《魯迅不理解諸葛亮——赤壁之戰(zhàn)的魅力何在》
魯迅在《中國小說史略》中對《三國演義》進(jìn)行批評:“七實三虛惑亂觀者”。但從文學(xué)的角度看,還虧了這三份虛構(gòu)。沒有這三分虛構(gòu),《三國演義》就不可能歷經(jīng)數(shù)年而不改其藝術(shù)魅力。
諸葛亮的每一個奇謀、每一超人的智慧,都使曹操這個“反面人物”更加多疑,使周瑜這個“正面人物”更加妒忌。這就使無聲的心理三角戰(zhàn)爭和有聲的軍事三角戰(zhàn)爭更加錯綜復(fù)雜,以至于經(jīng)過歷史的考驗,這部小說成為中國戰(zhàn)爭文學(xué)的最高經(jīng)典。
批評諸葛亮“多智而近妖”,自有其道理,誰不知道諸葛亮借東風(fēng)的準(zhǔn)確性超過了今日的天氣預(yù)報呢?但是文學(xué)作品畢竟與科學(xué)不同,借東風(fēng)的文學(xué)價值在于諸葛亮的多智引發(fā)周瑜的多妒,激化了兩個同盟者之間的心理矛盾,同時引發(fā)了曹操的多疑,使得戰(zhàn)爭的勝負(fù)不取決于軍事力量的強(qiáng)弱,甚至也不完全取決于才智的高下,而在很大程度上取決于對才能的情緒化的反應(yīng)。……
赤壁之戰(zhàn)之所以成為大手筆,主要不在于表現(xiàn)了當(dāng)年英雄的斗智,因為斗智畢竟屬于理性,并非文學(xué)的審美價值取向之核心。激動讀者心靈的主要是由于斗智引出的斗氣,由斗氣而引發(fā)的變態(tài)心理,導(dǎo)致戰(zhàn)爭勝負(fù)的逆向轉(zhuǎn)化。
《魯迅是否忽視了<三國演義>的奇才決定論》
在這本號稱經(jīng)典的文學(xué)名著中,充斥著那么多跑龍?zhí)资降娜宋?,許多人物只是像影子一樣一晃而過,在幾句平淡的敘述中,還沒有來得及給讀者留下任何印象,就再也不見了。這樣的人物在《三國演義》中為數(shù)在百個以上。按寫小說的起碼要求本是可有可無的,理應(yīng)刪去,然而羅貫中舍不得。這就產(chǎn)生了一個現(xiàn)象,《三國演義》中沒有生命的人物比之《水滸傳》中之順便帶過(以湊滿一百零八將)要多得多。
就以魯迅批評最多的諸葛亮的形象來說,“多智而近妖”,大體指的是“借東風(fēng)”之類。這里有個古代英雄傳奇的超現(xiàn)實智能的共同歷史規(guī)律問題,姑且不論。就以“借東風(fēng)”之多智逼出周瑜之多妒而言,使并肩對敵處于生死攸關(guān)之境地的戰(zhàn)友心理上拉開層層擴(kuò)大之距離,引發(fā)出后來三氣周瑜,使之死前說出“既生瑜,何生亮”的名言。周瑜由妒才而致死的性格邏輯如此獨特,以至于在中國乃至世界文學(xué)史上找不到第二個。光就這一點來說,諸葛亮作為一個人物,是不能孤立地評價的。就算是諸葛亮的形象失敗了,他所反襯的周瑜的形象也是成功的。
在我看來,《三國演義》中臨機(jī)應(yīng)變、足智多謀的戰(zhàn)略戰(zhàn)術(shù),不勝枚舉,但其基本思想,乃是爭取正統(tǒng)王位的“奇才決定論”。曹操求才而忌才,孫權(quán)雄才而重才,關(guān)公恃才,周瑜妒才,諸葛亮以才報知遇之恩。只有劉備是例外:無才。但劉備身為正統(tǒng),傾心用才,有奇才者則平等待之如兄弟、尊之如師長。一部《三國演義》就是一部求奇才、爭奇才、斗奇才的心靈交戰(zhàn)圖。
《為什么豬八戒的形象比沙僧生動——拉開人物感知、動機(jī)和行為的距離》
在詩歌和散文中,也可以寫一個以上的人物,但是在詩中,各個人物的情感往往有趨同的傾向。例如白居易在《長恨歌》中寫李隆基與楊玉環(huán)的戀愛是一見鐘情、至死不渝的,所謂“在天愿為比翼鳥,在地愿為連理枝”,“天長地久有時盡,此恨綿綿無絕期”,說的是愛不受時間的限制,愛是永恒的,絕對地超越了時間的。自然,在詩和散文中也有寫到不同人物感情分化的,但是這種分化是有限度的,沒有引起人事關(guān)系和心理結(jié)構(gòu)連鎖變化。豐子愷在抗戰(zhàn)期間的一篇散文中寫他經(jīng)過顛沛流離,終于在“大后方”安頓下來時,把兒子放在膝蓋上,問他最喜歡什么,兒子答:“最喜歡逃難。”如果豐子愷與兒子的情感完全一致,例如同仇敵愾,那就有點詩意,但是他們沒有趨同,而是分化了,這樣就沒有詩意了,反而有點散文的味道了。
人物心理的距離保持?jǐn)U大的趨勢是小說藝術(shù)的根本特點。
傳統(tǒng)理論認(rèn)為小說的特點是情節(jié)、性格、環(huán)境等等,其實都沒有說到點子上。情節(jié)產(chǎn)生于人物心理距離的擴(kuò)大,性格也依賴于人物心理拉開距離的趨勢,而環(huán)境則是一種把人物心理打出常軌,強(qiáng)化變異感知,拉開距離的條件。
小說藝術(shù)的根本奧秘就在這里。
在一定限度內(nèi),人物心理(感知、情感、語言、動機(jī)、行為等等)拉開的距離越大,其藝術(shù)感染力越強(qiáng);人物心理的距離越小,其感染力越弱;當(dāng)人物之間的心理距離等于零時,小說不是變成詩,就是走向結(jié)束或者宣告失敗了。因而同樣是李隆基與楊玉環(huán)的戀愛故事,在詩人白居易看來,兩個人要心心相印才有詩意,尤其是七月七日長生殿里那一段生死不渝的誓言,可謂淋漓盡致??墒窃谛≌f家魯迅看來恰恰相反,經(jīng)過一場沖突以后,二人的真正感情已經(jīng)完結(jié),才需要賭咒發(fā)誓以取得對方信任。
形式主義者什克洛夫斯基分析了普希金的詩體小說《葉甫蓋尼·奧涅金》之后,提出一個愛情小說的模式:
當(dāng)A愛上B,
B覺得她并不愛A;
在A經(jīng)過努力,使B終于感到她已經(jīng)愛A,
A卻覺得不愛B了。
(什克洛夫斯基《故事和小說的構(gòu)成》,見《小說的藝術(shù)》,社會科學(xué)文獻(xiàn)出版社,1999年,第86頁。)
這不是詩意的心心相印,而是心心相錯。但這恰恰是小說的藝術(shù)生命所在。這不但可在成熟的古典小說中,而且可在現(xiàn)代、當(dāng)代的小說中得到廣泛的印證。它不但可以解釋《歐也妮·葛朗臺》和《安娜·卡列尼娜》中男女主人公之間的關(guān)系,而且可以解釋《紅與黑》和美國小說《飄》中男女主人公的關(guān)系。說起來有點奇怪,那些越是寫得好的愛情小說,男女主人公往往越是陷于互相折磨的惡性循環(huán)中。相反,如果男女主人公一點矛盾也沒有,沒有互相折磨,沒有心口不一,也沒有動搖和變態(tài),小說就沒有什么看頭了。然而在詩中,特別是在古典詩歌中,情形卻恰恰相反。
為什么《西游記》中最富于藝術(shù)感染力的人物不是沙僧,而是豬八戒呢?這是因為豬八戒和孫悟空、唐僧之間的心理距離拉得很大,而沙僧則一貫隨大流,自己沒有與別人迥然不同的動機(jī)和行為。在那些寫得最好的章節(jié)中,一旦發(fā)生事故,唐僧、孫悟空、豬八戒之間本來已經(jīng)平衡的心理關(guān)系就要失去平衡,他們對同一對象的感知、思維就要發(fā)生分化。白骨精一出現(xiàn),在孫悟空的眼中是一個邪惡的妖精,在唐僧眼中是一個善良的姑娘,而在豬八戒眼中則是一個頗具魅力的女性,唯獨沙僧沒有什么自己的感覺。由于感知不同,就產(chǎn)生了不同的情感、動機(jī)和行為。孫悟空一棒子把白骨精打死,如果唐僧豎起大拇指大加贊賞:好得很!那就沒有心理距離可言,也就沒有性格可言,沒有戲唱了。正是由于感知的不同。造成了情感、動機(jī)、語言、行為的分化,而且發(fā)生了連鎖反應(yīng),使分歧變得越來越大。豬八戒出于對女性的愛好,挑撥孫悟空和唐僧的關(guān)系,以致孫悟空被唐僧開除了。這時,豬八戒、孫悟空和唐僧的性格才有了深度,他們的個性才有足夠的反差。而沙僧,由于沒有任何心理距離,也就沒有任何藝術(shù)生命。
拉開心理距離的規(guī)律在古典小說中就普遍存在,在現(xiàn)代小說中表現(xiàn)得更明顯。古典小說特別是在草創(chuàng)前期,免不了受到當(dāng)時已經(jīng)很發(fā)達(dá)的詩的影響,因而在《十日談》中,在唐宋傳奇乃至宋元話本中,常常有男女主人公一見鐘情,生死不渝,永遠(yuǎn)不拉開心理距離的故事。如《倩女離魂》、《碾玉觀音》、《賣油郎獨占花魁》之類,一旦愛上了,就永遠(yuǎn)心心相印了。但小說藝術(shù)越是發(fā)展,人的情感的縱深結(jié)構(gòu)表現(xiàn)得越是復(fù)雜,愛的變幻就越是突出。中國古典小說到了《杜十娘怒沉百寶箱》的時候,可以說小說藝術(shù)開始脫離詩的影響而走向獨立發(fā)展的道路了。至于作為小說藝術(shù)的頂峰,《紅樓夢》則更是把相愛的雙方(賈寶玉、林黛玉)置于心理永遠(yuǎn)不能完全重合的境地,甚至直到林黛玉死去,也沒有讓他們心心相印,他們始終生活在不同的感知世界中。
中國古典小說中的大團(tuán)圓之所以不好,除了不真實以外,還不藝術(shù)。人物的心理都重合了,還有什么好看的呢,所以近代西方小說避免寫大團(tuán)圓,即使不得不寫這樣的結(jié)尾,也大都寫到接近大團(tuán)圓就戛然而止了。有時情節(jié)已經(jīng)結(jié)束了,作者還不罷筆,如果那不是敗筆,就是很值得欣賞一下的了。例如海明威在《老人與?!返慕Y(jié)局之后加上了一個尾聲。老人歷盡千辛萬苦得到的是一副鯊魚骨架,橫在海灘上,這副魚骨頭的尾巴被潮水沖得晃來晃去。這時來了一群旅游者,其中一個女人問明白了這是鯊魚骨頭后大為贊賞起來:
“我還不知道鯊魚有這么漂亮的、樣子這么好看的尾巴呢?!?/p>
“我也不知道?!?/p>
在路那邊,老頭兒又睡著了。他依舊臉朝下睡著,孩子在一旁守護(hù)他,老頭正夢見獅子。
這個女人很欣賞鯊魚滑頭的美,但是她并不了解這個老頭子真正的美(那是一個海明威式的硬漢,一個失敗的英雄)。她和老頭子都沉浸在自己的感知變異的世界里,老頭子夢見的獅子和女人贊賞的鯊魚拉開了距離,這就使老頭子的孤獨感和女人的膚淺形成了反差,因而使整個小說的尾聲變得特別的意味深長。
《祥林嫂死亡的原因是窮困嗎——情節(jié)的理性因果和情感因果》
任何一種情節(jié)都始于人物的越出常軌。但越出常軌只是為情節(jié)提供了良好的、有充分發(fā)展余地的開端,情節(jié)的基本過程是亞里士多德所說的“結(jié)”和“解”。所謂“結(jié)”,就是懸念,危機(jī)。所謂“解”就是事情的轉(zhuǎn)化。二者之間的關(guān)系是一種因果關(guān)系,由于有了危機(jī),就有了解決危機(jī)的轉(zhuǎn)化。設(shè)計情節(jié)就是設(shè)計危機(jī)和轉(zhuǎn)化,也就是把危機(jī)當(dāng)成原因,把轉(zhuǎn)化當(dāng)成結(jié)果,其間有一個獨特的因果關(guān)系。任何情節(jié)都是一種因果轉(zhuǎn)化的過程。
藝術(shù)不同于科學(xué)之處,恰恰在于它主要是表現(xiàn)人的獨特的情感和感覺的,而不是表現(xiàn)人的普遍的理性的。
在理性上不充分的東西,在情感上可能是很動人的。許多小說家一輩子不能擺脫概念化、公式化的頑癥,其原因之一,就在于他們把理性邏輯和情感邏輯混淆了,或者說,他們只看到理性邏輯和情感邏輯的統(tǒng)一性,而沒有看到二者互相的矛盾性。這是因為他們未能在根本上分清審美的情感價值與科學(xué)的理性價值之間的區(qū)別。
對于科學(xué)來說,任何充足理由都應(yīng)該是可以重復(fù)驗證的,而對于藝術(shù)來說,每一個人物都有屬于他自己的不可重復(fù)的理由,盡管這些理由是可笑的、不通的??茖W(xué)的理由可能是不藝術(shù)的,藝術(shù)的理由又可能是不科學(xué)的,這是審美價值一個很重要的特點。
可以說祥林嫂死于愚昧,死于缺乏反抗的自覺性,這是一種什么樣的迷信?為什么這么厲害呢?它是不是僅僅是一種對鬼神的迷信呢?不全是。閻王要分尸給兩個丈夫的說法,前提是女人,包括寡婦,不能第二次嫁人。誰再嫁,誰就得忍受殘酷的刑罰。然而祥林嫂并未要求再嫁,她倒是拒絕再婚,而且反抗了,她逃出來了。在她被搶去嫁給賀老六時,她反抗得很“出格”,頭都碰破了。按道理,如果閻王真要追究責(zé)任,本該考慮到這一點,因為責(zé)任首先不在祥林嫂這一邊,而應(yīng)該在搶親的策動者——她婆婆那一邊。然而,閻王并不怎樣重視理性邏輯。
正是閻王的懲罰,暴露了封建禮教的野蠻和荒謬。
問題的另一面是,她的婆婆違反她的意志賣掉她,這不是違反了神圣的夫權(quán)嗎?
然而又不。原因是還有一個族權(quán)原則:兒子是父母的財產(chǎn),屬于兒子的“未亡人”,自然也就屬于母親,因而婆婆有權(quán)出賣媳婦。
更深刻的荒謬是祥林嫂之死,其最悲慘處不在于她物質(zhì)上的貧困和精神上的痛楚,而在于造成物質(zhì)貧困和精神痛楚的原因竟是自相矛盾的、不通的封建禮教。不但它的夫權(quán)主義和族權(quán)主義相矛盾,而且它的神權(quán)主義又與夫權(quán)主義和族權(quán)主義互相沖突。既然神是公正的,為什么不追究強(qiáng)迫改嫁者的罪責(zé)呢?但是,按照神權(quán)的邏輯,應(yīng)該受到懲罰的,還是祥林嫂。
很顯然,在這背后有悲劇的更深刻的非理性:群眾對封建禮教的麻木。
雖然在行為上,她曾經(jīng)是一個反抗者,但在思想上她卻是一個麻木者。
很顯然,在這背后有悲劇的更深刻的原因:封建禮教對受害者的麻醉。
這種迷信和麻木雖然不是病,但和病一樣是可以殺人的。祥林嫂的悲劇是沒有兇手的,她是被一種觀念殺死的。雖然這種觀念是荒謬的。
正因為這樣,魯迅才放棄了學(xué)醫(yī),把改造中國人的靈魂放在第一位。如果思想上的麻木不改變,不管多么健康的人,都會走向死亡。
不管多么深刻的思想都不應(yīng)該用人物或作者的嘴巴講出來,蘊(yùn)藏在情節(jié)和人物命運之中的思想比說出來的更豐富。因為用語言表達(dá)出來的往往是理性的,亦即概念化的因果。而人物情感的因果則很難用通常語言作線性的表達(dá),它滲透在人物的語言、行為之間,是很復(fù)雜、很微妙、很豐富、很飽滿的,一旦用線性邏輯的語言講出來就很可能變得貧乏了。
孫紹振先生把高深的枯燥的文藝?yán)碚撘詼\顯的方式傳授給我,讓我明白了課文不僅僅是課文,原來它們是優(yōu)秀的文學(xué)作品,這些作品可以贊賞,可以質(zhì)疑,更重要的是,要有科學(xué)的理論來支撐自己的判斷。
這幾篇文章提到的理論雖然只是文藝批評方面的冰山一角,可是卻讓我感覺到,科學(xué)的審美和批判不是高深莫測的東西,很多時候我們可以用自己的直覺來詮釋理論,同時以簡單的理論來提煉和概括我們的直覺。
分析文本,是要用頭腦用可信的資料來分析的。不是瞎琢磨,更不是看教參。
愛華網(wǎng)



