愛華網(wǎng)????在中西繪畫中，線描是最為普遍的一種畫法之一。從古至今，線描在繪畫中具有舉足輕重地位，特別是中國繪畫的發(fā)展表現(xiàn)的最為突出。由于中西兩種文化的差異，形成了思想語言表達上的不同。中國傳統(tǒng)文人畫、中國古代寺院建筑壁畫、墓室壁畫大部分都是利用帶有尖頭有鋒毛筆來完成的，毛筆屬于軟性與硬筆不同，毛筆的功能與西方硬筆和水彩筆是取代不了的，特別是變化微妙的部位，同時要有很高的書法造詣。西方繪畫主要以硬筆和圓頭水彩筆或齊頭油畫筆來完成的。對于中國畫來說，線描是畫面最基本的造型，主要體現(xiàn)了繪畫的靈魂所在和精神文化的韻律。二者的文化底蘊相互有影響，但是繪畫的目標是一致的，都是表達自己的思想性和藝術性，記錄人類文化活動的生活過程。 1.線描的起源 線描，起源于人們的生產和生活中。最初起源時間可能發(fā)生在大自然原始部落群體中的點點滴滴，如天體運動中的流星的劃過的痕跡，在天空形成了一道完美的弧線等等類似這樣的事例，啟發(fā)了他們內心世界的心靈和藝術化的想象。再是日常生活中，經過簡單的勞動和加工工具，思想上的信仰，道德觀念的深化，以及圖騰崇拜的觀念等影響，后來到了生產、生活，特別是生產力的不斷的提高，逐漸發(fā)展成為較高難度的算術幾何形圖案，有天人合一、宇宙觀念的本原哲學思想。 石器時代 早在石器時代，線描的發(fā)展起到關鍵作用。如加工工具是刻畫線描的第一步，也是原始線描的起源，迄今考古發(fā)掘的原始時代的器物上刻畫的線描更能為原始石器來佐證，試如下分析：首先在舊石器時代，先民們懂得利用石頭來狩獵和砍砸食物，以及勞動來改變他們的生活，就開始了制造加工工具，提高防御能力；其次到了新石器時代，技術得到了全新的變化，懂得了鉆空技術，線描的應用得到了空前的發(fā)展。 當原始人類在打制“石器”的時候，就意識到“藝術作品”的重要性。如現(xiàn)發(fā)掘出土的“石斧”、“石錘”、“石鏟”，從今天看來依然很鋒利，很有光澤給人以無限的遐想。原始社會后期，一直到了殷商時代，線條逐漸應用到了“甲骨文”、“青銅器”上，在甲骨文上留有特殊的線條的紋理，記錄了當時的歷史事件等生活，成為一個大型的文獻資料室，所以線條的萌發(fā)從此逐漸產生了，發(fā)展成為圖像文字。表現(xiàn)在“青銅器”上線描顯示出古老封建王朝宏偉氣魄，而中國文字更是從圖像中變遷和發(fā)展而來，有更高范疇的藝術魅力和張力，在中國文化的形成和發(fā)展具有高度的概括性，對研究當時文化及社會生活具有重要的學術研究價值。 彩陶紋樣 彩陶紋樣，在線描藝術上有高度的科學性和藝術性。在彩陶上屬于最精華的藝術形式。彩陶紋樣線描的表達，傳達了先民們思想和意識的提高，他們的繪畫水平不光停留在原始時代，還在逐漸轉變，通過生產勞動改變了他們的生活，樹立了他們的意識的提升和思想變化。在我國古代原始時代的繪畫，已經有能力能夠在新石器時代的彩陶上找到。那些彩陶上具有繪畫特征的紋樣、陶屋模型上的線描都凝結這古代先民的智慧和思想結晶。 迄今為止，我國發(fā)現(xiàn)最早彩陶是河北磁山縣新石器時代遺址的“磁山文化”類型的彩陶，再以河南仰韶村最早出土的彩陶遺址的“仰韶文化”類型?！把錾匚幕鳖愋统鐾林饕陉兾魇∥靼彩邪肫麓暹z址出土的半坡彩陶文化、甘肅省大亞灣遺址彩陶文化和河南省陜縣廟底溝遺址的廟底溝彩陶文化等，紋樣都有其嚴密的科學含義，幾何形花紋、旋渦形花紋、云紋、人面魚紋、魚紋等，都生動地刻畫了出來，線描在四周環(huán)繞，給人以很強的視覺的沖擊力。表達了原始人類的視覺意識和智慧，對人類的思維進步起到了關鍵性作用，原始彩陶紋樣表現(xiàn)有“天人合一”、“宇宙”等傳統(tǒng)觀念的思維紋樣，概括性強，表現(xiàn)出原始人類超前的思想文化意識。 原始巖畫
巖畫，全稱“巖石壁畫”，就是刻畫在洞穴的墻壁、石山懸崖峭壁上來記錄當時所發(fā)生事件。如意外或者自然死亡一頭牛，或一頭豬，先民們就在上面刻畫下它們的圖像。有的是特別的崇拜某種動物，死后采取這種方法來哀悼，以示紀念。 截止目前，國外發(fā)現(xiàn)的巖畫線描主要在洞穴中刻畫。在我國現(xiàn)也有相當數(shù)量的壁畫遺存，可分為早、中、晚三個時期，豐富地記錄了我們先民活動的足跡。目前發(fā)現(xiàn)巖石壁畫包括洞穴壁畫、地畫和摩崖壁畫三大類型，為之成為線描最原始的起源之一。他們在上面記錄和刻畫了戰(zhàn)爭、狩獵等大的事件和一年中的天文、地理等相關信息，給今天的天文歷法的起源也增添了新的研究價值。巖畫的線描表現(xiàn)出古樸、執(zhí)著的氣息，似以線描的發(fā)展源頭來論證。 最早從法國西部發(fā)現(xiàn)的“拉斯科窯洞”和西班牙北部“阿爾塔米拉窯洞”壁畫，以及中國大福建、廣西、云南、新疆、西藏、甘肅、寧夏、內蒙古等地區(qū)都有巖畫的分布。特別在寧夏賀蘭山、固原、廣西滄源花山和云南藏源發(fā)現(xiàn)的巖畫都是由點、線面組成，這里特別是線條應用特別的幽雅而細致，組成了畫面中最為突出一道風景線。說明了中國東西地區(qū)的藝術在最初發(fā)展是起步于“線描”，表明了遠古人類的智慧不斷地在進步，不斷地在生活中得到了實踐，證明他們意識的正確性。 線描應用在民間表現(xiàn)各種不同的野獸，或者家擒，主要是為了辟邪，軀除鬼魔，最終得到老百姓信仰和尊重，從而使老百姓以線描刻畫的不同動物圖像為依托，或者刻畫人物的形象，加以表現(xiàn)個人的藝術表現(xiàn)形式，同時再現(xiàn)了狩獵時代的生活方式，有的類似想象中的望遠鏡等理想化了的圖案。通過狩獵生活的感受在生活中抓捕一瞬間動作，顯然超越了人類視覺的想象力。再者有被捕殺動物的悼念來繪制它們的圖像和圖騰崇拜，以及表現(xiàn)生殖繁衍的崇拜。這些畫面都是很隨意勾畫而成的，他們是沒有專門的技術培訓，全是根據(jù)自己的感受和對生活的理解來完成的，畫面有很強的迷信色彩，所以他們的線描表現(xiàn)出原始、幼稚等特征，還是不完全階段，他們只是在腦子里萌發(fā)出意識生活或者意識以外的產物，有超越當時狹小的世界，成為原生哲學的源頭，有的今天逐步得到了實踐和應用，為人類造福。如航天飛機、宇宙飛船的太空漫游，現(xiàn)代化的通訊、高速列車等等都得到了實現(xiàn)。 2.西方傳統(tǒng)繪畫中的線描 2.1 材料 西方繪畫的材料（壁畫尚且不論）主要有刀、鏟、硬筆（鉛筆）、紙（道林紙、素描紙、水彩紙、木版等）。繪畫材料在一定程度上決定繪畫作品的效果。在實踐應用中，不管在油畫布（亞麻布）、木版、水彩紙、素描紙、道林紙等材料上繪制作品，它們都有各自的特性，所以表現(xiàn)出來的線描也不相同。通過繪畫實踐的畫家們就能感受到在不同材料上的表現(xiàn)及其應用，隨畫家的喜好而定。 2.2 古代希臘、羅馬雕刻以及拜占庭藝術 古代希臘藝術代表著一種美學風范與古典原則，反映出西方文化的文明的土壤。線描藝術不僅代表人文主義的象征，還是古典主義藝術的范本，為西方繪畫藝術夠建了基本的框架。由于自然環(huán)境和地理因素的原因，使他們在思想文化等方面產生了積極的影響。古代希臘藝術發(fā)源于愛琴海區(qū)域，并以愛琴海區(qū)域為中心，發(fā)展成為一個燦爛的希臘城邦文明。線描在古代希臘藝術的發(fā)展經歷了四個時期，即荷馬時期、古風時期、古典時期和希臘化時期。線描在發(fā)展過程中逐漸得到了成熟，主要表現(xiàn)在陶器“幾何紋樣”、雅典衛(wèi)城（古希臘建筑）和巴特農神廟的柱頭雕刻和雕塑。 古代羅馬藝術是在古代希臘的基礎上發(fā)展和繼承的。后來在羅馬得到了巨大的發(fā)展。重要在公共建筑、雕塑、裝飾壁畫和龐貝壁畫的表現(xiàn)。 拜占庭藝術在繼承前代藝術風格的影響外，逐步發(fā)展自己的基督教藝術，如教堂建筑、壁畫、鑲嵌畫、象牙雕刻、金銀器藝術品創(chuàng)造給西方藝術寫下了不可磨滅的影響。 總之，不管在哪個國家，哪個地區(qū)，藝術的產生和發(fā)展都不是獨立存在的，它們之間都是相互依從相互影響的。藝術的發(fā)展都有其變化和發(fā)展的過程，藝術的發(fā)展不會不與當時的政治、哲學、自然科學、宗教、經濟、地域、人文等傳統(tǒng)觀念有關。在考諸西方繪畫的藝術歷史史實，從原始開始逐步走上崇高，利用明暗光線來塑造自然形體，從而西方繪畫以形體、塊面、明暗來表現(xiàn)畫面的最佳效果，給人以最為視覺沖擊力。如果筆者認為西方繪畫不講究線描的應用，就會出現(xiàn)模糊不清，無法表現(xiàn)藝術的最佳效果。 2.3 歐洲文藝復興繪畫 歐洲文藝復興發(fā)生在14、15世紀，當時在歐洲產生了巨大的影響，同時給人們的心理產生了巨大的波動。文藝復興主張以人為本，是把人從被束縛的宗教中解放出來，肯定人、注重人的思想文化和道德的修養(yǎng)。直至歐洲文藝復興以來，諸多西方著名畫家（包括其它行業(yè)的藝術家，如音樂、舞蹈）的作品中存在著不少應用線描的“案例”， 線描不僅在繪畫中明顯看到，而且在西方繪畫理論著作中也有專題論述。如18世紀英國著名畫家和著名美術理論家荷迦茲，在他的文章《論線條》中，他認為，“作為一種美的線條，它是多變多樣的，有豐富魅力感的韻律和音樂的節(jié)奏感”。同時代的達·芬奇，在他的《論繪畫》一書中指出，“要認清輪廓的來龍去脈，講究線條的完美與曲折、清晰與模糊、粗與細?！睆闹锌梢钥吹竭_·芬奇本身就給我們留下“精妙絕倫”的應用線條的作品。主要表現(xiàn)在雕塑、建筑、壁畫、天頂畫、木版蛋彩畫、油畫等，其中以“三杰”最為著名，即達·芬奇的《最后的晚餐》和《蒙娜麗莎》，米開朗基羅的《大衛(wèi)》、《創(chuàng)造亞當》和《最后的審判》，拉斐爾的《雅典學院》和《西斯廷圣母》等，不管在繪畫題材上，還是在創(chuàng)作過程，以明暗塊面來表現(xiàn)，線描在這些繪畫作品中都起到重要的作用。 畫家對線描及“光線”的思考 西方畫家在繪畫作品中的線描和中國傳統(tǒng)繪畫“水墨”畫中線描有著截然的不同，素描與水墨，二者在畫法上、材料選擇上都有明顯的區(qū)別和不同。在中國傳統(tǒng)繪畫中，“毛筆”在中間占據(jù)極為重要的地位。 由于中西方文化和地理上的差異，表現(xiàn)出思想上、文化意識水平上的不同。線描是繪畫的生命，是繪畫的心臟，又是繪畫的中央司令部。線可以轉折變化，表現(xiàn)出多姿多態(tài)的藝術魅力。 畫家在創(chuàng)作過程中面對靜物或者大自然時，是受“光線”的變化和形體的結構的轉折來考慮的，更多的是考慮如何將“對象”畫的更為符合解剖、透視和光線的變化等。西方繪畫中的“清晰”，一般指的是物體的需要和重點刻畫，來表現(xiàn)物體局部和他的整體結構，或者是明暗交界線，以及受光部分的輪廓線，而非重要的刻畫部分，或者是受光側面部分和背光部分的模糊處理。在畫面主要部分的用線，往往是比較的“精細”，非重要部分就表現(xiàn)的比較粗略的線條來簡單的概括。在受光的輪廓位置和它的邊緣部位，用線比較“虛實”，以表現(xiàn)對象的受光變化不同的效果。 3.中國傳統(tǒng)繪畫中的線描 3.1材料 中國畫是線描的藝術，同樣，線描是中國畫的生命，沒有線描就沒有中國繪畫藝術。中國畫和西洋畫是不同的繪畫種類，有著不同的文化背景和思想淵源。中國畫始終如一地采取線描造型的方法，創(chuàng)造了中國獨具一格的繪畫風格，從而形成了被稱為“東方繪畫”，就是今天我們沿用的傳統(tǒng)水墨繪畫。 水墨繪畫，前提是以毛筆和水墨為基礎，其中毛筆屬于“軟筆”，用動物的“毛”制造成的，書寫時具有極為復雜，難度較高，有一定書法基礎的人書寫時，具有流利的線描和婉轉的藝術魅力，同時水墨在中間起著重要的作用；水墨有自己積水功能，濃淡表現(xiàn)在紙上的不相同的，特別是宣紙的特殊材料，更是生動地加以表達和應用，毛筆畫出來的線條具有多樣化的藝術特點，他的藝術魅力令人嘆為觀止。中國傳統(tǒng)繪畫，特別是線描不受自然光線的限制，有豐富的變化，有虛、有實、有主、有次，直接勾畫出所描繪的物體的輪廓和細致的婉轉的部分結構。 3.2 墓室、寺廟壁畫 從遺留古代墓室、寺廟壁畫來研究線描，目前遺留最優(yōu)秀的優(yōu)秀壁畫作品主要是皇家主持繪制和民間畫工繪制兩種。一種是皇家主持繪制的顯然要高于民間繪制的，重要是皇家利用重金來雇傭社會上或者皇宮專門畫師來繪制，代表作品主要有甘肅敦煌莫高窟壁畫、山西永樂宮壁畫、陜西唐章懷太子墓壁畫、唐懿德太子墓壁畫和唐永太公主墓壁畫都是出至水平較高的畫師之手；另一種是民間畫工，他們繪制的壁畫有很明顯的平民氣息，表現(xiàn)出一種薄弱的氣氛，但在陜北地區(qū)（其它地區(qū)暫且不論）現(xiàn)在仍然遺留有一大批未被專家學者所發(fā)現(xiàn)的古代寺廟壁畫和墓室壁畫，現(xiàn)筆者藏珍藏一批陜北壁畫圖像和文字調研資料，發(fā)現(xiàn)在偏僻的山村仍然藏有經典的壁畫。另外定邊縣出土的東漢墓室壁畫《車馬導騎出行圖》最為經典，有很高的學術研究價值。 在當時發(fā)達的城市及皇家貴族主持繪制的壁畫和民間畫工繪制的壁畫都有其自己的特點，分別表現(xiàn)了不同層次、不同文化的相互關系。這些線廟壁畫作品顯然講究剛、柔、直、曲、粗、細的特點，表現(xiàn)出細膩而且嚴謹，具有較高文化藝術品位。線描既表現(xiàn)了基本的形體，有飄灑而流暢，筆與筆之間互相呼應，上下貫通，一起呵成的藝術感染力，以此，描繪出對象的形體的“質感”和自己情感流露的變化特征。 傳統(tǒng)文人繪畫 傳統(tǒng)文人繪畫主要士大夫為主體的繪畫，主要以北宋宮廷繪畫為代表的文人繪畫發(fā)展到最高的水平，元明清的黃公望、倪瓚、八大、石濤、徐渭等為代表的畫家。歷代傳統(tǒng)文人畫家以毛筆來體現(xiàn)，毛筆在中國傳統(tǒng)文人繪畫中起到了巨大的傳播作用，是任何西方畫家所不能代替的。前面提到中國傳統(tǒng)繪畫工具，即毛筆。由于毛筆這種材料的特殊緣故，使用起來不如硬筆那么自如。毛筆是要經過嚴格的書法訓練才能畫出比較優(yōu)秀的作品來，拿毛筆來畫中國畫，就要有一身的“氣”、“功”來完成，要全身心的投入，才能繪出優(yōu)秀的作品，才能“流傳千古，芳留百世?！痹俚焦糯L畫中來看，線條的變化的特別豐富的，是畫家在抒發(fā)個人的情感和尋找畫家個人的藝術最高的境界。同時，也是畫家精神、思想的最高感悟，這是西方繪畫是無可比擬的。 綜上所述，從中西繪畫發(fā)展歷史來看，不管在表現(xiàn)任何現(xiàn)象、任何有型的物質，都需要通過線來塑造形體，所以看來線條的地位在繪畫中具有十分重要的地位，線描是最基本、最原始的，同時也是最高級的。無論在東方還是在西方，美術作品和人類幾乎是和人類同時產生的。如古代埃及、古代印度和古代巴比倫的文字形成過程都是與線條是分不開的，因為藝術作品是離不開人的創(chuàng)造。由于線與線的組合、線與線的連接，發(fā)展成為今天的文字和不同的文化底蘊，反映出不同的民族文化氣息。隨著時代的進步，以及物質文明和精神文明的不斷提高，以及人民生活水平不斷得到了改善，所以，我們的追求不斷的有了新的發(fā)展趨向和新的視眼來體會線描的意義。（作者邵歡歡系陜西省美術博物館館員） 參考文獻 [1]馬曉琳著.西方美術史.河北美術出版社，2005年版。 [2]上海古籍出版社編著.古代藝術三百題.上海古籍出版社，1989年版。 [3]上海古籍出版社編著.世界藝術三百題.上海古籍出版社，1989年版。 [4]（英）荷迦茲著.論線條.美的分析.廣西師范大學出版社，1987年版。 [5]達·芬奇著.論繪畫.世界中古史.北京師范大學出版社，1994年版。
愛華網(wǎng)本文地址 » http://www.klfzs.com/a/9101032201/69441.html
