摘要
2012年龍年春晚無論是舞臺設(shè)計(jì),還是舞美和演出都打破了傳統(tǒng)模式,正常演出都圍繞著“愛”和“情感”來展現(xiàn),其中楊麗萍主演的舞蹈《雀之戀》成為晚會的一大看點(diǎn),舞蹈的服裝、配樂、舞美等都堪稱經(jīng)典。舞蹈演員一亮相就驚艷全場,服裝采用了真實(shí)的動(dòng)物羽毛,讓舞蹈演員更容易找到與孔雀靈肉合一的感覺。尤其是舞蹈的舞美給觀眾展現(xiàn)了國際級的電影特效感覺,悠然靈動(dòng)的大自然帶給觀眾的是心靈的震撼和滌蕩。
關(guān)鍵詞:楊麗萍雀之戀雀之靈孔雀舞
舞蹈藝術(shù)的實(shí)質(zhì)是表演藝術(shù),是人類內(nèi)心深處的愛通過肢體語言進(jìn)行的外在表達(dá),舞蹈作為一種藝術(shù)形式,融合了音樂、燈光等多種元素,集中體現(xiàn)了藝術(shù)的多樣性。中國的民族舞蹈不僅體現(xiàn)了中國舞蹈藝術(shù)的精髓,也是東方美的集中展現(xiàn)。中國是一個(gè)多民族的國家,各民族在文化交流的同時(shí)也保持著各自的特色,其中的舞蹈就是民族特征最好的顯現(xiàn)。尤其是少數(shù)民族人們,舞蹈是人們?nèi)粘I畹囊徊糠?,是民族文化的縮影。
一、傣族與孔雀舞
傣族舞蹈是中國民族舞蹈中比較有代表性的,傣族主要聚居于西雙版納的傣族自治州,傣族的聚居地區(qū)有中國的“植物王國”和“動(dòng)物王國”之稱,傣族的表演性舞蹈有“孔雀舞”、“大象舞”、“魚舞”、“蝴蝶舞”等,其中最具代表性的莫過于孔雀舞,孔雀舞在德宏地區(qū),西雙版納地區(qū)都有流傳,分為獨(dú)舞、雙人舞和三人舞。在傣族人民的心中,孔雀寓意著吉祥,舞蹈過程中有著豐富多樣的肢體動(dòng)作,而且舞蹈的風(fēng)格輕盈靈秀,溫柔細(xì)膩。
二、孔雀舞的代表人物及代表作品
提到孔雀舞人們腦海中最先浮現(xiàn)的應(yīng)該都是楊麗萍以及她的《雀之靈》,這支舞蹈屬于獨(dú)舞,晨曦之中一只高貴的孔雀用自己的生命在舞動(dòng),時(shí)而漫步,時(shí)而起舞,時(shí)而梳理自己的羽毛,每一個(gè)動(dòng)作都像是發(fā)自靈魂深處的。舞蹈家楊麗萍是以傣族的民族舞蹈孔雀舞為原型進(jìn)行了創(chuàng)新,無論是舞蹈的動(dòng)作,還有服裝造型等都更加的細(xì)膩傳神,價(jià)值舞者本身是將自己的整個(gè)生命和感情融入到舞蹈中,真正達(dá)到了形神合一。舞臺的燈光之下舞者自己就是一只美麗的孔雀,她在孔雀的世界里快樂,憂傷和舞蹈,給觀眾呈現(xiàn)的就是一種發(fā)自內(nèi)心深處的靈性的美。
三、舞蹈《雀之戀》的藝術(shù)欣賞
1、舞蹈的編創(chuàng)思路
2012年龍年的春節(jié)聯(lián)歡晚會,《雀之戀》被搬上了春晚的舞臺,讓普通的大眾也有了一次滌蕩心靈的高雅文化之旅?!度钢畱佟房梢哉f是春晚舞蹈中舞臺效果最好的一個(gè),看過的觀眾都有震撼的感覺。這支舞蹈是楊麗萍正在編排的舞蹈《孔雀》中的一個(gè)片段,舞蹈的編創(chuàng)依然延續(xù)了傣族的民族舞蹈“孔雀舞”的特征,但是舞蹈本身只保留了“孔雀舞”的靈魂,以及對高潔、神圣的孔雀的禮贊。但是《雀之靈》跟傳統(tǒng)的《雀之靈》在服裝、音樂、舞美風(fēng)格上面有著明顯的不同之處,而且與早年楊麗萍創(chuàng)作的原生態(tài)舞蹈作品也存在著一定的差異。這種舞蹈的編創(chuàng)符合了民族舞蹈的編創(chuàng)思想,就是在保留民族文化精髓的基礎(chǔ)上,繼承中發(fā)展,發(fā)展中的創(chuàng)新。是對東方美的展現(xiàn)和追求。
民族的才是國際的,近幾年中國的很做獨(dú)具民族特色的東西走上了世界藝術(shù)的舞臺,例如《阿姐鼓》是用舞蹈詩的形式,用一種浪漫主義的手法表達(dá)了雪域高原的迷人風(fēng)景,是對青藏高原這片沃土,以及高原上每一個(gè)生命的贊美和熱愛,這也是《雀之靈》所要追求的效果,用一種現(xiàn)代人所能接受的視角演繹民族文化,同時(shí)讓觀眾從中感受到這種民族文化當(dāng)中所蘊(yùn)含的精神力量。
2、舞蹈的服裝和音樂探究
《雀之戀》是承襲了舞蹈《雀之靈》的理念和精髓,但是在舞蹈和音樂上卻沒有延續(xù)下去,《雀之戀》的舞蹈服裝本身是紗質(zhì)的舞蹈服裝,羽毛是用塑料的亮片,也就是一種純粹的舞蹈服裝,過于虛假的舞蹈服裝跟用生命在舞蹈的舞者相去甚遠(yuǎn),而且會存在不和諧的現(xiàn)象。在春晚的《雀之戀》當(dāng)中服裝一改往日的風(fēng)格,采用了真正的動(dòng)物羽毛做舞蹈服裝,這是真正的舞者與生命的融合,服裝采用了四種動(dòng)物的羽毛,最后的主色調(diào)為藍(lán)色,與真正的孔雀身上的顏色非常接近,而這款服裝最終帶給觀眾轟動(dòng)和震撼的感受。而《雀之靈》的舞蹈旋律,在原本空靈感和原始感很強(qiáng)烈的基礎(chǔ)上,音樂契合了春晚和舞蹈雀之戀的核心思想,采用了甜美和溫馨的旋律,與舞蹈本身所要表達(dá)的愛的中心思想非常貼切。
3、高技術(shù)帶來的舞美效果
精致的舞蹈藝術(shù)加上震撼的舞美效果所帶給人們的舞臺感覺可以說是無法形容的,觀眾只能從內(nèi)心深處體味這種驚艷的效果,《雀之靈》的舞美幾乎跟電影《阿凡達(dá)》的畫面媲美,舞蹈是在深藍(lán)色幽深的大森林的角落里發(fā)生,月光下掩映著美麗的鳳尾竹,讓孔雀的美融入到一種與世隔絕的環(huán)境里,兩只美麗的孔雀在安靜的森林里纏綿舞蹈,四周蝴蝶安靜的環(huán)繞在周圍,這是人們想象當(dāng)中的仙境。隨著兩只孔雀“戀情”的發(fā)展,舞臺背后出現(xiàn)了孔雀開屏的畫面,與舞者的動(dòng)作得到了天衣無縫的配合。
《雀之戀》的舞美設(shè)計(jì)中融入了現(xiàn)代化的圖像制作技術(shù),《雀之靈》舞蹈本身是一種極度細(xì)膩的舞蹈,所以在舞美配合上也要做到高度的精致和完美,從舞美呈現(xiàn)給觀眾的如工筆畫一樣細(xì)致描摹的畫面感覺,有著迷人和夢幻光彩的動(dòng)物和植物,帶給人們的感覺不能用簡單的享受所能形容。
四、《雀之戀》的藝術(shù)靈魂
《雀之戀》的舞蹈本身是一種靈魂和智慧的融合,舞者借助孔雀表達(dá)了人類共通的情感,那就是愛,用動(dòng)物的情感和視角與觀眾進(jìn)行溝通和交流,如果要達(dá)到傳神的效果,要求舞者首先做到的就是忘我,徹底將自己融入到孔雀的生命中,用自己的心靈表達(dá)對生命和靈魂的崇高信仰。藝術(shù)是有生命的,藝術(shù)的生命是靠人們用自己的生命去領(lǐng)會的,作為舞蹈演員如果要達(dá)到更高的境界,首先就是從自我的關(guān)注轉(zhuǎn)向?qū)Υ蟊姷年P(guān)注,帶著寬容的心胸容納對世界的大愛,只有這樣才是將藝術(shù)和自己的人生真正融為一體。
參考文獻(xiàn):
[1]徐爾充,隆蔭培;試談舞蹈藝術(shù)形式美[J],文藝研究,1980年05期
[2]廖大昆,《從毛相、刀美蘭、楊麗萍的孔雀舞看傣族舞蹈的發(fā)展》,民族藝術(shù)研究,1989年05期
[3]劉金吾,《從傣族舞蹈的發(fā)展中得到的啟示》,民族藝術(shù)研究,1988年02期
摘要
2012年龍年春晚無論是舞臺設(shè)計(jì),還是舞美和演出都打破了傳統(tǒng)模式,正常演出都圍繞著“愛”和“情感”來展現(xiàn),其中楊麗萍主演的舞蹈《雀之戀》成為晚會的一大看點(diǎn),舞蹈的服裝、配樂、舞美等都堪稱經(jīng)典。舞蹈演員一亮相就驚艷全場,服裝采用了真實(shí)的動(dòng)物羽毛,讓舞蹈演員更容易找到與孔雀靈肉合一的感覺。尤其是舞蹈的舞美給觀眾展現(xiàn)了國際級的電影特效感覺,悠然靈動(dòng)的大自然帶給觀眾的是心靈的震撼和滌蕩。
關(guān)鍵詞:楊麗萍雀之戀雀之靈孔雀舞
舞蹈藝術(shù)的實(shí)質(zhì)是表演藝術(shù),是人類內(nèi)心深處的愛通過肢體語言進(jìn)行的外在表達(dá),舞蹈作為一種藝術(shù)形式,融合了音樂、燈光等多種元素,集中體現(xiàn)了藝術(shù)的多樣性。中國的民族舞蹈不僅體現(xiàn)了中國舞蹈藝術(shù)的精髓,也是東方美的集中展現(xiàn)。中國是一個(gè)多民族的國家,各民族在文化交流的同時(shí)也保持著各自的特色,其中的舞蹈就是民族特征最好的顯現(xiàn)。尤其是少數(shù)民族人們,舞蹈是人們?nèi)粘I畹囊徊糠?,是民族文化的縮影。
一、傣族與孔雀舞
傣族舞蹈是中國民族舞蹈中比較有代表性的,傣族主要聚居于西雙版納的傣族自治州,傣族的聚居地區(qū)有中國的“植物王國”和“動(dòng)物王國”之稱,傣族的表演性舞蹈有“孔雀舞”、“大象舞”、“魚舞”、“蝴蝶舞”等,其中最具代表性的莫過于孔雀舞,孔雀舞在德宏地區(qū),西雙版納地區(qū)都有流傳,分為獨(dú)舞、雙人舞和三人舞。在傣族人民的心中,孔雀寓意著吉祥,舞蹈過程中有著豐富多樣的肢體動(dòng)作,而且舞蹈的風(fēng)格輕盈靈秀,溫柔細(xì)膩。
二、孔雀舞的代表人物及代表作品
提到孔雀舞人們腦海中最先浮現(xiàn)的應(yīng)該都是楊麗萍以及她的《雀之靈》,這支舞蹈屬于獨(dú)舞,晨曦之中一只高貴的孔雀用自己的生命在舞動(dòng),時(shí)而漫步,時(shí)而起舞,時(shí)而梳理自己的羽毛,每一個(gè)動(dòng)作都像是發(fā)自靈魂深處的。舞蹈家楊麗萍是以傣族的民族舞蹈孔雀舞為原型進(jìn)行了創(chuàng)新,無論是舞蹈的動(dòng)作,還有服裝造型等都更加的細(xì)膩傳神,價(jià)值舞者本身是將自己的整個(gè)生命和感情融入到舞蹈中,真正達(dá)到了形神合一。舞臺的燈光之下舞者自己就是一只美麗的孔雀,她在孔雀的世界里快樂,憂傷和舞蹈,給觀眾呈現(xiàn)的就是一種發(fā)自內(nèi)心深處的靈性的美。
三、舞蹈《雀之戀》的藝術(shù)欣賞
1、舞蹈的編創(chuàng)思路
2012年龍年的春節(jié)聯(lián)歡晚會,《雀之戀》被搬上了春晚的舞臺,讓普通的大眾也有了一次滌蕩心靈的高雅文化之旅?!度钢畱佟房梢哉f是春晚舞蹈中舞臺效果最好的一個(gè),看過的觀眾都有震撼的感覺。這支舞蹈是楊麗萍正在編排的舞蹈《孔雀》中的一個(gè)片段,舞蹈的編創(chuàng)依然延續(xù)了傣族的民族舞蹈“孔雀舞”的特征,但是舞蹈本身只保留了“孔雀舞”的靈魂,以及對高潔、神圣的孔雀的禮贊。但是《雀之靈》跟傳統(tǒng)的《雀之靈》在服裝、音樂、舞美風(fēng)格上面有著明顯的不同之處,而且與早年楊麗萍創(chuàng)作的原生態(tài)舞蹈作品也存在著一定的差異。這種舞蹈的編創(chuàng)符合了民族舞蹈的編創(chuàng)思想,就是在保留民族文化精髓的基礎(chǔ)上,繼承中發(fā)展,發(fā)展中的創(chuàng)新。是對東方美的展現(xiàn)和追求。
民族的才是國際的,近幾年中國的很做獨(dú)具民族特色的東西走上了世界藝術(shù)的舞臺,例如《阿姐鼓》是用舞蹈詩的形式,用一種浪漫主義的手法表達(dá)了雪域高原的迷人風(fēng)景,是對青藏高原這片沃土,以及高原上每一個(gè)生命的贊美和熱愛,這也是《雀之靈》所要追求的效果,用一種現(xiàn)代人所能接受的視角演繹民族文化,同時(shí)讓觀眾從中感受到這種民族文化當(dāng)中所蘊(yùn)含的精神力量。

2、舞蹈的服裝和音樂探究
《雀之戀》是承襲了舞蹈《雀之靈》的理念和精髓,但是在舞蹈和音樂上卻沒有延續(xù)下去,《雀之戀》的舞蹈服裝本身是紗質(zhì)的舞蹈服裝,羽毛是用塑料的亮片,也就是一種純粹的舞蹈服裝,過于虛假的舞蹈服裝跟用生命在舞蹈的舞者相去甚遠(yuǎn),而且會存在不和諧的現(xiàn)象。在春晚的《雀之戀》當(dāng)中服裝一改往日的風(fēng)格,采用了真正的動(dòng)物羽毛做舞蹈服裝,這是真正的舞者與生命的融合,服裝采用了四種動(dòng)物的羽毛,最后的主色調(diào)為藍(lán)色,與真正的孔雀身上的顏色非常接近,而這款服裝最終帶給觀眾轟動(dòng)和震撼的感受。而《雀之靈》的舞蹈旋律,在原本空靈感和原始感很強(qiáng)烈的基礎(chǔ)上,音樂契合了春晚和舞蹈雀之戀的核心思想,采用了甜美和溫馨的旋律,與舞蹈本身所要表達(dá)的愛的中心思想非常貼切。
3、高技術(shù)帶來的舞美效果
精致的舞蹈藝術(shù)加上震撼的舞美效果所帶給人們的舞臺感覺可以說是無法形容的,觀眾只能從內(nèi)心深處體味這種驚艷的效果,《雀之靈》的舞美幾乎跟電影《阿凡達(dá)》的畫面媲美,舞蹈是在深藍(lán)色幽深的大森林的角落里發(fā)生,月光下掩映著美麗的鳳尾竹,讓孔雀的美融入到一種與世隔絕的環(huán)境里,兩只美麗的孔雀在安靜的森林里纏綿舞蹈,四周蝴蝶安靜的環(huán)繞在周圍,這是人們想象當(dāng)中的仙境。隨著兩只孔雀“戀情”的發(fā)展,舞臺背后出現(xiàn)了孔雀開屏的畫面,與舞者的動(dòng)作得到了天衣無縫的配合。
《雀之戀》的舞美設(shè)計(jì)中融入了現(xiàn)代化的圖像制作技術(shù),《雀之靈》舞蹈本身是一種極度細(xì)膩的舞蹈,所以在舞美配合上也要做到高度的精致和完美,從舞美呈現(xiàn)給觀眾的如工筆畫一樣細(xì)致描摹的畫面感覺,有著迷人和夢幻光彩的動(dòng)物和植物,帶給人們的感覺不能用簡單的享受所能形容。
四、《雀之戀》的藝術(shù)靈魂
《雀之戀》的舞蹈本身是一種靈魂和智慧的融合,舞者借助孔雀表達(dá)了人類共通的情感,那就是愛,用動(dòng)物的情感和視角與觀眾進(jìn)行溝通和交流,如果要達(dá)到傳神的效果,要求舞者首先做到的就是忘我,徹底將自己融入到孔雀的生命中,用自己的心靈表達(dá)對生命和靈魂的崇高信仰。藝術(shù)是有生命的,藝術(shù)的生命是靠人們用自己的生命去領(lǐng)會的,作為舞蹈演員如果要達(dá)到更高的境界,首先就是從自我的關(guān)注轉(zhuǎn)向?qū)Υ蟊姷年P(guān)注,帶著寬容的心胸容納對世界的大愛,只有這樣才是將藝術(shù)和自己的人生真正融為一體。
參考文獻(xiàn):
[1]徐爾充,隆蔭培;試談舞蹈藝術(shù)形式美[J],文藝研究,1980年05期
[2]廖大昆,《從毛相、刀美蘭、楊麗萍的孔雀舞看傣族舞蹈的發(fā)展》,民族藝術(shù)研究,1989年05期
[3]劉金吾,《從傣族舞蹈的發(fā)展中得到的啟示》,民族藝術(shù)研究,1988年02期
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