奶的唱段倘若閉上眼睛靜靜欣賞幾乎可以以“假”亂真。這是令人欣慰的，畢竟經(jīng)典保留劇目在北京京劇院的后來人那里得到了很好的傳承。用《紅燈記》中的唱詞贊一句，叫做“萬里長(zhǎng)江波浪翻，我家紅燈有人傳！”但小的瑕疵還是有的，比如全劇演下來演員將臺(tái)詞念錯(cuò)四處，其中三處出自阿慶嫂（王蓉蓉飾）之口，第四場(chǎng)的一處跑偏較遠(yuǎn)，幸虧飾演刁小三的演員機(jī)智，臨時(shí)加上一句不太靠譜臺(tái)詞及時(shí)拐了回來。這是令人遺憾的，特別是發(fā)生在主角阿慶嫂身上。但好在到場(chǎng)的觀眾未喝倒彩，不知是素質(zhì)高，還是覺察到的人絕無僅有。演員選擇上，刁德一偏胖簡(jiǎn)直可以飾演金正恩了（這也是沒有辦法的，同樣不可求全責(zé)備）；刁小三在劇本中本來就有漫畫化的傾向，與其他人物不夠協(xié)調(diào)，在本次演出中演員從外形到化妝都給人以二人轉(zhuǎn)演員的感覺，不夠舒服?，F(xiàn)在回頭看，作為樣板戲的《沙家浜》文戲的成就遠(yuǎn)勝于武戲，第四場(chǎng)“智斗”堪稱經(jīng)典中的經(jīng)典，寫得精彩之至。但結(jié)尾的處理卻是相對(duì)草率的、粗糙的，使全劇有一種虎頭蛇尾之感（盡管大團(tuán)圓的結(jié)局使得故事本身很完整）。結(jié)尾的武戲既是政治上突出武裝斗爭(zhēng)的需要，也是京劇行當(dāng)不可或缺的需求，但與文戲之間確實(shí)存在焊接之感。猶如一篇文章，前五分之四篇幅精描細(xì)寫，后五分之一粗線條勾勒，風(fēng)格不一且明顯詳略不當(dāng)。這些缺點(diǎn)和毛病，在樣板戲被定為至尊的年代，不是沒人看見，可能是不使指出。
《沙家浜》讓我再次領(lǐng)略紅色經(jīng)典蕩氣回腸的魅力。當(dāng)舞臺(tái)上郭建光唱道：“毛主席黨中央指引著方向，鼓舞著我們奮戰(zhàn)在水鄉(xiāng)！”，當(dāng)阿慶嫂唱道：“毛主席，有您的教導(dǎo)，有群眾的智慧，我定能戰(zhàn)勝頑敵渡難關(guān)！”臺(tái)下觀眾爆發(fā)的掌聲是自發(fā)的、由衷的、久違的！這些時(shí)代印記明顯的唱詞，換個(gè)場(chǎng)合可能會(huì)引起哄堂大笑，但在此時(shí)此刻，觀眾的內(nèi)心定當(dāng)感慨良多！放眼看劇場(chǎng)之外，社會(huì)上和風(fēng)習(xí)習(xí)與亂云飛渡并存，將毛澤東妖魔化的傾向和去毛澤東化的思潮大有市場(chǎng)且初見成效。前者如袁騰飛鼠輩姑且不論，就后者而言，近日同濟(jì)大學(xué)某副教授將《念奴嬌·昆侖》的作者譯為“昆侖”頗有諷刺意味。精英的無知，即為“碩果”一例。
京劇藝術(shù)要想得到很好地繼承和發(fā)揚(yáng)，必須“兩手抓，兩手都要硬”。一手抓傳統(tǒng)古裝戲的傳承，一手抓與當(dāng)代生活同步的現(xiàn)代戲的創(chuàng)作。樣板戲在京劇革命方面做出的成就是有目共睹、功不可沒的，包括《沙家浜》在內(nèi)的十幾部樣板戲和“準(zhǔn)樣板戲”劇目聳立起的高峰是至今無戲可以超越的。樣板戲之后，京劇幾無現(xiàn)代戲可言。而京劇不走現(xiàn)代戲的革新之路，被觀眾拋棄是指日可待的事。這是一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí)，是目前誰人也無力改變的?，F(xiàn)在的“兩手”是“一手軟，一手殘”，乃至出現(xiàn)《人到四十》中貴妃去茶樓唱流行歌曲的奇觀。由是觀之，京劇的起死回生已近乎天方夜潭，即使是當(dāng)下這個(gè)宣導(dǎo)“文化強(qiáng)國(guó)”的新時(shí)代也根本不具備這個(gè)條件、這個(gè)氛圍。我們能夠看到的也許是，十分狹小十分有限的京劇舞臺(tái)（這個(gè)舞臺(tái)的十分之九至今仍被帝王將相才子佳人所占據(jù)）一天天萎縮下去，與當(dāng)代觀眾漸行漸遠(yuǎn)，直至某一天這門國(guó)粹成為僅存于音像資料館供人憑吊的“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”。
