夜巡
布面油畫
363 ×437cm
1642 年作
荷蘭阿姆斯特丹霍蘭國(guó)立博物館藏
《夜巡》賞析
(文章來自互聯(lián)網(wǎng))
《夜巡》是倫勃朗最著名也是給他帶來太多麻煩的一幅作品。倫勃朗因?yàn)樗鹆艘粓?chǎng)訴訟,在創(chuàng)作和經(jīng)濟(jì)上蒙受了巨大損失。
這是當(dāng)時(shí)阿姆斯特丹射擊手公會(huì)請(qǐng)倫勃朗畫的一幅生活群像畫。畫家沒有按傳統(tǒng)肖像畫的風(fēng)格逐一畫出每個(gè)人的肖像,而是描繪了射擊手們執(zhí)行任務(wù)前即將出發(fā)的情節(jié)。畫幅中央柯克隊(duì)長(zhǎng)(也有研究者認(rèn)為這是畫家自己)正同他的副手邊走邊交談著,其余的人顯得相當(dāng)散亂,左邊一組有人在舉旗,也有人在擦槍,右邊有擊鼓的人也有正在準(zhǔn)備武器者。為了使畫面在內(nèi)容上協(xié)調(diào),畫家別出心裁的在一群男人們中間安插了一位看熱鬧的小姑娘,讓她完全沐浴在一束亮光中,顯得特別突出。倫勃朗在這幅畫中把眾多的人物、不同的情緒動(dòng)態(tài),變化多樣的光線、色彩的冷暖,豐富的空間層次等統(tǒng)統(tǒng)進(jìn)行了恰當(dāng)?shù)奶幚?,讓他們組成了一個(gè)和諧的整體。它不是一幅簡(jiǎn)單的肖像畫,而是一幅有意義的風(fēng)俗畫。然而這幅藝術(shù)佳作卻得不到射擊手們的認(rèn)同,他們拒絕接收這件作品,最后甚至訴諸法庭。倫勃朗的生活也因此產(chǎn)生重大轉(zhuǎn)折,從此他很少收到別人的訂單,又因?yàn)樗簧评碡?cái),平時(shí)不惜錢財(cái)收集名畫,所以很快變的窮困潦倒。
這幅畫原名并非“夜巡”,原畫表現(xiàn)的是白天,因長(zhǎng)期掛在廚房受煙熏導(dǎo)致整幅畫顏色變黑使人們誤認(rèn)為是夜間從而誤稱其為“夜巡”。
《夜巡》是倫勃朗最著名也是最引起爭(zhēng)議的一幅作品。這幅畫背后的傳奇故事和這幅名作一樣引人注意,發(fā)人深思。這幅畫是當(dāng)時(shí)阿姆斯特丹的射擊手公會(huì)16名軍官(一種武裝保安組織)向畫家訂做的一幅集體肖像畫。據(jù)說當(dāng)時(shí)的每一個(gè)軍官都拿出了100個(gè)荷蘭盾,希望畫家能把他們按照各自的身份和軍階都正面畫在畫上,集中放在一個(gè)層面上??墒钱嫾覐氐状蚱屏诉@種平衡,他選擇了一個(gè)以兩個(gè)隊(duì)長(zhǎng)為首領(lǐng)的緊急集合的場(chǎng)景,畫上的人物被放在了不同的空間層面上,有先后主次之別,甚至有的被放在陰暗的角落中,有的只呈現(xiàn)局部。畫作完成后,射擊手公會(huì)拒絕接受,要求畫家按照他們的意思進(jìn)行修改,畫家拒絕修改,認(rèn)為畫家有權(quán)對(duì)自己的作品做作出完工與否的決定,雙方爭(zhēng)執(zhí)不下,鬧成僵局。最后訴諸法律,畫作遭到退定,畫家退還了訂金。這件事給倫勃朗帶來了極大的傷害,他名譽(yù)掃地,成了阿姆斯特丹最不受歡迎的畫家,訂單稀落,弟子也不再登門,經(jīng)濟(jì)名畫檔案越來越困難,最終宣布破產(chǎn),搬到了貧民區(qū),直至在貧病中去逝。這幅畫是畫家人生的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn),整個(gè)改變了畫家的以后生活,也從中折射出了藝術(shù)家在忠于藝術(shù)和滿足世俗需求中出現(xiàn)的差異和無奈。
畫面采取的是近舞臺(tái)劇的形式,隊(duì)伍紛紛涌上街頭,畫中兩位身著不同服裝的人走在隊(duì)伍的前列,構(gòu)成了畫面的中心。他們一個(gè)身穿黑軍服,頭戴黑禮帽,披著紅披巾,一個(gè)穿著黃色軍服,戴著黃色的帽子。二人正在沉著鎮(zhèn)靜地商議問題,準(zhǔn)備對(duì)整個(gè)隊(duì)伍的行動(dòng)作出決議。其他隊(duì)員跟在他們身后,有的手持長(zhǎng)槍,有的揮舞旗幟,有的在互相議論,隊(duì)伍出發(fā)時(shí)的緊張氣氛躍然紙上。在人群中還有一個(gè)形象鮮明的小女孩,夾雜在人群中驚慌失措的樣子,是整個(gè)畫面的意外插曲,其實(shí)有人認(rèn)為她是光明和真理的化身,是喚起人們反抗異族統(tǒng)治的光榮記憶。不過整個(gè)畫面除了兩個(gè)隊(duì)長(zhǎng)和那個(gè)小女孩外,其他人物都被安排在了暗色調(diào)的中、后景中,光線明暗對(duì)比強(qiáng)烈,人物主次分明,畫家著意留出了大量黑色的空白,給人留下想象的余地??墒堑搅?9世紀(jì),由于油畫失色,表面的光油呈現(xiàn)黑褐色,有人誤認(rèn)為畫家描繪的是晚上的場(chǎng)景,因此取名《夜巡》。后經(jīng)專家鑒定,畫家采用的是白天的自然光線,描繪的也是白天的場(chǎng)景。
在這幅畫中,畫家通過獨(dú)特的構(gòu)圖和色彩及明暗的處理,塑造出了一種緊張、神秘、動(dòng)感的隊(duì)伍出行氛圍。打破了巴洛克藝術(shù)中那種激動(dòng)不安和講究排場(chǎng)的法則,而是更多地關(guān)注人物的內(nèi)心活動(dòng)。正如畫家本人說的那樣:“藝術(shù)家的天職是創(chuàng)造美的形象,而不是計(jì)算有多少個(gè)頭顱?!彪m然他的后世生活極端艱辛,可是他為繪畫藝術(shù)所作出的卓越貢獻(xiàn),歷史是不會(huì)忘記的。
《夜巡》,現(xiàn)收藏于阿姆斯特丹國(guó)立博物館里,有著自己獨(dú)立的房間,以其傳世的經(jīng)典,吸引著來自世界各地的欣賞者。當(dāng)我們凝視它的時(shí)候,仿佛感到畫布上有生命在流動(dòng),畫面中突出的層次感、鮮活的人物、緊張的結(jié)構(gòu)以及現(xiàn)實(shí)主義的風(fēng)格,讓我們仿佛可以回到300多年前倫勃朗在作畫時(shí)的場(chǎng)景。凌人的氣勢(shì)之下,帶給人們的是無限的美感與思索。一代代的人站在它面前,一代代的人被它所感動(dòng)。
一、《夜巡》中的形式美
1、光影交錯(cuò)形成明暗對(duì)比欣賞這樣一副畫,我們可以看到倫勃朗對(duì)于光線的偉大應(yīng)用。整個(gè)畫面中,只有上尉的衣褶是亮的,他的副手基本是全身亮的,還有那個(gè)小女孩了非常富有朝氣的全身沐浴在陽光中,別的地方都是稍顯暗淡,但是這三個(gè)地方的暗淡所起到的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于整個(gè)畫面是亮的所帶來的震撼,暗量相比,才會(huì)更突出這塊亮出,即使副手與上尉成為畫面的中心,而如此突出這個(gè)小姑娘,也是整個(gè)畫面更加富有生氣。同時(shí),光線的對(duì)比,畫面中生成一個(gè)巨大的黑色大門,里面走出一群如此有戰(zhàn)斗激情的人,讓人產(chǎn)生不斷的聯(lián)想,虛實(shí)相生,塑造幻覺空間,擴(kuò)展視覺深度,形成特殊形式美。這幅畫突出地表現(xiàn)了倫勃朗主要利用光線來塑造形體、表現(xiàn)空間和突出重點(diǎn),畫面明暗對(duì)比強(qiáng)烈,虛實(shí)結(jié)合,層次豐富,氣韻生動(dòng)。
2、透視作畫是在二維的平面上表現(xiàn)藝術(shù),但是畫家可以通過透視這一手法來展示三維的事物?!兑寡病芬划?,透視相當(dāng)強(qiáng)烈,所有的人物,都是從一個(gè)地方走出來的,有前有后錯(cuò)落有致,在欣賞時(shí),就會(huì)有一種時(shí)間上的先后感以及人物的次序感。
3、構(gòu)圖倫勃朗沒有按照這些人的要求和趣味,把射手們安排在豪華的宴會(huì)或歡快的娛樂中,去表現(xiàn)每個(gè)人物的多少帶有些做作的豪情和風(fēng)姿,如哈爾期常做的那樣更沒有把眾多的人物并列起來,僅僅作為肖像來畫。畫家為了不便眾多的人物捆塞在畫面,對(duì)構(gòu)圖進(jìn)行了精心設(shè)計(jì),盡量使每個(gè)人都能看見又安排和錯(cuò)落有致,同時(shí)還使中心人物斑寧——柯克中尉及副手極為突出
4、細(xì)節(jié)在這一大群的衛(wèi)兵里,倫勃朗特意精心安排了一個(gè)小姑娘的出現(xiàn),也是匠心獨(dú)具,非常有創(chuàng)意。假如沒有了這個(gè)小姑娘在整個(gè)畫面中當(dāng)點(diǎn)綴,整個(gè)畫面就會(huì)變得有點(diǎn)呆板,僅僅只有一群將要集結(jié)地民兵,而一加上這個(gè)小姑娘,整個(gè)畫面就會(huì)變得更加活躍。小姑娘代表的是年輕有朝氣,她的出現(xiàn),給原本緊張的畫面增添了一絲輕松地氣氛,也使得整幅畫面更加貼近人們的生活氣息,有錦上添花,畫龍點(diǎn)睛的作用。同時(shí),也給欣賞作品的人們帶來了無盡的思考,這是哪家的小孩?為什么會(huì)出現(xiàn)在這里?她對(duì)于大家接到任務(wù)有什么作用,是她報(bào)的信?抑或是其它的什么答案……
5、變化與統(tǒng)一在欣賞這幅畫作的時(shí)候,不會(huì)有讓人感到單調(diào)的意味,這是由于倫勃朗非常好的利用了變化的手法。民兵的負(fù)責(zé)人寧·科克正在集合隊(duì)伍,在畫面上處于突出的地位,并好像正與他的部下邊談著話邊向觀眾走來。其他民兵,有的在擊鼓,有的挑著旗,有的擦槍筒,有的舉長(zhǎng)槍,呈現(xiàn)出各種各樣的舉止神態(tài),但都統(tǒng)一到準(zhǔn)備集合出發(fā)這一情節(jié)上來。帶給人們一種緊張有序的感覺。
6、對(duì)比與和諧這幅畫的中心毫無疑問是處于中間位置的民兵上尉,他與神情比較從容,談吐優(yōu)雅,舉止十分有氣度。而別的隊(duì)員都在忙著自己的事物,雜亂中又可以看出是同一在上尉的領(lǐng)導(dǎo)之下的。上尉與他們形成了強(qiáng)烈的對(duì)比,這個(gè)對(duì)比使得上尉在整個(gè)畫面中顯得更加突出,也更顯現(xiàn)出他的領(lǐng)袖氣質(zhì)。上尉與這些民兵,就像是鮮花與綠葉一般,整個(gè)畫面的感覺是非常和諧的,上尉的領(lǐng)導(dǎo)氣質(zhì)與民兵們比沒有起任何沖突。
7、對(duì)稱與均衡《夜巡》中人物道具眾多,雖不是左右完全對(duì)稱,但以中心人物為主,左側(cè)和右側(cè)的人數(shù)基本相同,左側(cè)和右側(cè)的形象道具雖不同但是各個(gè)道具所指向的方向以及拿在手里的位置,都是相當(dāng)對(duì)稱的,整個(gè)畫面的疏密處理的非常好,人物都是集中在底層,但是每一個(gè)人的高矮以及位置都不一樣,錯(cuò)落有致,各個(gè)人物都對(duì)整個(gè)畫面的均衡做了一定的共享,在整體的感覺上給人一種總體的均衡美感。
8、節(jié)奏與韻律夜巡中的每一個(gè)人物都有著不同的行為與體態(tài),但是整個(gè)畫面看起來非常有節(jié)奏感,就像是一篇美妙的樂曲一樣,每一個(gè)人都是一個(gè)音符。整個(gè)畫面通過每個(gè)人的位置與造型,高度與明暗有節(jié)奏的變化,時(shí)高時(shí)低,但并不是沒有核心的瞎忙碌,而是僅僅圍繞著接受任務(wù)將要出發(fā)的主題,每個(gè)人都在為這個(gè)目的而準(zhǔn)備,而每一個(gè)人的動(dòng)作又可以為別人作對(duì)比與呼應(yīng),整個(gè)畫面非常緊湊,主題突出,韻味十足,在各自的節(jié)奏中有一定的韻律,變化統(tǒng)一。
二、《夜巡》中的精神美感
關(guān)于這幅畫,還有一個(gè)比較感人的歷史背景。17世紀(jì)的荷蘭,是一個(gè)繪畫風(fēng)潮泛濫的時(shí)代,當(dāng)時(shí)的繪畫主要是為市井各種階層做肖像畫,因此雇主的滿意與否是一個(gè)畫家能否成功的關(guān)鍵。少年得志的倫勃朗,憑借1632年的《杜普先生解剖課》一畫,開始他開始了的一生中最輝煌燦爛的時(shí)期,這張畫的成功給他帶來莫大的榮譽(yù)和富足的生活, 這個(gè)時(shí)期的倫勃朗畫面上充滿美好而又富于戲劇性的色彩與光線,人物塑造完整規(guī)矩迎合當(dāng)時(shí)社會(huì)的口味,讓我們感受到他歡悅的心情和唯美強(qiáng)烈的情調(diào)。[2]然而,為了在藝術(shù)的道路上攀上更高的高峰,倫勃朗在《夜巡》一畫中,拋棄了原來對(duì)于世俗口味的迎合,轉(zhuǎn)而發(fā)展了一種新的技術(shù)。1642年,柯克連長(zhǎng)和手下1民兵16個(gè)人每人出了100盾請(qǐng)倫勃朗畫一幅集體像。倫勃朗沒有像當(dāng)時(shí)流行的那樣把16個(gè)人都擺放在宴會(huì)桌前,畫出一幅呆板的畫像,而是自己設(shè)計(jì)了一個(gè)場(chǎng)景,仿佛16個(gè)人接到了出巡的命令,各自不同的在做著準(zhǔn)備,倫勃朗一反陳規(guī),大膽的構(gòu)思出新的布局,有節(jié)奏地處理了畫面人物,使畫面極富戲劇性、表現(xiàn)性,展現(xiàn)出了一個(gè)輕松、生動(dòng)卻又有序的場(chǎng)面。畫面以中間兩個(gè)中心人物向兩旁擴(kuò)開,營(yíng)造了一種氣勢(shì)和積極的氛圍,光線巧妙的運(yùn)用給畫面增添了一絲神秘感人物動(dòng)態(tài)富有生氣,小女孩的插入使得畫面更加生動(dòng)、富生活氣息和給予觀者猜測(cè)、聯(lián)想的空間。同時(shí)采用強(qiáng)烈的明暗對(duì)比畫法,用光線塑造形體,畫面層次豐富,富有戲劇性,不論是從構(gòu)圖還是手法上,都是一幅絕對(duì)的杰作。但是,粗俗的民兵們不干了,大家都是出了100盾,為什么有人在畫中那么明顯,而自己卻要隱身在后面?民兵們要求畫家重新畫一幅肖像,因?yàn)楫?dāng)時(shí)的畫壇上的習(xí)慣,是軍人的群像必須按照身分和軍階分配到畫面的相對(duì)應(yīng)的位置上,不過倫勃朗并沒有改變。
如果畫面中各個(gè)人物都是相似的,由于交了一樣的錢,而享受到相同的位置待遇與視覺感受,那將會(huì)是十分糟糕的。因?yàn)椋瑢?duì)于任何一件藝術(shù)作品來說,組成其中的各個(gè)元素如果是絕對(duì)平均的,那么整個(gè)畫面將會(huì)是十分呆板與死氣成成的。在這方面,中國(guó)古代四大名著之一的《水滸傳》,也使用了類似的思想,在刻畫這一百零八將的過程中,施耐庵對(duì)于每一個(gè)人的故事都會(huì)是不同的交代,給人們的是一個(gè)個(gè)鮮活的人物形象,一百零八將,每一個(gè)都是獨(dú)一無二的。假如施耐庵對(duì)于人物的設(shè)計(jì)也是按照公平一致的原則來進(jìn)行的,那將會(huì)是一場(chǎng)巨大的悲劇,讀者對(duì)于這么厚厚的書必將造就會(huì)說興趣索然,讀來味同嚼蠟,因此在這個(gè)方面東西方藝術(shù)領(lǐng)域的見解是相當(dāng)一致的。假設(shè)設(shè)計(jì)成是在一個(gè)餐桌前,對(duì)于每一個(gè)人來說也許都享受到了相同的待遇,但是每一個(gè)人給別人的感覺就是一致的,沒有變化的,這對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作來說必須是絕對(duì)禁止的。一件好的藝術(shù)作品,在人們欣賞它的時(shí)候,必須是有變化的,只有變化才會(huì)有吸引力。每個(gè)人在欣賞的時(shí)候,都會(huì)有所變化,給人在欣賞時(shí)不會(huì)有乏味感,而一個(gè)具有了一定重心與聚焦點(diǎn)的藝術(shù)作品就會(huì)是完全不同的。就像是一首歌一樣,在唱了一段時(shí)間后,必定會(huì)有一個(gè)高潮階段。反過來講,在現(xiàn)實(shí)生活當(dāng)中,是不是每一個(gè)人在付出了相同的代價(jià)之后,會(huì)得到相同的結(jié)果呢?也不會(huì)是的,而且可以肯定的說是絕對(duì)不會(huì)一樣的。每個(gè)人都會(huì)由于各自的地位身份不同,站在不同的起跑線上,得到不同的待遇。以此絕對(duì)的公平與一致是不可能的,只有變化、對(duì)比、才能產(chǎn)生協(xié)調(diào)、均衡。
然而,如此妙的創(chuàng)意與美的表現(xiàn),卻 遭到訂貨者的否定與拒絕,和社會(huì)上大多數(shù)人的反對(duì),人們似乎對(duì)這種新的形式完全不敢興趣。畫面布局的轉(zhuǎn)變、表現(xiàn)手法的創(chuàng)新和每個(gè)人的形象的清楚程度不同等等原因,使得這幅畫一面世就引起了軒然大波,民兵們也因?yàn)槌鐾瑯拥腻X卻不能在畫上有同等的地位而向畫家提出抗議。為了索回畫金,阿姆斯特丹射擊手公會(huì)把此事訴諸法庭,并對(duì)畫家進(jìn)行大肆攻擊??墒浅鲇谝粋€(gè)畫家的藝術(shù)感出于堅(jiān)持自己的藝術(shù)主張和創(chuàng)作方法,倫勃朗堅(jiān)持不重新畫一幅。這件事情鬧得整個(gè)阿姆斯特丹沸沸揚(yáng)揚(yáng),這幅畫也變成了倫勃朗藝術(shù)和生命的轉(zhuǎn)折點(diǎn),打這以后,就再也沒有人找倫勃朗來畫集體肖像了,倫勃朗的生活也日漸變得窘迫,以致最后到去世時(shí)只剩下了破舊的衣服與長(zhǎng)衫。
從倫勃朗的生平與繪畫藝術(shù)不難看出藝術(shù)家本人是忠實(shí)于藝術(shù)道路的, 長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐使他不斷地從一個(gè)高峰攀向另一個(gè)高峰,《夜巡》這張作品就是藝術(shù)真實(shí)的寫照, 它是每個(gè)藝術(shù)家都必須面對(duì)的世俗價(jià)值觀和審美主觀需要之間的選擇,倫勃朗則為我們做出有力的表率。藝術(shù)的審美和主觀處理畫面是每個(gè)藝術(shù)家畢生所追求的,倫勃朗用自己的一生為我們后人譜寫了一曲真正的藝術(shù)贊歌, 他人格的高尚、超凡的藝術(shù)氣質(zhì)和天才的藝術(shù)見解,無論是繪畫技巧或是藝術(shù)的人格都是值得我們這些當(dāng)代的藝術(shù)家所要認(rèn)真學(xué)習(xí)的。倫勃朗繪畫藝術(shù)光芒四射,他的繪畫藝術(shù)像里程碑一樣影響著后人。[3]站在這樣一幅大家所作的畫面前,不僅僅欣賞到的是畫本身帶給人們的強(qiáng)大的藝術(shù)享受,更帶給人們的是心靈上的震撼。我們?cè)诳吹竭@幅畫的時(shí)候,可以聯(lián)想到的是倫勃朗在面臨抉擇時(shí)的艱辛,在受到拒絕被起訴時(shí)的艱辛,在受到懲罰時(shí)依舊堅(jiān)持藝術(shù)真理的偉大情操。這種心靈上的偉大震撼,已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了這幅畫本身帶給我們的藝術(shù)享受。本身這幅畫描繪的就是民兵們準(zhǔn)備集結(jié)地場(chǎng)景,帶給人們的感受就是一種振奮激昂的感覺,表現(xiàn)的類似于人民準(zhǔn)備奮起抗擊外來侵略者的戰(zhàn)斗精神,如果再讓人們聯(lián)想到這幅畫背后的故事之后,就更能激起人們對(duì)于世俗的抗拒,以及對(duì)真理與藝術(shù)的不懈追求。
假如倫勃朗按照世俗的要求去做,我們也就將痛失一幅震撼人心傳世巨作。一個(gè)有趣的現(xiàn)象就是,歷史上的許多名作好像都有這樣的磨礪存在:在畫家的那個(gè)年代,這件作品極其不所歡迎,甚至是受到批判的。但是在經(jīng)歷幾十年上至上百年以后,這些偉大作品的就慢慢開始散發(fā)出他們的光芒,得到后世人的極力贊賞。這是由于一名偉大的藝術(shù)家往往需要的就是一種超越當(dāng)時(shí)人們眼界的智慧,做出一些不為當(dāng)時(shí)的人們認(rèn)同的作品,即使受到排擠,依舊堅(jiān)持不懈,這就需要藝術(shù)家莫大的勇氣,同時(shí)要做出巨大的犧牲,有時(shí)甚至是自己的生命。但是留下來的卻會(huì)是被后人頂禮膜拜的,受到一代代人的敬仰的。是需要在當(dāng)時(shí)受到追捧,還是在后世受到敬仰,這是藝術(shù)家要面臨的問題。但是說到底,什么是經(jīng)典?時(shí)間最能說明問題。

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