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這部作品通過描寫“少女”與“死神”的對話，探討了對“生”與“死”態(tài)度。死是這首樂曲的主題，然而，對舒伯特來說，死并不代表終結(jié)，而是輪回再生的起點(diǎn)，就像希臘神話，萬物枯死，年復(fù)一年卻又生機(jī)勃勃。音樂中，巴赫、莫扎特、瓦格納等許多藝術(shù)家都無不將死神與愛演繹成了另一種神愛，他們對死神和愛的理解應(yīng)該不是巧合，所以，人文精神始終是人類創(chuàng)作的動(dòng)力和主題。同時(shí)通過這部作品，還折射出了作曲家對自己生活年代的無奈與批判、對自己生存狀態(tài)的無奈與不滿，作者一生都是在黑暗與光明，痛苦與歡樂，理想與希冀中徘徊的，而對于這種徘徊的最終，舒伯特又總是樂觀的，是始終堅(jiān)信光明終會(huì)戰(zhàn)勝黑暗的，即使是死亡，也要死的安詳和幸福。
這首四重奏曲共分四個(gè)樂章。
第一樂章：音樂伊始，在鋼琴前奏中，死神正踏著沉寂的腳步緩緩地向少女走來。低沉的音區(qū)和陰暗的和聲，是死神的寫照。而后，兩把小提琴，一把中提琴，加上一把大提琴立即同時(shí)進(jìn)入昂奮狀態(tài)，立刻點(diǎn)明此段主題：命運(yùn)不可逆。這個(gè)主題音樂不斷重復(fù)，直到第一樂章結(jié)尾時(shí)，速度才緩緩減慢，直至過渡到第二樂章。
第二段樂章：很精彩的一個(gè)樂章，也是全曲的中心，大提琴和小琴配合地非常完美。
舒伯特采用“行板”突出灰色的主題。面對死神步步逼近的威脅，少女發(fā)出驚叫：“走開，??！快離去！遠(yuǎn)離我吧，你這個(gè)可憎的骷髏腐愚！”此時(shí)的音樂時(shí)而高昂，時(shí)而低迷，時(shí)而停頓，又時(shí)而跳躍。。。在伴隨著急促的節(jié)奏聲中，我們感到了少女內(nèi)心的驚慌和恐懼，然而也更體現(xiàn)出了少女對死的厭惡和對生的祈求。此時(shí)，低音部分的中提琴和大提琴又漸漸傳來了死神的召喚：“把手遞給我吧，美麗溫柔的少女！我為交友而來，并非將你辱虐。勇敢些，我并不可憎。躺在我的手臂上吧，你將安穩(wěn)地入夢?！贝藭r(shí)死神的主題旋律開始顯得深沉而平穩(wěn)，音樂色彩也不再陰暗---死神似乎已不再陰險(xiǎn)，狡詐與可怕，而是如慈父般的慈祥與深沉。
第三樂章：為詼諧曲。這一段樂符不斷地在大調(diào)與小調(diào)間跳躍，似生命之光忽明忽暗，這是少女在與死神繼續(xù)對話、全力抵抗著。。。但是，她的反抗越來越微弱，而死神卻無時(shí)不刻地在以一種喪鐘般反復(fù)的音調(diào)，唱著誘惑她長眠的歌聲，無辜少女最終不得不向死神屈服。。?！?/p>第四樂章：為快速曲調(diào)，是旋轉(zhuǎn)曲和奏鳴曲的混合曲。這種混合曲令人聯(lián)想到中世紀(jì)的死亡之舞。少女先前所有的“掙扎”似乎在此時(shí)都已顯得微不足道，最終還是逐漸接受并在死神懷中安詳入睡。也許這也正是體現(xiàn)了“死亡是睡眠的兄弟”的西方哲學(xué)觀點(diǎn)。如此，音樂節(jié)奏領(lǐng)引主題走向最后的終結(jié)。
