愛華網(wǎng)這哀痛將會伴隨我們多久
------悼念劉文金先生
6月27日，中國民族音樂界里程碑式的人物劉文金先生走了。他逝世的日子正值北京這個炎熱夏天剛剛開始的時候。
當我?guī)滋旌髲呐笥央娫捴械弥r ，頓時被驚得說不出話，因為去年冬天他還出現(xiàn)在北京音樂廳。記得那個晚上，他身著銀灰色西服，系著紅色領帶，以佳賓主持人的身份向聽眾介紹作品和演奏家。他淵博儒雅、德高望重，卻又那樣的謙和平易；他主持輕松自如，簡潔干練，屬于真正的大師級的專家，卻無一絲居高臨下或故作高深的扭捏；他熱情、厚重，充滿對民族音樂后繼者的摯愛和希望，講話語重心長，恰到好處，亳不冗長。無空洞的套話和敷衍，是那些令人印象深刻，想起來就會舉一反三的提示性話語。
那個晚上，他是那樣的光彩照人，他的主持和對作品的精辟分析調(diào)動起演奏家和聽眾彼此間的共鳴和巨大的激情，從而使音樂會洋溢著溫暖并顯得非常充實。對于廣大樂迷而言，這樣的機會很難碰到，因為劉文金先生平和低調(diào)，幾十年間不常在媒體上露面
那個晚上，我坐在音樂廳前排，看到的是一位身高體胖、目光炯炯、青絲如瀑、健康硬朗，精力充沛，渾身散發(fā)著活力，一點也感覺不到已是耄耋之年的儒雅學者，說什么也不會將他與疾病聯(lián)系在一起。
然而，生命就是如此的脆弱和無常。聽朋友講，先生被查出肺癌僅三個月后即離我們而去。
我在網(wǎng)上看到了先生去世前與愛子劉暢的一張合影，爬伏在病床上的他被兒子依偎在身邊。令人難以置信的是，先生的身驅(qū)仿佛已經(jīng)變得十分弱小，臉龐已瘦削得有些脫形，如若不是文字說明，怎敢相信這竟是他留給這個世界最后的影像。
這些天來，我的腦海中時時浮現(xiàn)出幾次見到他的情景，雖從未上前與他說過一句話，但他卻像是一位與我深交多年的長者在心中揮之不去；我的耳畔仿佛有他作品的旋律在迥響，是《三門峽暢想曲》中那一段如泣如訴的行板，是《長城隨想曲》中那激越寬廣的開頭……
我翻閱自己十六年前（1997.6.18.）撰寫的一篇樂評，《指間流瀉清泉-----王穎二胡音樂會觀后》，其中有一段關于他的敘述：
“劉文金膾炙人口的《長城隨想曲》是昨晚王穎演奏的扛鼎之作，中央音樂學院訓練有素的民族樂隊與獨奏王穎共同創(chuàng)造了一幅五彩繽紛的音樂景象。雄渾的旋律中蘊含著強大的力量、磅礴的氣勢、低沉的詠嘆和扣人心弦的張力。在自由的隨想之中把聽眾引入蜿延的群山，在煙云繚繞間看到時隱時現(xiàn)的萬里長城。作曲家以景喻人，象征性的音樂語言生動貼切，分外明曉。
《長城隨想曲》分為四個樂章，1.關山行；2.烽火操；3.忠魂祭；4.遙望篇。
這部作品是劉文金先生1978年夏天訪問美國，參觀聯(lián)合國大廈休息大廳時，在掛有萬里長城的壁毯前心潮澎湃，萌生創(chuàng)作靈感后與同行的著名二胡演奏家閔惠芬的相約之作。
1982年的《上海之春音樂會》上，在與病魔經(jīng)過頑強的搏斗重返舞臺的閔惠芬首演了這部作品，引起巨大的轟動。演出結(jié)束后，雷鳴般的掌聲響徹劇場，以至多次謝幕，熱情如醉的觀眾仍不肯離去，臺上演奏家熱淚涌流，臺下聽眾深情難舍，場面極為感人?！堕L城隨想曲》的首演不僅實現(xiàn)了中國民族音樂交響化的一次突破，也使閔惠芬這位樂壇長青樹更加光彩奪目。
《長城隨想曲》在創(chuàng)作上吸收借鑒了戲曲、說唱及古琴、琵琶音樂的特點和多種表現(xiàn)手法，創(chuàng)造出具有民族風格的鮮明音調(diào)，旋律使人感到親切新鮮，同劉文金的其它作品一樣，旋律和配器中幾乎找不到某個民間固定音調(diào)的原型，但是又使人能感到它們之間有著傳統(tǒng)的血緣關系。
劉文金先生天才般的創(chuàng)造精神，火一般的激情，對題材精深開掘、自如把握的大家手筆在這部作品中得到了淋漓盡致的表現(xiàn)。
說到劉文金和《長城隨想曲》，我想對他的藝術成就做一點記敘，以表達崇敬之情。
劉文金，祖籍河南安陽，1937年出生于河北唐山，1961年畢業(yè)于中央音樂學院，現(xiàn)任中國音樂家協(xié)會理事、創(chuàng)作委員會副主任、中國民族管弦樂協(xié)會副會長、中國音樂學院院長。
劉文金在中國現(xiàn)代音樂史上奠定學術地位的主要成就是，于1960--1961年在大學期間首次采用二胡與鋼琴對話的形式，創(chuàng)作了二胡與鋼琴《豫北敘事曲》和《三門峽暢想曲》，在一九六三年的“上海之春音樂會”上引起巨大的反響。這是將二胡演奏技術及創(chuàng)作推向嶄新階段的，具有里程碑意義的一次成功實踐。尤其是《三門峽暢想曲》發(fā)掘了二胡演奏具有磅礴氣勢音樂的潛能，打開了二胡音樂在創(chuàng)作上的新思路。此后，中國二胡逐漸從自娛和閑適的庭院書齋中走了出來，成為表現(xiàn)多個生活場景和題材的喜聞樂見的藝術形式，也為中國民族音樂交響化的探索奠定了基礎。其開拓性的貢獻不言而喻。
劉文金創(chuàng)作生命力之旺盛令人驚嘆。迄今，他在半個多世紀里創(chuàng)作的民族器樂、聲樂以及其它類型的音樂作品多達400余首。這些作品除成名作外，主要有：二胡協(xié)奏曲《洪湖》、《秋韻》，二胡曲《相思》《火-彩衣姑娘》，二胡與日本箏《云海之夢》，二胡套曲《如來夢》；民族管弦樂《太行印象》、《潑水節(jié)》、《茉莉花》、《鷹之戀》，交響詩《十面埋伏》、《黃土》；舞劇《長恨歌》的音樂等。他還編配移植了交響詩《嘎達梅林》、鋼琴協(xié)奏曲《黃河》以及數(shù)十首根據(jù)外國民間樂曲和歌曲改編的民族管弦樂作品。劉文金創(chuàng)作和改編了大量的民族器樂、聲樂以及其他體裁的作品，如歌曲《大海一樣的深情》無伴奏合唱《三十里鋪》、《趕牲靈》等。此外還有舞蹈、舞劇、電影、電視連續(xù)劇配樂等。
在中國作曲家中，劉文金作品有著旋律優(yōu)美、韻味悠長、意境深邃，清澈秀麗的顯明特點，是充滿人文內(nèi)涵、雅俗共賞的藝術精品。
幾十年來，劉文金的作品受到廣泛喜愛，不少作品都是民族音樂會的保留曲目并收入藝術院校的專業(yè)教材。一些曲目在國內(nèi)外獲得多項重要獎項，其中《豫北敘事曲》被選入“二十世紀華人音樂經(jīng)典”。
多年來，我因為愛好民族音樂，一直非常珍視劉文金先生的作品，并對他的敘事曲和多部作品有著非同尋常的偏愛，反復欣賞，在內(nèi)心深處積淀了難以割舍的感情。無論是快樂的日子還是生活遇到困難的時刻，我都把聆聽他的旋律作為心理舒解的一劑良藥。我真切的感到，劉文金先生的音樂就像是一位站在你面前的飽經(jīng)滄桑的長者，在用悲憫之心和智慧之言敘述遙遠的往事，傾訴無盡的苦難，傳送人間的真情，開拓幸福的甘泉。曾有評論說，劉文金是劉天華之后最具代表性的國樂作曲家，這顯然當之無愧。
這是一個十分愉快而又難忘的夜晚，與真誠的友人共赴音樂的殿堂本身就值得記敘，更何況大師們的經(jīng)典由一位翩翩少年來演釋，這定會成為青年演奏家王穎藝術生涯極為重要的起點。
演出中樂音繚繞，我的思緒也隨之跌宕起伏，尤其是在聆聽《長城隨想曲》的某些章節(jié)時，內(nèi)心的感動和振奮難以自制。我對同行的友人說，每一次欣賞劉文金的作品，淚水總令在眼眶中轉(zhuǎn)動，這不禁使我生發(fā)這樣的聯(lián)想，多少人在演奏劉文金的作品，而劉文金在中國只有一位，將來一旦失去他，我們還能聽誰呢？”
以上便是我寫于1997年6月18日下午的一段提到劉文金先生的文字。無意中我在冥冥之中想到了“將來一旦失去他，我們還能聽誰呢？”
這一天最終還是來到了我們面前，我想不出這個時代還有誰能夠替代他。我在網(wǎng)上看到這樣一則信息，“2008年在美國召開的世界弓弦音樂大會上，具有國際權威的大會備忘錄文本對劉文金和他的《三門峽暢想曲》做出了這樣的評價，劉文金的誕生是二胡創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折點。同樣，門德爾松的誕生是小提琴創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折點?！边@是何等精辟的分析，永別了我們的劉文金，就不會再回到我們身邊？
我在無比的傷感和痛惜之中寫下本文的題目---《這哀痛將會伴隨我們多久》，誰都可以看得出，我完全在用寫給至親人們的文字來敘述他的離去。在我的寫作經(jīng)歷中，也唯有追懷馬思聰、彭修文時出現(xiàn)過類似的語境。
因為這本身就是某種無解的宿命。在這個世界上，他，還有像他一樣的人，如門德爾松，百年、千年才可能出現(xiàn)一個。就像貝多芬在德國無人超越，在中國，劉文金同樣無人超越。
最近，網(wǎng)上悼念先生的文字很多，可以形容為“像雪片一樣鋪天蓋地”，其中有這樣的評價，“劉文金的音樂是中國文化精髓的集中體現(xiàn)，是充滿民族力量的文化瑰寶?！痹谕黄恼轮校髡呓榻B道，劉文金自幼即表現(xiàn)出超凡的音樂天賦，學業(yè)亦極為優(yōu)秀。高考時他同時被清華大學和中央音樂學院錄取，最終選取了中央音樂學院。這的確是出類拔萃的藝術人才的一段人生命運的佳話，在這個世界上，少一位工程師也許不嫌其少，但失去了劉文金的中國音樂卻絕然會是另一番狀況。事物的法則就是這樣，唯有永恒的精神和思想的成果才可能不朽。藝術家之死帶給后人無盡的傷感和難愈的哀痛即緣于此。
誰也無法阻攔生命的周而復始，我們唯有節(jié)哀順變，并祈愿天堂里的先生一切都好！
2013年7月18日于北京
